水墨禅画大家：权迎升

权迎升，当代著名水墨画家、漫画家。师从中国画大师石齐等名家。幼时结佛缘，家中三代人均参与绘制佛像工作。虽以禅画闻名于佛教界，其实先成名于漫画界。早在94年就已跻身漫画业，并于1999年创立了著名的 “重磅漫画传媒”品牌，出版漫画书籍超过1000部.。周刊 、月刊不断连载出版，每月超过100百万的固定读者在阅读他的漫画。图书发行于中国、韩国、泰国，及欧美国家，为国内第一位打入海外图书排行榜前三名的漫画家。

其作品《中国惊奇先生》是中国漫画最快突破1亿点击量的作品，用时3个多月。

因此获“2013腾讯互动娱乐青年创意大赏 ！”赢得近年艺术赛事最高奖金。

并由腾讯将其拍摄成20集动画片（第一季），被读者誉为“国漫神作”。 刷新中国所有网络点击记录。每天在线阅读人数超过40万人，每天平均点击量超过200万！被誉为 “现实主义漫画”开宗立派之作：

权迎升曾多次担任国内外动漫大赛评委。先后获30余项艺术类及漫画类大奖。

因师爷及家父都曾画过寺庙壁画，所以幼结佛缘，成年后也以禅画闻名。水墨原作曾于中国美术馆、韩国会展中心、法国安古雷、意大利波隆纳、瑞典玛尔摩等地展出。

2008年为配合世界佛教大会召开，由李嘉诚基金会赞助，从亚洲选出8位画家创作禅画，权迎升入选其中，与静因法师联合创作。

2009年台湾法鼓山开山宗长圣严法师在内地出版的图书全部采用权迎升的“禅画小和尚”作品。

2012年6月，西藏史诗漫画《格萨尔王》5册世界发行。

CCTV国际频道、韩国电视台、旅游卫视、东方卫视、腾讯等国内外上千家媒体对其做过专访及报道。

2004年，无意中以水墨禅画小沙弥图书，引起风潮。之后一发不可收拾，相继出版了10余本禅画书籍。在海内外多个国家出版后，取得巨大影响，图书一版再版，盗版风起。水墨原作更受到收藏界及学术界热捧。

2010年水墨原作《空山》，在韩国被搜藏家以40万购得。　

禅画是中国佛教特有的艺术，修禅者用笔墨来表达禅道，开创出唐宋以来中国绘画的新纪元。禅者对万里长空、万籁寂静的虚空，思索如何引人入圣，促使有限的人生活活泼泼地步入生生不息的永恒大道，提升到无限的时空世界，体验到一即一切、一切即一。禅者借用笔墨，写出心灵的声息，在有限的人生水月中，一口吸尽西江水，拓开思想领域，创造广大的世界。　

艺术界、佛教界最知名的禅画系列品牌　

从2004年开始，权迎升创造的禅画小和尚形象首先出现在《禅来缠去》一书，该书半年内加印6次，迅速突破10万册。之后应多为高僧、法师之邀禅画小和尚形象又于10余本佛教书籍中出现。例如台湾法鼓山创始人圣严法师在内地的图书几乎全部采用权迎升的禅画作品。

禅画小和尚水墨原作亦收到国内外藏家热捧。并多次在杭州西泠拍卖成功上拍，市场每平尺起步价格在1.2万元人民币。

权迎升创作的禅画书籍风行海内外多年，拥有广泛读者，创造了多项国内佛教类书籍销售奇迹。在读者及网络世界树立了极高的品牌知名度，也使得盗版风起，跟风之作比比皆是，多年来禅画作品反响空前。甚至在不被邀请的情况下出现在很多领域，例如盗版书籍、商业广告等等。

近期，权迎升联合腾讯佛学频道设立禅画专区，以证品牌，制止混乱盗版行为，引起广泛关注。每天浏览量超过百万！并陆续于多家拍卖公司上拍，以高出预估价格连连成交。

2013秋拍“禅画小和尚”系列以高出预估价格成交！

2013西泠秋拍于12月17日 落幕。权迎升的“禅画小和尚”系列之“只取一瓢饮”以高出预估价成交，虽然只是多出区区几千元，但对于一个70后的画家来说意义重大，因为此次上拍的全是名家大腕，且名额有限，因为权迎升参加的西泠春拍业绩良好，所以才有此次名额。

此次名家专场，50岁以下的艺术家，只有权迎升一位。名家包括 ：方增先、 冯远、施大畏、刘国辉、颜梅华、刘旦宅、韩美林、阿达、赵宏本、关良、朱新建、吴光宇等。

权迎升禅画代表书籍

1.《禅来缠去》Zen Bound

in 2004 the water ink illustrated edition 1.Zen Bound

In 2004,Zen Bound, the illustrated book containing Chinese ink-painting has been published in China, South Korea and Taiwan.

2《幸福在心》With a Happy Heart

3《好就是了》Even Better

4《人间禅境》The World of Zen

5《佛舍利》Buddhist relics

6《道德经》The Classic of the Virtue of the Tao

7《易经》The Book of Changes

8《圣字贝叶书》The Philosophic Words in Tree-Leaf Book

9《为水而战》与净因法师合作

10《大圣菩萨画传》

清风古月禅来去---观权迎升禅画有感

禅来云化雨，禅去云飘影。

天下本无事，万古一般轻。

在压力日渐加重我们的身心常常会处于失衡状态、处于非健康的情形，我们应该如何做到真正成为平衡的健康人？应该怎样调节自己的失衡状态，才能达到身心宁静的健康境界？

在意大利旅行，我偶尔看到了权迎升先生的一组禅画，画里面充满了从容态度，看了使人心一展。然后释然，其实，遇到不愉快，甚至不幸的事情，要正确地面对它们，能够承受打击、坦对挫折、及时调整，这就做到了精神平衡。精神处于良好状态，自能从容地应对并解决生活中的各种问题。

郁郁黄花，无非般若；青青翠竹，皆是法身。冥冥净土，不只隐喻了清风古月；滚滚红尘，仍可透露出一个清水芙蓉般的涅槃。可以说禅无所不在了。禅来禅去，禅是什么？禅是有三个境界的：第一种境界是落叶满空山，何处寻行迹；第二种境界是空山无人，水落花开；第三种境界，万古长空，一朝风月。

回国后，我读佛教史，才知道禅曾经是繁华而生动的。世尊拈花，迦叶微笑；达摩东来，少林面壁；六祖献偈，曹溪传灯；五祖丛林，百丈清规；五家竞秀，高僧如林。然而宋明以降，这根“气脉”却日渐式微。只剩下云门饼，赵州花，临济喝，德山棒等零零星星的记忆。

一日三餐，夜眠七尺。参禅是件辛苦的事情。生死是障，涅槃也是障；迷是障，悟也是障；众生是障，佛也是障；身是障，心也是障；山河大地是障，虚空也是障。而突破迷障，只有参禅。沥沥明明地参，清清爽爽地参，绵绵密密地参，幽幽雅雅地参。了悟之后的境界则如人饮水，冷暖自知。

禅画所表达的意境是没有统一的答案，有多少人看这幅画就会有多少种对其不同的理解，会因为大家的文化底蕴与经历不同而产生理解上的差异，因为禅是多维诠释生命的一种智慧。禅画虽寥寥数笔，但是内涵深刻，这也是禅画带给人们的情趣和意义的所在。

权迎升先生自幼与画结缘，矢志丹青。笔墨春秋，勤勉有加。先生自幼酷爱佛书，颇具悟性，慧根深广，对绘画艺术有着天生的悟性，并把绘画当作自己毕生追求的事业，在师古而不泥古的绘画实践中，形成了自己独特的绘画风格，并以特有的笔墨语言传达他的人生观、宇宙观，诠释佛性、禅理。其创作有感于心，神弛笔骋，水灵墨润，地就天成；画风更是素淡清幽，玄妙高远，作品充满了丰富的哲理和无尽的禅意。

青年时期偶遇高僧悟性大师，机缘之下，开启了深层的心智之门，在他的生命中注入了灵光，他的作品随即成为了凝结心神的禅画。禅画不仅仅是用笔来绘画，更是用心力和神意在创作。他很少在外面作画，因为当他进入创作状态，身心全部沉浸在无我的境界之中，屏息凝神，且静且定。一般作品的功用通常是“赏心”、“悦目”一类，因为那些画只是生活的点缀，但禅画传递给别人的是深度、幽远的思维，启迪心智，使人顿悟。一幅禅画也可以说是一部经。

禅画，简而言之是修禅者，用笔墨表达禅理的绘画。原本是禅师接引学人的方法与手法，后来影响到文人画、水墨画之创作。禅画之发展乃禅宗发展之绘影，盛行于中国唐宋时代，迨至明清时代即感式微。传到日本之后，近世日本大加发扬，现在已扩展到欧美，已成为世界美术史上的一专有名词。

清末民初的学者王国维以女人之美比喻诗词达到的三种境界。第一种是浓妆艳抹的美，达到肌秀的境界；第二种是略施粉黛的淡妆美，上升为骨秀之境界；其三最后一种粗头乱服的美，则进入最高境界，即神秀，因为这是一种不加琢饰，仍蕴含神韵的一种美。

他的画可说是达到了这种“神秀”的境界：自然拙朴、浑然天成，毫无雕琢的痕迹。他作品中的茅屋、草木、溪流、飞瀑皆别有其致，人物亦灵动传神，是其心灵自由驰骋的产物，是其对美妙的悟的经验的抒发。通过有限的景物，传达着禅的信念；对无限宇宙的感知，对永恒生命的追寻，对纯净灵魂的赞美。给人以强烈的心灵震撼。

禅的审美强调禅境，具有凄清、孤寂的特点。而他的作品中这种意味并不浓厚，他在自己的作品中不仅创造了一种宁静、祥和的宗教之美，而且他擅用秃笔、渴墨来表现草木山川的淹润苍古，天光云影的流荡气韵，竹篱茅舍的自然拙朴，屋中禅师的恬适宁静。虽寂静而不凄清，虽清新而不幽淡，虽清旷而不荒寒，虽空灵而不神秘。故而人们从中体悟到的不仅是禅意、禅趣，还能从中读到奋发向上的蓬勃生机与希望。因而，尽管他的作品中弥漫着禅的意韵，但其中多少透出些儒家思想的韵致来

文：惠能