戏曲舞台上表现火焰、烟云各种特技的统称，也是刻面宝石内部反射出的彩色光芒。

中国戏曲舞台上表现火焰、烟云各种特技的统称。一作彩火。始于汉代百戏的“吞刀吐火”。宋代傩仪和目连戏中广泛应用。明代戏曲演出中，火彩用于渲染鬼神，扩及战争场面，如《草庐记》火烧赤壁一出就施放烟火。火彩主要有两类，一为演员口吐；一为检场人员施放，后者川剧叫撒粉火，通称撒火彩。花式甚多，如绕成大圈的叫月亮门，连接不断的叫连珠炮，劈空飞出的叫过梁，飞焰落入台口盆中以引燃盆内酒火的叫钓鱼等，都是极有表现力的造型手段。中华人民共和国建立后由于片面强调隐蔽检场，此类特技在不少剧种中渐失传。

戏曲舞台上表现火焰、烟云各种特技的统称。一作彩火。此技由汉代百戏“吞刀吐火”演化而来。

唐、宋时已用火彩为鬼神舞蹈制造气氛。唐代周繇《梦“舞钟馗”赋》：“烟云忽起，难留舞罢之姿。”说明《舞钟馗》终了时要施放烟火，将舞者隐去。宋代孟元老《东京梦华录·驾登宝津楼诸军呈百戏》记《抱锣》、《硬鬼》、《七圣刀》等的演出，舞者或从烟火中出现，或“口吐狼牙、烟火”。

明代演出《目连救母》，鬼神出没多有火彩，而目连戏在宋代已可连演数日（《东京梦华录·中元节》），可知戏曲吸收此种技艺，或从宋时的目连戏即已开始。到了明代的弋阳诸腔中，火彩不仅渲染鬼神表演，还用于某些军事场面，以刻画人物，烘托气氛。明刊本《草芦记》第40折中注明“卒放火介”，乃用火彩表现火烧赤壁的戏剧场面。明刊本《古城记·受锦》一折，演曹操追关羽至灞陵桥，假意饯别，关羽疑其有诈，以酒滴刀，“刀上火起”，以此判明酒中有毒;这刀上的火彩,正烘托了关羽不可侵犯的神威。其后各高腔、梆子、皮簧系统剧种，对火彩均有所丰富。

火彩主要有两类：一类由扮演者口吐；一类由检场人施放。

扮演者口吐的火彩又分两种：一是把松香粉等引燃物喷到另一扮演者所持的火把上,引起腾腾烈焰,如扮演李慧娘等；另一种是口衔圆锥形火筒,两端有孔,内盛燃烧的草纸灰细片,徐徐吹出,呈现火星闪烁，如扮演判官、钟馗等。

检场人施放火彩，通常称为“撒火彩”，川剧称为“打粉火”。其法以细草纸摺作引火，夹在手指间，手中握松香粉，冲火以出。要依据剧情，结合表演，疾徐长短浓淡恰到好处，非训练有素者不能得心应手。撒火彩的花式甚多，各有名称，如绕成一大圈的叫“月亮门”，接连不断的叫“连珠炮”，劈空飞出的叫“过梁”，飞焰落入台口盆中以引燃盆内酒火的叫“钓鱼”，等等。在川剧《烧濮阳》、京剧《连营寨》等的演出中，火彩都是极有表现力的造型手段。掌握此种特技，是检场人的职务之一。近30年来，由于片面强调隐蔽检场，此类特技在不少剧种中已渐失传。