徐向东（Xiangdong Xu），1961年12月20日出生，毕业于北京体育学院，中国内地男演员、动作指导，北京体育学院武术系学士学位，法国巴黎第7大学博士研究生。

徐向东从小练习武术是受武侠小说影响，当时还没上小学，看《三国演义》看不懂，就看插图，看插图中人物的装扮，赵云、曹操，一副武装的样，看着很威武，后来看《水浒》就看懂了。受一百单八将英雄事迹的影响，也受《七侠五义》《岳飞传》影响，这些作品就深深熔印在徐向东少年时代的脑海中。看了武侠小说后就有一种向往，徐向东凌晨4点就到树林里去，看看有没有高手在那练功，他当时还不敢去，就拉着上初中的哥哥陪他去，后来发现真有人在练形意拳，当时找到一个练习山西车毅斋形意拳的老先生，叫李福元，是张家口市业余体校的会计，徐向东就跟他练。但徐向东当时小，李福元就让他先练力。李福元说他不怕打，让徐向东照着他肚子随便踢打。李福元压腿可以够到下巴，徐向东觉得很神气，所以每天压腿、打拳不停，每天朝李福元肚子上打一百拳。徐向东当时力气小，但李福元的学生打靶子，回声很大。李福元告诉徐向东打拳要有力，要有对象，有力点，不能松。徐向东后来跟李福元学习初级拳，李福元告诉徐向东长大学传统，武术讲究整体，不管是形意、长拳，要手脚齐到，劲力完整，身体零件要合成一体，出拳才有力， 所以李福元让徐向东打他肚子，不是放松的冲拳，要蹬腿、转腰、拧胯、催肩，一气呵成。

1974年，徐向东参加第一届全国武术比赛，他不懂什么比赛，就是抱着学习态度，多看多学，所以没有成绩。徐向东通过全国比赛， 学到了很多套路，于海的螳螂、白文祥的翻子拳、 彭贵州的九节鞭等。1978年，中国香港凤凰公司导演鲍方在河北承德拍摄电影《密杀令》，徐向东被派去做武打演员，在片中饰演明朝锦衣卫。1979年，全运会武术比赛，徐向东参加了枪术、鹰爪和规定拳的比赛，他获得了规定拳第三名。1979年11月至12月，徐向东随中国武术技巧团访问斐济、西萨摩亚、瑙鲁，共表演19场。同年，徐向东去南太平洋出访，回国时在香港伊丽莎白体育馆表演，徐小明、刘家良他们都在现场观看。河北、湖南、广东等几个队组成表演团，演出效果很轰动，但徐向东自己不知道。

1980年10月，在昆明举行的全国武术表演赛上，代表河北队出场的徐向东以9.15分获得枪术的第一名，与李彦龙、王印宝一起获得对练的第一名。同年，在全国武术比赛中，徐向东获得枪术、对练第1名，鹰爪拳第3名，自选长拳第4名；在1982年全国武术比赛中，他获枪术、剑术冠军，对练第3名和鹰爪拳、自选长拳第4名。

1983年，福建电影厂的达奇到处找徐向东，说徐小明准备导演一部电影叫《木棉袈裟》，要找他做男主角，他才得知，1979年表演时，他们都用录像机录下来了，后来他和嘉明公司合拍列名单时候，点名要徐向东。同年，徐向东担任主角的电影《木棉袈裟》上映，该片风靡全国，徐向东一炮走红。在拍摄《木棉袈裟》后，徐向东可以做电影明星，影迷很多，片约不断，但他全部谢绝了。那时候他就想上学。当时有个美国武馆想请他坐镇，他说不行，要上学。他们说上完学不是还得当教练吗，徐向东说现在当教练他不愿意。徐向东特别渴望坐在教室里，跟同学一起听老师讲课。

《木棉袈裟》获得巨大成功之后，徐小明导演主张徐向东继续拍电影，他却婉言谢绝了。徐向东当时要投身武术改革事业，他觉得他是个武术人，他要对武术有责任。他从业余队到专业训练，从拿冠军到保冠军， 从实践到体院学习，这个过程他感觉技术在不断变化，在变化中走偏了，然后他又练习散打，挑战河北民间武术高手。他觉得不能光练，要打练结合，当时徐向东脑子里整天都在想这个。每年回家，李福元会教他一些传统武术。这个过程中，徐向东对武术的理解不断困惑和反思。徐小明了解这些后，跟他说去追求武术理想吧。

1984年，在全国武术比赛中，徐向东获其他拳术（鹰爪拳）第3名。1985年5月，他被授予中国第一批最高等级的武术运动员——“武英”称号。同月，在银川举行的全国武术比赛中，徐向东分别以54.91分获得个人全能第三名，以9.2分获得长拳的第三名，以9.16分获得剑术第三名，以9.23分获得枪术的第二名，以9.26分获得传统拳三类第三名。1986年，在全国武术比赛中，获其他拳术二类亚军，剑术第3名；1987年全国武术比赛获枪术和其他拳术三类第3名。

1988年，徐向东取得北体大武术系学士学位。大学毕业后，正值北京亚运会前夕，他被吴彬选中赴中国香港教中国台北队新套路。北京亚运会期间，徐向东担任裁判。1994年，徐向东和袁和平合作拍摄了影片《咏春》，后又拍摄了《西楚霸王》。1997年至1998年，徐向东在文莱达鲁萨兰国教文莱的国王和亲王学习中国武术，后来在毛里求斯上武术课。1998年，参演的电视剧《太极宗师》首播。

徐向东从毛里求斯回国时，途经中国香港，拜访张鑫炎时听说徐克要拍《七剑》，在武打上要有突破，要找他给些武术方面的建议。后来徐克到北京同他聊了很多。《七剑》开始是拍摄电视剧的，后来突然决定也拍电影，电视、电影是在同一地点套拍的。在电视剧《七剑下天山》中，徐向东饰演了反一号。

2002年，徐向东在徐克电视剧《七剑下天山》中饰演反一号并担任武术指导工作，宣告正式回归影视圈，后来又凭借电影《墨攻》，重返大银幕。2005年，徐向东在《侠骨丹心》中饰演陈天宇。2006年，参演电视剧《金戈梨园》。2007年，徐向东在《浣花洗剑录》中饰演王巅。2008年，参演讲述奥运武术题材的电影《夺标》。

2008年9月，徐向东参演电视剧《浣花洗剑录》，在剧中饰王巅。2009年，出演由鞠觉亮执导的历史题材电视剧《水浒传》，在剧中饰演史文恭。2011年，在李仁港的电影《鸿门宴》中饰演项伯。同年，在电视剧《建元风云》中饰演霍赤。2012年，在电视剧《叶问》中饰演蒋盛；同年，在电影《险道神郁保四》中担任主演。2014年，在上映电影《响尾伏魔棒 》中担任主演。2015年，参演的电影《情剑》上映。2019年，参演的电影《武动天地》上映，在片饰演天佑的父亲。

2021年3月，徐向东参演电视剧《大宋宫词》。2022年9月21日，徐向东出演的电影《一代宗师孙禄堂》启动。同年，主演的电影《青春是首歌 》上映。2023年1月4日，参演的《天龙八部之乔峰传》发布“英雄”版预告，影片预计2023年上线视频平台。2023年1月11日，参演的电影《天龙八部之乔峰传》发布“快意恩仇”版预告，定档大年三十（1月21日）上线；11月6日，参演电视剧《乐游原》播出。

2024年12月，徐向东参演的恐怖惊悚电影《凶咒之诡戏》开机。12月20日，徐向东参加在渭南市举办的陕西省第二届武林功夫大会。12月29日，参加的武术赛事真人秀《中国武术王中王》播出。

徐向东的父亲是秀才，爷爷是教私塾的先生，受他们的影响，徐向东也喜欢读书。

主要作品参考资料

徐向东表示，关于武术与电影，他是先武术再电影，再电影又武术。2004年以后，他把拍戏纳入他的主要活动，他觉得他的业余活动是武术，主要活动是电影。在武术上，从1997至1998年，徐向东在文莱达鲁萨兰国教文莱的国王和亲王学习中国武术，后来在毛里求斯上武术课，他觉得他的教学生涯到了顶峰，他最大的学生是个国王，他给他们讲武术的时候，他也在思考，武术绝不仅仅在竞技场上，得一个金牌，武术更多的是一个文化的概念。 武术文化的范畴大于武术体育的范畴，武术文化属性的重要性也大于武术的体育属性，武术电影就是一种武术文化。另外，从表演上说，他又踏入一个新的领域，这个领域和武学有很多关系，他通过“武”来纳入表演，把武术和表演融在一起，相互理解，相互促进，这两方面发觉有内在联系，有相通之处。

徐向东认为武术是中国人终生学习形式，是中国人思维方式的身体体现，这种运动不光是身体运动，背后有中国人的思维方式和文化内涵，比如阴阳观念、整体观念、天人合一思想，这在武术中都有体现。整体观念讲，绝不是打一拳就是一拳，它讲究内外三合，讲究整体观念，具体到人的思想上就是天人合一，春夏秋冬是大自然的规律，人也要遵循大自然的状态，春生夏长秋收冬藏，人的行为也要符合大自然规律，人的活动规律与自然规律，人一天也有四季，早上是春，中午是夏、下午是秋、晚上是冬，武术招数也有前有后、有明有暗，这就把武术内涵提高了，西方人强调“动”，中国人强调“运”，“动”之前要“运”，有孕育，有筹划的意思，运是因，动是果，武术里到处含着运动、阴阳、明暗， 这就是中国人思维方式，效仿大自然。

徐向东表示动作设计就是建大楼。设计一幢新“楼”，需要对故事的理解，对历史的理解，对武术技术的理解，对镜头的理解，包括对剪接、光、画面、想象力、空间、蒙太奇等这些艺术元素的感受和素养。有了这些基础，才能谈到具体内容的合理性问题。合理性有了，就要看这幢楼的柱子、水管、空调等设计的具体环节，包括人员应用的合理性问题。要拍武戏，找个文戏演员就没法拍，这是原材料的合理性问题，选材选对了，就成功了一半。武戏部分导演只能给一个要求，如果没有要求就乱了，就没水准了。导演有了要求后，就看武术指导是否可以达到甚至超过导演的要求，这是他的能力。有很多戏导演没有要求，武术指导给补充了；也有导演提出要求，武术指导达不到。导演的要求是大前提，武术指导自己也有小前提：他的基础有多扎实，他对表达内容有多少了解。也许他不会，但他可以设计出来。他不是个制造者，他应该是个设计者。比如建造高楼，这楼是干什么用的，是住房、写字楼还是大剧院，这个要求是导演定的。定完后谁来设计？如果设计国家大剧院，既要懂得西方文化，也要懂得中国文化，设计出来才既有中国特色又有西方风格。

关于动作设计的前提问题，徐向东认为前提之一是什么故事的“打”。动作设计是中间环节，它既不是开端也不是结果，开端应该是故事，结果是演员的表达。首先，作为“动作设计”，不能不管故事，上来就打。故事告诉观众两人或两派由什么到什么，发展什么，结果怎样。“打”是矛盾发展到高潮时的自发行为。“打”的形式也很重要，是两个人比武、练功，还是因发生口角而动手，都不一样。前提之二是什么时代题材的“打”。还有就是什么朝代的打，是今天的打，还是20世纪50年代的打，或是清朝的打，都要进行有针对性地设计。应该说，动作设计就像是编剧和导演的工作，他要表达的是什么时间产生了什么不同的打法和技术。艺术来源于现实，高于现实。所以，也不一定完全依据技术历史，要看是什么类型的片。如果是部正片、武术片，纪录片性质的就必须依据武术技术历史，其他类型的则是可以灵活一些处理。如果了解技术发展史，就很容易贴近它。如果完全按照技术史的特征设计，就不完全符合艺术创作的规律，那样就规定死了，因为条条框框太多了。前提之三是什么人“打”。 警察有警察的打，小偷有小偷的打，木匠有木匠的打，一种人一种打法，不能干篇一律。演戏也不能将所有人演成一个人，演员塑造人物要一人一个样。无论怎么打，都是通过镜头来表达对武术的理解，这就涉及武打设计对武术基础的理解。有什么基础就有什么结果。这个基础不光是对电影的认识，还有对武术的认识、对演员能力的认识，有若干基础搁在那儿。

影片的动作设计还要根据故事的空间设计打斗，比如故事发展到河边，就要在河边打。同时也可以创造，比如要设计一条船、一棵树，因为戏里要用到它。当然，这都要在合理的范围内进行设计。武打设计不是上来就“套招”。如果是那样简单的事情，它就不会成为学问了。它有很多实践性的学问，也有很多创造性的东西。这些东西都会了还不够，没有的动作还必须设计出来、创造出来。所以它是艺术，是Creation，是个空间想象。要有创新意识，创造出新的、好的东西，在前人设计的基础上启发后人开拓更大空间。这种工作不容易，既要有脑力劳动的知识，也要有体力劳动的技能，当然是一门有系统的学问，而且是动作电影制作过程中非常重要的工作。

1979年，徐向东参加全运会武术比赛，在鹰爪拳比赛中，有一个“雁落沙滩”的动作，腾空飞腿加落地坐盘，徐向东当时太兴奋，外摆莲太高，坐盘没坐住，就直接摔地上， 他将错就错，来了个侧摔，他镇定的表现很多人没看出来，观众也鼓掌，临场发挥把动作改成“外摆莲接侧摔”了，那时候套路赛场上还没有侧摔，不是劈叉就是坐盘，徐向东误打误撞，来了个侧摔。当时他觉得已经失误了，就索性放开了，结果引起了全国武术界对徐向东鹰爪拳的极大关注和争议，后来赛场上就开始有了旋风脚接侧摔，开始普及。

徐向东在运动队，除了训练外，他还学习英文，自学考大学的课本。拍《木棉袈裟》时候，于荣光就老说他一回房间就捧着书看。在拍《木棉袈裟》过程中，徐向东感觉耽误时间， 整天在现场耗时间，不出活，一天就拍几个镜头，从福州、内蒙到河南、武当山，从冬天拍到夏天，大概半年的时间，可他觉得像拍了一年，有这个时间可以好多个高考补习班。在在片场一有空就跑去看书了。那时他也没看剧本，导演也很忙，所以在一起讨论剧本的时间很少。虽然当时他身为男一号，却不知道男一号的重要，就和于荣光互相交流，他教于荣光武术，于荣光教他京剧，他跟于荣光学唱京剧《林冲夜奔》：望家乡、去路遥，很能表现他当时的心情。

徐向东大学毕业后，正值北京亚运会前夕，武术首次成为正式比赛项目，国家急需武术人才。加盟中国武术研究院吴彬深知徐向东的功夫了得，便亲自运作，将他招到自己负责的教学部。北京亚运会武术比赛统一规则，统一套路，采用中国台北队没有练过的国际套路，于是中国奥委会派以吴彬为组长的教练组赴港教台北队新套路，为期两个月。彬深对徐向东很器重，他选了两位教练随行，其中一位就是徐向东，负责教长拳、刀、枪、剑、棍。

起初，中国台北队有位练传统武术的教练盛气凌人，不可一世，瞧不起派来的教练，对国际套路指手划脚，影响教学的顺利进行。期间，中国香港武术界为德高望重的老拳师陆智夫拜寿，当场各路精英纷纷登台献技，徐向东的鹰爪拳，一招一式，味道十足，回味无穷，震惊了几百名武林人士，这位台湾教练也被震住了，从此对派来的教练刮目相看，结业时特意为吴彬一行举办了送师宴。北京亚运会期间，徐向东跟吴彬一起担任裁判，逐渐由一名武术运动员向武术运动的管理员转换。徐向东在国外学习、援外的日子里，每逢遇到难题，总是来电向吴彬请教，所以徐向东逢人便说，在学武的路上，他有两位老师，一位是翟金生教练，另一位是吴彬老师。

徐向东经常请吴彬给他找老师，学新东西，每当学拳有感悟，总是向吴彬汇报，听从老师的点评。比如，他想学推手，吴彬为他引荐京城吴式太极、推手名家马长勋。徐向东虽然有名了，可是只要吴彬有事儿，从不推诿，召之即来。

徐向东从影后，他本有辞职的念头，掌管武术协会的李杰竭力挽留他，并给予他宽松的“政策”，使他既保留了对武术的挚爱，又能发挥演武打影视片的特长。在李杰主管武术协会期间，徐向东到海外留学深造、援外，广交朋友，开阔眼界，这对于他的成长极为重要。在外人眼里，摆在他面前的机会很多：包括在国外发展、到影视圈打拼，但徐向东毫不犹豫地选择了回到中国武协，他说：“那个时候想做什么就做了，从不后悔，因为自幼习武，对武术有深厚的情怀。”李杰曾个人举办过《武颂》晚会，破天荒地表彰为武术运动发展做出突出贡献的人，其中包括对武术影视片的“有功之臣”颁奖，徐向东荣获了贡献奖。2016年，在宁波内家拳年会上，徐向东见到李杰后上前和他亲密拥抱。

在《七剑下天山》，徐向东在戏中扮演反一号，并兼任武术指导，他表示在拍摄该片时已经全身心进入电影界了，开始真正感受到拍戏的乐趣，之前是被动的，当时是主动的。而乐趣在于跟徐克相识，他谈论中国的剑与外国的剑的区别，中国的剑法和外国剑法的区别，《七剑下天山》中七个拿剑的人与剑的性格吻合。人物概念对徐向东来说是个新的概念，剑对他来说是个熟悉概念，在演戏的时候，剑也是人物，这是他以前没想到的。不光手中的兵器和拳法，还有个人的精神和内涵，所以他觉得不光是打，而且是这个人的性格、技能、精神的综合体现。没有一个过去的经历，又如何表现现在的打斗，他为什么要练武，为什么要打，这就是内涵。

徐向东表示电影的影响力还是很大的，所以在理解电影后，就可以更好诠释。1983年，徐向东与徐小明合拍《木棉袈裟》，时隔二十多年后，他与徐小明导演再次合拍《夺标》。所以徐小明打电话给他说拍《夺标》，徐向东没有二话，即刻接受；也有一个报恩的思想，所以拍摄《夺标》过程中，他很珍惜，他还把这种报恩思想传递给了于荣光。二十五年来，他和徐导联系不多，但很珍惜这份情谊。他觉得无论做什么，只要自己高兴，是愿意干的事情，就好。他可能走武术文化这条路，走一辈子。

徐向东，从武术冠军到影片男一号慧能和尚的角色转变，看似得心应手，游刃有余，但电影本身对动作场面的高标准严要求，依然让这位久经摔打的青年人胆战心惊。（中国中央电视台 评）

徐向东当年是河北武术队的主力队员，他的鹰爪拳功夫独树一帜，拳脚刀枪无一不精，是与赵长军、李志洲、王建军、熊长贵齐名的优秀运动员。他在影片中的形象憨厚朴实，表演激情四溢，武艺精彩漂亮。（1905电影网 评）

徐向东则发挥自己腾跃轻巧的特长，着重表现府的飞腾展扑形象，形成了自己势猛轻腾的独特风格。（《武术知识问答》 评）