扬派盆景是中国优秀传统艺术之一，中国盆景五大流派之一。始于唐朝，以江苏扬州市命名的盆景艺术流派。它那一寸（一寸为3.3.cm）三弯的制作技艺可谓独步天下。为了更好地保护这种套特殊的盆景制作技艺，扬州盆景博物馆已经向有关部门申报了国家级非物质文化遗产名录 ，并已获得受理。 扬派盆景源远流长，它层次分明、严整平稳的独特造型，关键就在于精巧的剪扎技艺。 据了解，扬派盆景正是凭着这套严谨的制作技艺，屡屡在全国盆景大奖赛中摘金夺银，在上个世纪的八十年代初，又被确定为全国五大盆景流派之一

扬派盆景唐、宋时已有制作，至清代，扬州广筑园林，大兴盆景，有“家家有花园，户户养盆景”之说，并形成流派。1949年，扬派盆景有了进一步的发展。1950年初，扬州曾调36盆松柏盆景送北京中南海，1973年扬派盆景与岭南派、川派、苏派、海派盆景被国家城建总局园林绿化局列为全国树桩盆景五大流派。扬派盆景技艺尤以观叶类的松、柏、榆、杨(瓜子黄杨)别树一帜，具有层次分明、严整平稳、富有工笔细描装饰美的地方特色和中华文化韵味，饮誉海内外。

扬派盆景以扬州为中心，包括高邮、泰州、泰兴、泰县、兴化、东台、盐城、宝应等苏中、苏北县市，是以扬州命名 的盆景艺术流派。

扬州是一座历史悠久的文化名城，建于2500多年前的春秋时代，曾称过广陵、江都等名，6世纪末的隋代称扬州。扬州位于长江下游北岸，南隔江与镇江相望，北靠蜀岗，东沿京杭大运河，长江与大运河在此处交汇，是苏北水陆交通枢纽。自古以来 经济繁荣，文化发达，隋唐时期就成为中国最大的商业都市。清 代为两淮盐运中心。市内有春秋时代开凿的古运河；有1 500多 年历史的古刹大明寺；有隋唐时代的瘦西湖；有明代古建筑文昌 阁；以及清代园林。李斗在《扬州画舫录》中写道：“杭州以湖 山胜，苏州以市肆胜，扬州以园林胜，三者鼎峙，不可轩轾”。 观赏扬州园林，则有湖石假山，回廊曲径，波光月影，桥畔箫声，景色宜人；无论春兰夏荷，秋菊冬梅以及长堤春柳，均得园林之趣，景色迷人。

古代扬州曾是人文荟萃，风流人物辈出之地，许多帝王将相，骚人墨客都曾在此留下他们的踪迹和美好诗句，如：“故人 西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州”；“夜市千灯照碧云，高楼红袖客纷纷”；“天下三分明月夜，二分无赖是扬州”等。清代中叶，“扬州八怪”画派的大胆、泼辣的艺术风格对扬州盆景艺术的发展起着很大的作用，如大画家石涛和尚，又是著名的园林专家，他善于垒石植树，他的作品至今令人赞美和推崇。

扬州盆景相传在唐代就在社会上流传。元、明两代就有了扎片的造型技艺。清代扬州盆景进一步地发展，形成了形式多样的 盆景。李斗在《扬州画舫录》中有多处记载扬州盆景的内容。“扬州八怪”画家郑板桥曾绘过梅花的盆景。现在陈设在扬州盆 景园的一盆古桧柏盆景，是明朝末年的盆景，几经转折，保存在 扬州天宁寺，后转至园林。树干高二尺许，枝干屈曲，形如虬龙，树皮仅存l/3，枝片为云片，形若伞盖，枝繁叶茂，苍翠欲 滴，此型是扬州盆景的代表作品，由此可见，扬派盆景的形成， 一定在明代之前。

扬派盆景的艺术特点是“严整而富有变化，清秀而不失壮观”。扬派盆景采用棕丝“精扎细剪”的造 型方法，如同国画中的“工笔细描”。扬派盆景还特别讲究“功 力深厚和自幼培养”，这就是“桩必古老，以久为贵；片必平整，以功为贵”。由于受扬州经济文化和地理环境的影响，扬州盆景和扬州园林一样，既有北方雄建的特点，又有南方秀美之特征。这也是形成扬州盆景艺术特点的原因。

扬派盆景的史料虽少，但并不是没有。例如明人李日华在《味水轩日记》卷一里，记作者与友人经过一家花圃时，看到一种天目小松，松针很短，树干却并无偃蹇之势。本来这种细叶松树，只要略加捆扎，就可以做成盆景的，但主人没有这样做。于是作者联想到扬州豪门常以歌舞弹唱强行调教贫家女子，这种现象与工匠对花木施行砍削绑扎十分相似：“圃人习烧凿捆缚之术，欲强松使作奇态，此如扬州豪家收畜稚女盈室，极意剪拂。”明代工匠已习惯于用火烧、斧凿、捆绑、缚扎等技术，强迫松树呈现出各种奇异姿态，这与扬州豪门收养幼女、恣意加以调教没有两样。扬州人既然善于对稚女“极意剪拂”，自然也善于对花木“烧凿捆缚”。作者以为，人和树一样，经过特殊剪裁之后，固然也有赏心悦目者，可供达官贵人一时之需，但世间最美的往往藏在深山，要像西施那样等待范蠡去发现。作者想要表达的实际上是反对束缚人才、追求个性解放的思想，这比龚自珍的《病梅馆记》更早。

人工美也许永远不及自然美，但从盆景发展史的角度看，《味水轩日记》依然不失为扬州盆景的重要史料。又如清人沈复在《浮生六记》卷二里，谈到当时扬州已用盆景作为贵重物品送礼，但他十分怀疑扬州商人的审美水平：“在扬州商家，见有虞山游客，携送黄杨、翠柏各一盆。惜乎明珠暗投，余未见其可也。”作者认为，作为盆栽植物，如若一味追求将枝叶盘如宝塔，把树干曲如蚯蚓，便成“匠气”。点缀盆中花石，最好是小景入画，大景入神，一瓯清茗在手，神能趋入其中，方可供幽斋之玩。作者谈自己亲手制作盆景的经验尤为可贵：“种水仙无灵壁石，余尝以炭之有石意者代之。黄芽菜心其白如玉，取大小五七枝，用沙土植长方盆内，以炭代石，黑白分明，颇有意思。以此类推，幽趣无穷，难以枚举。如石葛蒲结子，用冷米汤同嚼喷炭上，置阴湿地，能长细菖蒲，随意移养盆碗中，茸茸可爱。以老蓬子磨薄两头，入蛋壳使鸡翼之，俟雏成取出，用久年燕巢泥加天门冬十分之二，捣烂拌匀，植于小器中，灌以河水，晒以朝阳，花发大如酒杯，叶缩如碗口，亭亭可爱。”沈复来自苏州，寓居扬州大东门，他的记述对我们了解清代扬州盆景制作实况及文人情趣，极为宝贵。

记述扬州盆景的文字，以《扬州画舫录》最为丰富，但很少有人仔细搜罗。李斗谈盆景的文字，至少有五处：清代湖上园亭，都有花园，为莳花之地。“养花人谓之花匠，莳养盆景，蓄短松、矮杨、杉、柏、梅、柳之属。海桐、黄杨、虎刺，以小为最。”当时的扬州盆景，以景德盆、宜兴土、高资石为上等，取材讲究。种类则有以树根、青苔为主的“花树点景”，以石头、水沼为主的“山水点景”。此见卷二。古代的盆景匠人，极少有记载。但扬州有一位张秀才，却以制作梅树盆景出名。“秀才名 ，字饮源，精刀式，谓之‘张刀’。善莳花，梅树盆景与姚志同秀才、耿天保刺史齐名，谓之‘三股梅花剪’。”其后又有张其仁、刘式、三胡子、吴松山等人效其法，这都是非常珍贵的人物史料。此见卷四。现在的荷花池为清代九峰园旧址，园中曾有风漪阁，阁后池沼旁建小亭、门洞、长廊，“中有曲室四五楹，为园中花匠所居，莳养盆景”。九峰园的花匠，为园主人所蓄，当与张秀才等人身份不同。此见卷七。扬州多徽人，其中也有盆景高手。“吴履黄，徽州人，方伯之戚。善培植花木，能于寸土小盆中养梅，数十年而花繁如锦。”文中的“方伯”，即康山草堂主人江春。江春精盐务、善交往、爱戏曲、喜园林，吴履黄随他来扬，则江春也必然好盆景无疑。此见卷十二。苏扬盆景在清代已有交流。有个苏州和尚，俗姓张，法号离幻，因唱昆曲得罪御史，愤而出家。他喜欢收藏宣德炉、紫砂壶。“自种花卉盆景，一盆值百金。每来扬州，玩好、盆景，载数艘以随。”他插瓶花崇尚自然，不用针线和铁丝之类的辅助材料，与扬派迥异。此见卷十五。