烧瓷是指在铜质胎体上涂敷釉料，经烧结、彩绘、镀金、磨光而制成的金属工艺品。又称画珐琅、铜胎画珐琅。是中国北京著名的传统工艺品。清代康熙年间欧洲彩绘珐琅工艺品传入宫廷，为帝王们所喜爱。康熙五十七年宫廷在内务府养心殿造办处下设珐琅作，法国匠师格拉沃雷担任技艺指导。

烧瓷作品多以浅黄色的底色，纹饰疏朗，风格质朴典雅。雍正年间烧瓷作品多用黑底色，并借鉴瓷器彩绘艺术手法，出现纹饰繁复、装饰性强的图案。乾隆年间是烧瓷的鼎盛时期，釉彩丰富，纹饰多运用开光技法，图案布局严谨，色彩雅丽。清末北京烧瓷一度失传，20世纪初恢复生产，形成造型典雅，纹饰精细，色彩清秀的地方特色。烧瓷品种有瓶、盘、碗、罐、碟、酒具、烟具等日用品；挂屏、插屏等欣赏品，以及炉、鼎、爵、熏、斝等仿古器皿。

清代康熙年间(1662～1722)，欧洲彩绘珐琅工艺品,特别是法国著名的里摩日(Limoges)珐琅工艺品，如首饰盒、鼻烟盒、化妆盒、花瓶、浅盘等，流传至广州，并由广州传入宫廷，为帝王们所喜爱。康熙五十七年，宫廷在内务府养心殿造办处下设珐琅作，法国匠师格拉沃雷担任技艺指导。康熙年间的烧瓷作品多以浅黄色为底色，纹饰疏朗，风格质朴雅丽。雍正年间（1723～1735），烧瓷作品多用黑底色，并借鉴瓷器彩绘艺术手法，出现了百花锦、皮球锦等纹饰繁复、装饰性强的图案。乾隆年间(1736～1795)是烧瓷的鼎盛时期，釉彩十分丰富，有天青、碧青、娇黄、洋红、粉红等。纹饰中多运用开光技法，中间描绘山水、花鸟、人物等，并陪衬以缠枝莲、牡丹、秋葵等花卉图案，布局严谨，色彩雅丽。品种有杯、盘、碗等餐具，以及家具上的配件、灯具、车饰等。宫廷作坊的烧瓷有的以金、银作胎，并与玉器、象牙雕刻、雕漆、景泰蓝、木雕等相结合，更显华贵。宫廷画家J.郎世宁也曾在烧瓷上作画。清代后期北京烧瓷一度失传，到20世纪初恢复生产。1958年成立了北京烧瓷厂。1969年著名艺人匡安府创作的近 2米高的“玉堂富贵”、“安居乐业”挂屏是当代的优秀作品。

烧瓷工艺过程主要是：先以铜制成器物的胎体，然后在胎体内外敷上一层白釉，尤其是外表的一层白釉要求光滑平整，经烧结后在外表的白釉面上用彩釉描绘。彩绘后,可以经过二至三次填彩、修整,然后再烧结，最后镀金、磨光而成。烧瓷的品种大多结合实用,如瓶、盘、碗、罐、碟和整套的酒具、烟具等;各种仿古器皿，如炉、鼎、爵、熏、斝（酒具）等，既有欣赏价值，也能实用。此外，还有挂屏、插屏等欣赏品。北京烧瓷的风格，造型典雅，纹饰精细，色彩清秀，并具有瓷器彩绘的特色。