《敢爱》是
羽泉于2014年11月18日发行的原创音乐专辑，也是羽泉的第十张原创音乐专辑，由镰田俊哉和羽泉担任制片人，共收录10首歌曲。
2013年是
羽泉成军15年，羽泉发行了第十张原创专辑《敢爱》。这180个月里他们发行了9张个人专辑，从卡带到CD再到移动存储设备（USB）。“敢爱”这两个字更像是羽泉精神的一个总结，但随着专辑的制作工作逐步推进，羽泉愈发觉得这个词非常适合作为专辑10首歌提纲挈领的总结，命名由此得来。
专辑的主旨为积极向上不断创造的源动力，就来自“信与爱”。拥有信念和爱的能力，才会得到前行的动力和勇气。人一生中的信念和爱，来自于朋友、家人和每天发生在身边的各种琐事。欢喜也好，忧伤也好，这些情绪的尘埃最终还是会沉淀下来，成为创作的灵感土壤。羽泉想要表达的“敢爱”。生存在这个世界上，离不开亲人、朋友和自己，这些都是情感上的关照，精神上的满足。这些情绪的种子是行动力的起源，也是羽泉一直悉心呵护的部分。
就像《敢爱》这张专辑依然用爱做主题一样，爱，一直都是“羽泉”的创作主题，也是他们的创作坐标。也正是有了这份对爱的坚守，让他们的音乐无论曲风怎么在变，却也始终都贯穿了一种饱满的力度，那种爱意满满当当的正能量。
在作品方面，《搏爱》张力十足的电子摇滚元素，《敏感动物》里舞曲与摇滚的结合，《唤醒时空》里充满欧陆情调的电音节拍，也让音乐都在一种相当时尚和国际化的电子音色氛围里，让人感受到时代的气息。当然，从另一个角度来讲，这张专辑过于浓重的电子音色和元素，也让“羽泉”曾经那种硬派硬气的音乐气质，因此被掩埋了不少。不过，这也和这张专辑里羽泉原创比例的微弱有关，在进行尝试其他音乐人作品的同时，《敢爱》里真正意义上算是“羽泉”成员完成所有词曲的作品，其实只有《一个人去海边》一首。对于一个创作型组合来讲，这不得不说是一种小小的遗憾。而日本音乐团队在赋予专辑以国际化聆听体验的同时，也因为从作曲到编曲的主导性地位，在音乐性上让羽泉的原味特点很难体现出来。
《
追风筝的孩子》或许有回眸、有念旧，但却是一种成熟男人回忆青春后的云淡风轻；《
世上最懂我的》则又是一首将小情小爱提升到大爱的歌曲，其中的况味，中年人更能懂。而《一个人去海边》、《paradise》却更像是经过时间淬炼之后的成熟男人对于释放压力的最好诠释。《
一个人去海边》里的自省与坦荡；《Paradise》那种无拘无束的放空，相比早年那个或刚猛或细腻但直来直去的羽泉，也有了更成熟的改变。当然，这或许不能叫改变，因为改变更像是一种刻意的变化，但对于羽泉来讲，这一切却是顺利自然的发生，一如人的成长，二十岁做二十岁该做的事，中年之后自然要唱属于中年的歌。值得一提的是，从作品的旋律悦耳程度来讲，这张《敢爱》专辑里最好听的一首歌曲，恰恰就是唯一一首纯羽泉原创的《
一个人去海边》。
陈羽凡的声音依然骄傲的高亢，胡海泉的演唱也同样饱满有力却又不乏细腻。羽泉用自己最本色的声线，以及那种对音乐的热情，一直呈现出这种明快又充满力量的歌声，也为歌坛保留了一种原生的质朴。