《新少年黄飞鸿》是1999年中国大陆制作的一部动画片，共36集。该片讲述了家喻户晓的武林大师黄飞鸿从顽童成长为一个爱国义士的传奇故事。

全集36集(分成长篇·勇闯篇和威震篇各12集)

出师后的飞鸿，立志为民造福，在佛山开设了“宝芝林”，一方面开馆收猪肉荣和梁宽为徒，另一方面为民治病，声名远播。与此同时，佛山富绅屈少爷勾结洋人，串通官府贩卖福寿膏毒害百姓，飞鸿闻讯后与前来禁烟的林则徐联手捣毁了烟馆，销毁了鸦片，破灭了屈少爷的发财美梦。屈少爷老羞成怒，布下阴谋欲置飞鸿于死地，但毫无防备的飞鸿却一步步地堕入屈少爷的阴谋之中。

中国首部长篇动画连续剧《新少年黄飞鸿》隆重推出。分《成长篇》、《威震篇》、《勇闯篇》三部分，此前中国尚无如此宏篇巨制的动画连续剧。《新少年黄飞鸿》记述了家喻户晓的武林大师黄飞鸿的传奇故事。该剧耗纸3吨，用坏20000支软笔，报废40台电脑、30台扫描仪。贺家父子勾结洋人，买通官府，在佛山贩售福寿膏荼毒百姓。猪肉荣和梁宽想阻止却身困险境，飞鸿闻讯后前来营救，恰好遇上与前来禁烟的林则徐，于是两人联手捣毁了烟馆，销毁了大量鸦片，破灭了贺家的发财美梦。贺少爷恼羞成怒，指使空手道高手白狼挑战飞鸿，飞鸿被迫应战。面对白狼猛烈的攻击，飞鸿渐渐陷入了困境…

《新少年黄飞鸿》在填补了国产长篇动画片的空白的同时，还创下了其他数个第一：第一部由民营公司制作的动画剧集，第一部未竣工已被海外市场买去版权的国产动画剧集，第一部全部由非业内人士制作(却令业内人士称赞)的动画大制作。广州统一影视数码特技制作中心参与制作该剧的都是一批朝气蓬勃、活力十足的年轻人，他们最小16岁，最大27岁，平均年轻24岁。然而他们手上却有价值数百万元的技术设备。凭借高科技武装，《新》剧制作出了完全迥异于中国自《大闹天宫》以来所有的传统的动画片。突出之点是背景全部三维化，充满现代特色。

《新少年黄飞鸿》11月29日在广州举行了看片会，记者昨日向制作方广州统一影视数码特技制作中心采访了解到卖片情况：耗费大量人力物力捧出来的广东第一部动画片，却遭到广东本土电视台的冷遇，令制作方大叹“我们快死了！”

在看片会上，来了上海、北京、湖南、广西、黑龙江等十个省市级电视台，惟独不见广东本地电视台的影子。多年来，国产动画片始终不敌美国和日本对中国动画市场的冲击。除了技术方面的原因外，还有很大程度上是因为外国动画的价格低，在中国仅卖十几块钱一分钟。而国产动画片的造价高，如果价格太低，会连成本都收不回来。特别是美国迪斯尼公司在中国设立了名为“小神龙”的办事处后，几乎致国产动画于死地。中国大约三分之一的电视台卡通时段都被它买断，有的台就是想买也没办法。

在这种情况下，广州统一影视数码特技制作中心顶着较大的压力制作出了《新少年黄飞鸿》，制作方称，宁可亏本，也要继续把国产动画做下去，要不真的越来越后继无人了。在看片会上，不少省市的电视台均表示要尽力支持国产动画片，宣传中国文化。尤其是上海的东方电视台和有线电视台竞相抢购，最后卖出250元每分钟的高价。但由于有能力购买的电视台实在是太少了，所以制作方称，最后大概只能收回不到三分之一的成本。最让制作方伤心的是，自己辛辛苦苦制作出的“广东第一”，却得不到广东本省的关注和支持，“这真是太悲哀了！”

《新少年黄飞鸿》诞生实录

苦干3年完成的作品，在本地无人问津，可怜、可叹！

对中国影视界稍稍有点了解的人都知道：在咱们中国，拍电视剧容易，但拍一部电影就会很难，至于拍动画片更是难上加难！因为除了制作过程的繁琐之外，中国动画片的市场销路也受到了种种的制约。近日，本报记者专程登门采访了动画片《新少年黄飞鸿》的制作公司——广州统一影视数码特技制作中心负责人杨坚，杨先生向记者讲述了广州第一部动画片的诞生全过程。十月“怀胎”之起稿：黄飞鸿打败方世玉。

与拍影视剧一样，起稿（即剧本的敲定）是拍动画片的第一步。杨先生表示，他们之所以选用黄飞鸿作为题材是经过一番深思的。一开始有人提议他们制作卡通片，而且是属于中国人自己的卡通片。原来可选的题材包括《社会主义四百年》、《黄飞鸿》和《方世玉》，但考虑到黄飞鸿出生在广东，其人其事影响广泛，而且为人正直锄强扶弱，更容易打动本地的观众。黄飞鸿和十三姨的关系一直都是个谜，《新少年黄飞鸿》的题材却在这方面有所突破，在片中苏乞儿成了十三姨的父亲，黄飞鸿受教于苏乞儿，因而黄飞鸿与十三姨自然而然成为了青梅竹马的好朋友。这样一来，少年黄飞鸿与徐克的中年黄飞鸿以及关德卿饰演的老年黄飞鸿就有了一个完整的延续。千辛万苦之制作：二维三维加动作

完成起稿之后，所有的功夫就全在于制作了。《新少年黄飞鸿》在制作上一改过去的传统，大胆使用背景三维和前景二维技术，这在世界动画创作上尚属首次，比美国使用这种技术早出一年之多。三维的背景增加了透明度和真实度，使动画具有很强的立体感。此外，公司还有一帮动画制作高手，他们平常比较喜欢看武打片，因而黄飞鸿的动作具有动感，很有力度，这是其他人“接不过来的活 ”。

在风格上，《新少年黄飞鸿》是以表现动作为主，“我们是专门画动作的，这与中国传统以描写动物为主有所不同。整部片子的制作过程是艰苦的。虽然片子离专业水平还有一段距离，但片子的制作效果和创作人员的表现都令人十分满意。这种距离和不足将会在我们的下一部动画电影《勇闯天下》上逐步改进。无人喝彩之展销：中国人不看中国的动画片

巧妙的构思和精心的制作都是为了让《新少年黄飞鸿》走进市场、吸引更多的观众。但杨先生他们很快发现，三年辛苦耕耘并不等于就有等价的收获。

在中国，动画界没有一个完整的体系，动画片的价格没有一个标准，因而制作一部动画片要花很高的成本，但卖价却便宜，“商家对价格心中没个底，因而开价与赢利预算差距甚远。”这部动画在制作过程中每秒得花上120元，但商家只付40元，这种差价令制作人感到很悲哀。此外，中国对形象权的不重视也使动画制作举步维艰。据负责人介绍，《新少年黄飞鸿》的人物形象权已卖出，黄飞鸿等形象制品已投入宣传，并在海外服装节上受到欢迎。由于中国十分重视播映而忽略了形象权，市场意识还不够，这使许多产品开发的机会白白流失了，因而他们希望有更多人关注中国动画的形象权。

另一方面由于日本、美国和加拿大不断在中国抛售过时的动画片，并且买断了黄金时间段，这使中国本土的动画片价格被压，市场渐渐萎缩。这不仅使儿童倾向西方文化，而且使大批动画制作人才流失，帮国外加工动画。面对中国动画的窘境，许多同行都不敢涉及这一领域，动画以被外国的倾销所压制，难以创造出自己的动画。“虽然创作是比较艰苦，但我们制作这部片是为中国的动画事业而奋斗，我们在大力宣传和呼唤中国的动画，使中国有自己的动画片。”杨先生一脸感慨地说。是啊，中国人为何不看中国的动画片呢？

制作人员都是“宝”

记者在采访《新少年黄飞鸿》的制作班底的过程中，发生了一个有趣的小插曲：记者想对6个主要制作人员进行拍照时，被制片方婉拒了，问其原因，原来是“害怕别人把人才挖走”。据杨坚先生透露，《新少年黄飞鸿》在市场上也许并不一定能赢利，但他们却有“无形”的收获：通过这部片子，他们培养了一批人才。“人才是无价之宝，我们起码在中国动画界占有一席之地”。就拿片子的主要制作人之一邓康明来说，小邓是中专毕业，原就读金融专业，今年24岁，动画创作是他的兴趣，现在已工作4年了，他说动画创作是一件不容易的事，夏天在工棚工作得汗水淋漓，但为了自己的兴趣，受点苦也值得。通过三年的画动画经验，他学到不少东西，画画的功底更深厚，而且也探索出一条画动画的路线。另一位主要制作人傅燕也有同感。小傅是一个女生，今年24岁，毕业于广东师范学院美术系。她参加工作3年了，一直从事创作，在动画界已小有名气。

人物形象有何特点？

《新少年黄飞鸿》会不会按照日本卡通人物造型模仿制作？制作方称，完全没有模仿，他们是自己设计制作的。要说从日本卡通那里得到启示的话，那也是怎样把动画片市场化、商业化。

片中黄飞鸿的人物性格有没有因循众多黄飞鸿影视剧的旧路呢？制作方称，新动画片中的黄飞鸿年龄截止到17岁，只是描述他的少年时代，少年和成年人应该有所不同，着重讲述了黄飞鸿从顽童成长为一个爱国义士的过程… （在此也向该动画片的制作班底表示崇高的敬意，是他们的努力，使这么一部优秀的动画片得以呈现在我们大家的面前）