《淮扬洁秋图》是清代画家石涛创作的纸本设色画，现藏于南京博物院。

《淮扬洁秋图》描绘了秋水茫茫、天阔萧冷的淮扬秋景，河岸蜿蜒曲折，与天相接，近处有房舍横七竖八地坐落在坡坳之中，坡坳外树木尚且葱茏，沿着河道逶迤而去、柳树低垂间，枯叶缀于树上，蒲草凄凄随风摇荡，点明了“秋”的时节。

近处画城垣一角，在临河坡岸处，座落着屋宇、房舍、楼阁，错落有致，在高远处的一座房舍内，坐着一位长者正在眺望这里的景色，屋宇楼阁四周为丛树所围，有的屋宇掩映在丛树荫下，或隐或现。中部为河滩彼岸，河滩上长满了芦荻和丛草，在风吹动下向右倾斜，有的芦苇来回摇曳。远处为茫茫的河水，迷雾蒙蒙，似天水相接，独有一小扁舟在河水中游弋。山峦延绵，有的冈丘仅露出山头，长满丛树和杂草，草木已浅黄。

淮扬清秋之图。天爱生民民不戴，人倚世欲天不载。天人至此岂无干，写入空山看百代。百代悠悠甚渺茫，空山对客较短长。山川陆海结中央，南奔北走辟淮扬。黄海之水广汪洋，黄海之山西蜀岗。九河不断分六合，水阔山横无处说。遥思文帝早知儿，丧家之子亡隋脉。隋家炀帝画图空，人道荒唐我述中。当年不废迷楼意，歌管楼台处处风。隋才自捷大难比，隋心自敏通经史。隋仁隋义孰倾心，胶结杨素传遗旨。遗旨元符一望开，隋豕处处起瀛台。西池诏起十六院，南州又凿五湖米。五湖八曲风味多，随心称意昧天秋。红粉不到隋家死，彩女如何陆地过。隋荒自绝不思量，米珠薪桂天遑遑。征辽日日甲兵起，可怜社稷无人理。宫中李实共杨梅，不重杨梅重玉李。伤情目断平原颠，兴亡不在征辽边。一年三百六十日，只对烟花夜夜眠。扬州刺史新承宠，香车自走复懵懂。曲槛层楼迷不迷，能使神仙入情冢。河南杨柳谢，河北李花荣，杨花飞去落何处，李花结果自然成。遂楼宫人抗声咽，隋心犹恋云中阙。隋家歌管谁家阅，咫尺风流看饮血。荡心一丧天地轻，怎知天下无月兵。纵教千年万载死，不如一顾一倾城。倾城不见迷楼无，西院十六隋毒屠。河开千里幸江都，至今目电焉可诬。我行隋地试难明，我图黄海笔难停。精靡亦有荒凉日，桑亦变沧海形。今年居九夏，黄海千甲崩腾下，隋河亦已竭，雨水平陵谁得悦。谁思禹注淮南北，民间争颂亦无勒。功深只令四海息，息时又树稼与穑。山川陆海没风波，一日绚起鱼盐色。久知隋地空彷徨，又询禹甸高翱翔。北顾南瞻尽天长，分淮沿水画歧扬。老大白笑非屑屑，老夫自爱非忙忙。长歌短行非吾则，纵有丹青神不结。今移结神出涤楼，门前水退屋里舟。破砚拂开当目，突笔写入洁时秋。禹功隋荒县之两不论，而吾之冲口划月有不尽。为山老道先生正。大涤子极。

铃朱文长方印“痴绝”、朱文方印“零丁老人”、白文方印“若极”等。

清康熙四十四年（1705年）夏末，江苏北部区域惨遭严重的洪灾，即使是繁华的扬州也为洪水淹没。由于天灾往往被视为上天的吉凶预兆，有些人便将洪水与康熙南巡事件相联系。当洪水于同年秋天消退时，石涛便作《淮扬洁秋图》以记其事，并在画上题诗中对王朝命运作了一番思考。

由于作者善于体察自然景物；在这幅画中，作者用洗练的笔墨，生动地勾画了扬州城郊一隅的秋色景致，使人恍若身临其境。在远景的处理上，作者运用淡墨虚化的手法，给人以一种朦胧的美感；在笔墨运用方面，以湿笔水墨为主，运以花青淡赭色，画家巧妙地运用浓淡不同的墨色点染远近不同的景物外，还运用较深的赭色间点树叶，以加强秋天的景色。从通篇布局看，画家把作为全幅的重心近景处理在画幅的下方，而大胆地虚其竹景来扩大卒间，从而形成虚实、疏密的对比，相反恰又相成，耐人寻味。

这幅画运用了石涛特有的“拖泥带水皴”，连皴带擦，浓淡、干湿并用，描绘出湿润沃疏的质感。此图满幅洒落的浓墨苔点，吸收采用了董源一派的皴法点土石，配合着尖笔剔出草丛，使整个画面萧森郁茂，苍莽幽邃。

此图以平远法构图，布局新颖，河岸呈月牙形状，几占画面的一半，对岸没有连绵的远山，而只以大片的留白化作天空，给人空间无限之感。房屋的位置安排也较为奇特。

北京故宫博物院副研究员杨臣彬：此幅采用平远章法，开合自然，结构简洁而虚实相生。整幅画面洒脱豪放，内含朴拙，淋漓酣畅，中蕴苍茫天真之意，为石涛晚年山水画中佳作。

2017年4月1日，天津博物馆举办“清代前期绘画特展”，天津博物馆向南京博物院借展的《淮扬洁秋图》在其中展出。

石涛（1636或1640—1710年或1718年），清朝画家。本姓朱，名若极，释号原济，一作元济，又号石涛、清湘老人、大涤子、苦瓜和尚，广西桂林人。出家为僧，性喜漫游，曾屡次游黄山、南京等。与弘仁、髡残、八大山人并称“清初四画僧”。曾拜松江名僧旅庵、本月为师习佛学，擅画花果兰竹，亦工人物，笔意纵横，淋漓洒脱。尤善山水，并擅诗文，每画必题。卒于扬州。著有《画语录》。传世画作有《搜尽奇峰打草稿图》《淮扬洁秋图》《山水清音图》《梅竹图》《墨荷图》《竹菊石图》等。