《歌舞大王齐格飞》是由
罗伯特·伦纳德执导，威廉·安东尼·麦圭尔编剧，
威廉·鲍威尔、
玛娜·洛伊、
路易丝·赖纳等主演的歌舞爱情片，于1936年3月22日在美国上映。
佛罗伦斯·齐格飞（
威廉·鲍威尔饰）于1869年出生，父亲是芝加哥音乐学院的创办人，但他却对娱乐表演的经营感兴趣。年轻时的齐格飞是杂耍节目中表演的艺人。1893年他到百老汇发展，建立了歌舞团的知名度，1907年创办了以美女盛装演出大型歌舞著称的齐格飞歌舞团，赢得“歌舞大王”的称号。他偶然发现大力士山道的一身肌肉是吸引观众的焦点，于是将表演的内容大幅修改后，终于得到初步的成功。当他碰到同行的杰克·比灵（
弗兰克·摩根饰），知道比灵要去与头牌法国歌舞女星安娜·海德（
路易丝·赖纳饰）签约时，他便运用各种攻势让安娜与自己签约，从而建立歌舞事业王国，并赢得美人心，安娜·海德成了他首任妻子。吃亏的比灵以德报怨，仍以金钱赞助齐格飞的演出计划。安娜作为一个“荣耀美国女子”的男人之妻堪称不易，一直怀疑丈夫拈花惹草的她终于因女星奥黛丽·戴恩（维吉尼娅·布鲁斯饰）的缘故离开了齐格飞，后来，齐格飞又与女星比莉·波克（
玛娜·洛伊饰）相遇并结婚，他们生有一女帕特丽莎。比莉对丈夫的事业给予了极大的关怀和鼓励，甚至在丈夫低谷时不离不弃。晚年齐格飞的歌舞事业走下坡路，又碰上华尔街股市暴跌引发的经济大崩溃，壮志未酬的齐格飞因操劳而死。
该片的人物原型是齐格飞歌舞团的创办人及制片人佛罗伦斯·齐格飞，他于1932年去世，次年，他的妻子比莉·波克将齐格飞的传记改编权卖给了环球影业。因此，在1934年，该片就开始了前期准备。编剧威廉·安东尼·麦克格威尔一开始打算把这部传记片以歌舞片的形式杂糅进传统舞台剧中进行创作，并且敲定了威廉·鲍威尔出演齐格飞一角。然而到了1935年，麦克格威尔与环球影业由于财政问题结束了合作，整个项目，包括一些已经搭好的舞台景和签好的音乐合同，都一并转卖给了米高梅。
该片的服装设计由曾为葛丽泰·嘉宝、凯瑟琳·赫本、珍妮特·麦克唐纳等演员合作的艾德里安担任，出品方一共请了250个裁缝，花了六个月时间赶制出艾德里安为电影设计的衣服，用掉了50磅透明亮片、12码白色鸵鸟羽毛。片中舞女们穿的衣服也是各式各样，从豹纹蓬松裙到多层雪纺绸裙子，而男演员们穿的的基本上都是无尾礼服。
该片于1935年下半年在美国加利福尼亚州的卡尔弗城开拍，预算是150万美元。在拍摄一场名为《A Pretty Girl Is Like a Melody》的歌舞片段时，剧组花了数周的时间用于彩排和拍摄，共180个舞者参与，使用了4300码的人造丝，花了22万美元。直到1936年该片才拍摄完成，结果大大超出了预算，花费了200多万美元，是米高梅1925年出品《宾虚》后花费最高的一部电影。
《歌舞大王齐格飞》作为20世纪30年代奥斯卡最佳影片中唯一的一部歌舞片，具有划时代的意义。片中的歌舞表演细腻精湛、气势恢弘、美丽壮观，是好莱坞米高梅公司的电影元素与纽约百老汇舞台剧的完美结合。演员们也用出色的演技塑造了个性各异的人物形象，充分展示了人物复杂的性格特征（《读电影·百年奥斯卡最佳电影品鉴》评）。
《歌舞大王齐格飞》不仅展现了齐格飞传奇的一生，还穿插讲述了齐格飞歌舞团的发展起伏，以及横跨40年来其他歌舞团的点滴轨迹。这两部分传记一个人的和创造史的，紧密不可分割，不过两部分都展现了大量细节，使得这部长达三小时的电影不可避免地碎片化，有时甚至让观众感到困惑（《纽约时报》评）。