汪小亭出生于乐平，为“珠山八友”之一汪野亭之长子，中国陶瓷美术大师。作品内涵丰富，意境深远。

汪小亭：男，“珠山八友”之一汪野亭之长子。中国陶瓷美术大师，1906年出生于乐平。1921年人私塾读《四书》、《五经》。1923年随父学画。早期画风酷似其父，运笔轻灵巧逸，构图疏松淡致，画面清丽秀雅，四十年代中期与王小帆、徐天梅等被时人称为“八小名家”。抗日战争期间被抓去当“壮丁”，抗战胜利前夕回到家乡乐平农村，以画宣纸画谋生，尔后画风大变，常以秃笔作画，笔力厚实雄健，洒脱奔放，善作奇山异石，意境苍润，深厚雄强。他从小生长在农村，抗战时期又长期逃难在外，四处奔波，他的作品是写他心中的山山水水，即所谓“画我心中之画”。他技法娴熟，造型能力强，下笔随心欲，形神尽其妙，作品极富内涵，意境深远。

汪小亭的艺术人生是极不平坦的，虽然从小便深得父亲汪野亭的培养及器重，但历史对他极不公平，他从小失去母亲。抗日胜利后，重返陶瓷美术天地，1957年进入“景德镇工艺美术社”，与胡献雅、毕渊明、吴康、陈先水等交往甚密，并同时加入明盟组织。邵式平省长视察景德镇时曾赠给他们毛料呢子制服一套，轰动一时。1958年景德镇市给陶瓷艺人试评职称时给他评为“设计师”，享受国家给予专家物质补贴，1959年进入景德镇艺术瓷厂，1970年在“文革”中不幸去世。近年来，汪小亭的遗作在一些拍卖会上的价格已与“珠山八友”作品不相上下。原因之一是他的作品很有个性，其次是他的传世作品不多。

汪小亭以画宣纸画谋生，尔后画风大变，常以秃笔作画，笔力厚实雄健，洒脱奔放，善作奇山异石，意境苍润，深厚雄强。他从小生长在农村，抗战时期又长期逃难在外，四处奔波，他的作品是写他心中的山山水水，即所谓“画我心中之画”。他技法娴熟，造型能力强，下笔随心欲，形神尽其妙，作品极富内涵，意境深远。

2011年1月22日，由景德镇市民间民俗文化协会、景德镇市民族民俗文化抢救与保护中心报江西省艺术工作委员会审核，提交中国陶瓷美术荣誉与职称颁证仪式酝酿，经得近百名中国陶瓷美术高级人才、大师、教授、新闻媒体代表意见，由正式代表举手表决，一致同意追忆其为“中国陶瓷美术大师”荣誉称号。

汪小亭碧玉九老笔筒，高19厘米、边长14厘米，呈敛口，矮足，方形，边角起凹棱。底款为方框式红色篆书阳文“平山堂”三字。笔筒胎体厚重，器形规整，釉色清亮，绘图精美，保存完好。

该笔筒共四面，两面为山水图，两面为花鸟图：第一面为浅绛山水，题款为：“汪小亭写”，印章为“亭印”。画面采用平远“之”字形构图，自近而远，上绘楼台、亭阁、房舍、泊船、行人、拱桥以及山水树木等，近景构图紧凑，树木青翠繁密；远景构图疏朗，云雾空蒙，是文人雅士追求的理想之所。第二面题款为“平山堂主人汪小亭写于湓浦客次”，印章为白文“画印”。画面采用平远反“C”形构图，采以点苔和勾线相结合的手法，绘出渔舟3条，房屋两幢，宝塔一座以及山石树丛等，树叶以黄色为主，色调冷峻，有钓翁在船，无行人于途，以诗情入画，内涵丰富，意境深远，有空旷清寂之感。第三面为工笔花鸟图，题款为“平山堂主人写于湓浦”，印章为“汪松”。只见长尾雉鸡独立岩上，身子俯视，尾巴上翘，全神贯注于花丛中。雉鸡之翎毛绘得非常精细，极具动感。石后绘一长枝，无叶无蔓，屈曲自如，起均衡之效。岩下牡丹花，或盛开或半开或含苞，形态各异，均显娇艳多姿，又以骷髅皴画山石，空穴中透出花朵与枝叶，使画面生动又富变化。以斧劈皴写石骨，使之瘦劲奇异又血脉贯通。第四面也为工笔花鸟图，题款为“小亭写”，印章为“汪民”。怪石峻岩下有7只小雀在嬉戏，它们或昂首或啄食，或四望或亲昵，悠然自得，神情自若，其与突兀斜出的悬崖形成鲜明对比。岩旁金菊怒放，野花盛开。怪石不稳却有土阜以培其基，家雀虽小却因用笔工细而显其活。该器融山水画和花鸟画于一体，可在同一器物上欣赏到不同艺术风格和景物。