《恨无常》是清代小说家曹雪芹所创作的一首曲子，出自《红楼梦》第五回。这首曲子以贾元春鬼魂口吻，写贾元春死后，托梦给贾政夫妇，劝告他们从仕途官场抽身退步，以挽救贾府的败落。全曲套用白居易《长恨歌》的形式，采用渲染手法，烘托出一幅悲惨的画面。

恨无常

喜荣华正好1，恨无常又到2。眼睁睁，把万事全抛3；荡悠悠，芳魂消耗4。望家乡，路远山高5，

故向爹娘梦里相寻告6：儿命已入黄泉7，天伦8呵，须要退步抽身早9！

正在享受荣华富贵的好时光，没承想死亡已经来到。眼看着把所有的事情全部抛弃，荡荡悠悠中就把年轻的生命消耗掉。回头望，家乡的路太遥远，因此特意在梦中把爹娘来相告，儿已去，爹娘啊，望及时醒悟越早作准备越好。

曹雪芹以浪漫主义的手法，将《红楼梦十二支曲》和《金陵十二钗正册判词》写在了“贾宝玉神游大虚境，警幻仙曲演红楼梦”这一回，这两组结构完整的组诗是“金陵十二钗”形象塑造的提纲。小说这一回，主要借由警幻仙子揭露金陵十二钗的命运，其中恨无常这支曲子是揭露贾元春命运的。

《红楼梦十二支曲》前面的两首曲子写贾宝玉的爱情悲剧和婚姻悲剧，从这支曲子开始，扩大到宝玉日后“亲历亲闻”的一些女子，写女性共同的悲惨命运，使作品的主题由婚恋进人到了一个更广阔的社会层面。

贾元春在小说中露面的次数虽然不是很多，但是她对贾府和大观园而言有着特别重要的意义，正是因为有了她，才有了贾家的“鲜花着锦”、 “烈火烹油”之盛，才有了大观园的存在和园中女儿们那一段自由自在的生活。因此，元春被置于除钗、黛之外其他女性的首位。这支曲子与判词的着眼点有所不同，判词侧重于向读者勾勒出元春个体命运的历程，而曲子则截取了“元春之死”的画面，向我们揭示了元春之死与贾府盛极而衰、走向覆没的命运之间的密切联系，着眼点在元春对于贾府命运的影响。

此曲是以贾元春鬼魂的口吻写的。“喜荣华正好，恨无常又到。”这句话，语带双关，既概括了元春的命运，同时也暗示了贾府荣华富贵的不可依恃。后面三句，以整齐的句式，反复强调了死亡的不可避免，以及对家人的挂念。随着生命的结束，尘世间的一切都应该结束了。然而元春的鬼魂却无法抛开对家人的牵挂，因为她对家族未来的命运充满了不祥的预感。因为悲恸与牵挂，元春的鬼魂也变得憔悴了。“望家乡，路远山高”一句，曾经引起前人的不少猜测。因为贾府就在京城，和元春所居的皇宫相隔不远，显然不能说是 “路远山高”。只要把这句话理解为人鬼殊途就可以了。曲子的后半部分，写的是元春向家人托梦，劝家人及早抽身，从政治斗争的是非漩涡中解脱出来。小说第十三回有秦可卿托梦给凤姐的情节，留下了“月满则亏、水满则溢”、“登高必跌重”、“乐极生悲”等谶语。元春与秦可卿，一个是贾府表面风光的象征，一个是贾府内部溃烂的象征。她们共同暗示了贾家将不可避免地走向灭亡的结局。

元春的一生，达到了荣华富贵的顶峰，虽然位居深宫，不能经常与家人相聚，但她深得皇帝的宠爱，与那些被打人冷官的怨女不同。除了早逝以外，元春的一生还算是美满的。“生、老、病、死”是人生的必然历程，这支曲子用阴风惨惨的画面，极力渲染“元春之死”的悲剧色彩，不仅因为死亡自身即是一个悲剧，而且因为元春之死与贾府这个大家族的命运息息相关。庚辰本脂批说元春之死“乃通部书之大过节，大关键”。脂砚斋在此曲后加了一条批语，称“悲险之至”，也正是着眼于贾府的家族命运而言。

郑州大学教授刘建龙《中华诗词赏析》：直抒胸臆，辞情恳切，如闻亡灵哀嚎，堪使愚顽警醒汗出。

曹雪芹（1715—1764），清代小说家。名沾，字梦阮，雪芹是其号，又号芹圃、芹溪。祖籍辽宁辽阳，先世原是汉族，后为满洲正白旗“包衣”。曹雪芹一生正好经历了曹家盛极而衰的过程。少年时期曾经在南京过了一段“锦衣纨绔”、“饫甘餍肥”的生活。十三岁迁居北京。雍正（1722—1735）初年，曹家遭受一系列打击，家产抄没。乾隆十五年（1750）左右迁居北京西郊黄叶村（现为曹雪芹纪念馆），“蓬牖茅椽、绳床瓦灶”，贫病交加，又加上幼子夭折，生活非常悲凉。最后因贫病无医而逝世。曹雪芹性格傲岸，愤世嫉俗，豪放不羁，嗜酒，才气纵横，善谈吐。能诗善画。其诗立意新奇，风格近唐代诗人李贺。他最大的贡献在于小说创作，他所创作的长篇小说《红楼梦》代表了中国古典小说的最高成就，在世界文坛上享有崇高声誉。