《杨门女将》是秦腔新编历史剧，20世纪60年代京剧电影版本《杨门女将》公映之后由西安秦腔剧院青年团进行移植改编而成，陈尚华、刘养民等进行剧本了改编工作。

20世纪60年代，京剧电影版本《杨门女将》公映，之后由西安秦腔剧院青年团进行移植改编而成，陈尚华、刘养民等进行剧本了改编工作。秦腔版《杨门女将》首演阵容由西安秦腔剧院三团担任，演员有王玉琴、肖若兰、李毓琳、刘茹慧等，唱腔设计由陈尚华和张森龄等担任。

六十年间，经过历代艺术家精心打磨，秦腔《杨门女将》已经成为光耀三秦剧坛的剧目之一。

1979年，三意社、西安市秦腔一团都曾复排《杨门女将》，眉县剧团也曾在西安连演该剧目一月之余。

20世纪90年代，西安市举办传统剧目调演。三意社、五一剧团同步排练《杨门女将》。三意社主要阵容周晓丽的佘太君、刘宇的穆桂英让当时的很多观众所乐道。五一剧团则是一出戏推出了一批人，齐爱云、梁玉等演员也得到了各界的认可。

1999年，西安市秦腔二团（三意社）改组成立西安市青年秦腔艺术团，排演了《杨门女将》等剧目，演员阵容强大、青春气息逼人。

2000年5月，第17届中国戏剧梅花奖在西安举行颁奖演出，当时莅临西安的专家和学者应邀观看《杨门女将》后给予了高度的评价，“演得出情，打得火爆，既有继承又有创新，是继承创新的榜样，比京剧的《杨门女将》好。”省、市剧协还联合召开了“《杨门女将》现象研讨会”。

2000年下半年，《杨门女将》亮相首届中国秦腔艺术节，周晓莉、刘宇获优秀表演奖，巨敏、桑良获表演奖。

2005年西安四家秦腔院团易俗社、三意社、五一剧团、秦腔一团合团之后组建西安秦腔剧院，率先推出了三部大戏——《火焰驹》《三滴血》和《杨门女将》。《杨门女将》由齐爱云、梁玉、张涛、侯红琴、张武宏、王战毅、韩磊、李东峰等联袂合作。再到后来，秦腔舞台上还出现了陕西省戏曲研究院小梅花团的青春版《杨门女将》。

2013年，陕西周至秦腔剧社参加央视《一鸣惊人》，精心对《杨门女将》中的“出征”等片断进行重新编排，既充分体现爱国情怀和民族大义，又全方位展示秦腔慷慨激越、大气恢宏的演唱特点。

年满百岁的佘太君正在为镇守边关的孙儿杨宗保举办五十寿辰，忽传噩耗，宗保不幸阵亡。这时朝廷畏惧强敌，意欲求和，佘太君力抑悲痛，率领居孀的儿媳、孙媳和重孙杨文广等，慷慨激昂地驳斥了主和派的谬见，凛然挂帅，全家出征，穆桂英继承亡夫遗志，勇当先锋，一群女将冲锋陷阵，里应外合，一举歼灭了西夏入侵之敌。

2022年7月22日，西安开展新一轮核酸检测，发放卡通贴纸“秦腔《杨门女将》穆桂英”。

秦腔《杨门女将》剧本中有诗云：“壮歌堪颂杨家将，满门忠烈保家邦。百岁犹有荡寇志，不尽秦声世代扬。”这首诗歌颂杨家将的同时，着重赞美了佘太君老而弥坚的爱国主义精神。这类咏剧诗对于未曾观看某剧演出的人来说，具有导赏作用，特别是那些出自名人之手者，还会产生出一种广告效应。

为了给剧中佘太君设计唱腔，陈尚华在下乡演出之余，坐在卡车里苦思冥想，力图突破秦腔老旦传统的表演和唱法，别出心裁地设计了既符合佘太君人物特点、又完全遵循传统的唱腔。“为孙儿庆生辰心中欢畅”、“一句话恼得我火燃双鬓”等唱段广为传唱。

在《杨门女将》中，王玉琴充分运用秦腔唱念、表演等艺术手段，特别是发挥其感情色彩强烈的大段唱腔，使佘太君这个以国家大局为重、不计较个人得失、有胆有识、德高望重的古代女英雄的形象，更加鲜明突出。

在“寿堂”一场，王玉琴紧紧抓住余太君在宴会上感情的变化，把她由欢快到焦急到悲痛的心理活动，有层次地表现出来。开始上场时，余太君走着稳健的台步，通过“为孙儿庆生辰心中欢畅”四句花音二六板，把这个百岁老人的喜悦心情表达无遗，唱腔欢快、流畅，行云流水，出之自然。

但当杨文广给焦、孟二将敬酒之后，整个气氛逐渐起了变化。王玉琴通过眼神四下观察，焦、孟二将推推诿诿，柴郡主从中阻拦，穆桂英一杯即醉，引起她满脸疑虑。背躬唱的“桂英儿平日里颇有酒量”六句二六板，既非欢音，也非苦音，而介乎二者之间，表现她对众人态度反常的疑虑和思索。紧接着三次逼问焦廷贵“回来做甚”，一步紧似一步，声音越来越大、越重、越急促，直到焦廷贵脱口说出“临终之时”，她一切都明白了，喊住了企图遮掩的孟怀远，战战兢兢地催逼焦廷贵：“你、你、你……快讲！”

焦急之状，几乎失去常态，整个舞台似乎也失去平衡。当完全证实宗保为国捐躯之后，她不胜悲痛，但王玉琴的表演没有陷入悲痛之中不能自拔，而是极力表现在众人面前的勉强镇定，将满腔苦水寄于大杯酒中，来祭奠亡魂。剧本在这里专门安排了一大段唱腔，尽情抒发佘太君悲愤激越的感情，具有强烈的艺术效果。

到了“灵堂”一场，王玉琴着重表现佘太君急国家之急，力主与辽邦血战到底的决心。在这里，佘太君面对面地与主和派王大人论战的大段唱腔，向来脍炙人口，体现了王玉琴唱腔的特色。

这段由尖板、慢板、二六、双锤等板路组成的成套唱腔，刚柔相济，表现力很强。王大人以小人之腹度君子之量，猜疑佘太君主战是为了报私仇，一下子惹恼了一心为公的佘太君。

开始一句尖板“一句话恼得我火燃双鬓”，高亢激昂，表现出了满腹的义愤。接着一句慢板“且慎言莫乱测我忠良之心”，用的是传统的老旦唱腔，既是正面奉告，也含有讥讽之意。

下面连续五句苦音慢板，述说杨家将东荡西杀，忠烈一门，用的虽是苦音，但悲而壮，并不使人感到悲伤，特别是“杨家将请长缨慷慨出征，众儿郎齐奋勇冲锋陷阵”二句，多用剁板，不拖长腔，很有一番慷慨激昂、英勇杀敌的气概。

自“令公他提金刀勇冠三军”以下连续七句唱苦音二六板，怀念杨家将战死疆场，为国捐躯，直至“李陵碑碰死了我的夫君”一句，“李”字提得很高，唱腔拉得较长，吐字用力很重，表现了对丈夫为国牺牲的悲痛和怀念。

下面连续十六句，以不可辩驳的事实驳斥王大人，唱“双锤板”，速度由慢转快，一句紧逼一句，犹如长江大河，波涛滚滚，将佘太君的满腹悲愤倾注而出。

如唱到“哪一阵不伤我杨家将，哪一阵不死我父子兵”，饱含热泪，令人痛心不已，而至“杨家报仇报不尽”突然刹住，“哪一阵不为江山与黎民”升高激荡，唱出杨家将的坦荡胸怀，令人肃然起敬。这一大段唱，把佘太君的公而忘私、肝胆照人的精神表现得淋漓尽致。

百岁佘太君凛然挂帅，穆桂英继承亡夫遗志，勇当先锋，一群女将冲锋陷阵，里应外合，一举歼灭了西夏入侵之敌。舞台上的《杨门女将》，从头至尾都凝聚着民族精神、洋溢着英雄气概。

熟悉的旋律响起，让我们一次次重温那段激情燃烧的岁月，振奋抗敌保国的雄心壮志。《杨门女将》里面蕴含的民族魂，滋养了世世代代的中国人，剧中所传送出的浩然正气，深深打动了一代代观众的心。