《武夷放棹图》是元朝方从义创作的纸本墨笔画，现藏于北京故宫博物院。

画面右侧一峰高耸，奇峰突起，溪润幽深，登山俯视，众山皆小。峰下一叶小舟在山涧徐徐划行，岸上怪石嶙峋，林木丛生其间。图中山石林木，均以草书笔法勾勒，笔墨浓润，酣畅淋漓，山体则用纵向长线条皴染，以增其峻险高耸之感。

本幅右上隶书题名：“武夷放棹”。左侧自识：“敬堇签宪周公，近采兰武夷，放棹九曲，相别一年，令人翘企。因仿巨然笔意图此，奉寄仲宣布，幸达之。至正己亥冬，方壶寓乌石山识。”钤“方壶清隐”印。“至正己亥”为元至正十九年（1359年）。

本幅钤“卞令之鉴定”、“石渠宝笈”、“陈仁涛”、“乾隆御览之宝”、“三希堂精鉴玺”、“宜子孙”、“心赏”、“金匮宝藏陈氏仁涛”、“乾隆鉴赏”、“谭”“敬”（方连珠）、“徐安”、“古黔陈少石考藏名迹”、“安氏仪周书画之章”、“式古堂书画”等鉴藏印15方。

此图画武夷山景。武夷山在今福建省崇安县西南，绵亘百余里，有36峰、37岩，水流其间，分为九曲，为中国南方风景名胜之地。古代，道家将它称为第十六洞天，是道教活动较为集中的地区。从此图左上所题字可知，该画作是方从义为同道周敬董而作，此图应为方从义晚年（1359年）的作品。

此画可见巨然的笔意，但在方从义的笔下，已成为文人的笔墨游戏，用于个人消遣，在漫不经心的点点写写之中，反映出了名士风度、满洒高傲的精神状态。

画面可见草书般纵逸的用笔，毫无拘谨，极为放纵，如同他飘逸的草书，“写”出了画家无所拘束的自由心态。山石用巨然的披麻皴，但比之要草率得多，或勾或点，或浓或淡。近景的树石与远景的高山，用同样浓重的墨色，而中景的小树石坡却用淡墨轻描，打破了空间的透视规律；中景与高山相接处是三四笔阔笔淡墨，有种虚幻不可言的效果，极具写意性。大片墨色浓淡互渗，对比鲜明。

该画笔法松动粗放；中景涧水平阔，意味深幽；远山或用草书笔意勾染奇峰，粗头乱服，灵动飘逸，造境奇险。

清代书画鉴藏家安岐：“此图运笔，以草法作画，墨色浓润，足称高逸，（此图）为方壶第一妙迹。”

根据款印可知，《武夷放棹图》先被清廷内府收藏，又被清代书画鉴藏家安岐收藏，又流转到古画收藏家陈仁涛手中。后来古书画鉴定专家张珩从北京买来《武夷放棹图》，又被张大千收藏。1951年从香港旅居南美前夕，张大千将《武夷放棹图》卖到香港，文物局局长郑振铎从北京赶到香港，买回《武夷放棹图》，现珍藏在北京故宫博物院。

1951年，徐伯郊从张大千手中低价购得《韩熙载夜宴图》、《潇湘图》、《武夷放棹图》等国宝，随后在北京故宫博物院举行特展。

方从义（约1302—1393），字无隅，号方壶，又号上清羽士、不芒道人、金门羽客、鬼谷山人，贵溪（江西）人，元末著名道士画家，擅画云山，笔法简洁奔放，善泼墨写意，自成一格。亦工诗文，书法擅长古隶和章草。画山画水极为潇洒自如，师法自然，他的山水画充满道家的思想意趣。传世作品有《白云深处图》《山阴云雪图》《高高亭图》《神岳琼林图》《太白泷湫图》等。