昆曲中的行当之一。昆曲中未做官或未及冠的风流书生，头戴方巾、必正巾，故为巾生。昆剧男角中，巾生是算得重要的了。其看家戏有“风花雪月”及“琴棋书画”等
表演要领
昆曲小生,尤其巾生,是个高难度的行当,表演应注意以下十大要领.
服饰
『先应该使自己看起来非常乾净:护领,水袖,水纱,彩裤,帽子,褶子……都
必须清洁笔挺,给人良好的第一印象.』(注一)
念白
『以念白定出喜悲剧的基调,例如〈玉簪记〉〈偷诗〉一折中,潘必正发现陈姑的秘密.恋爱中的人与气质跟平时是不同的,演员必须念出这种基本状态,而不能只顾著抑扬顿挫与表面的惊讶,赞美,念出台词背后的兴奋,才是最重要的.』(注二)
唱工
『曲子的地位最高,所以总是将「唱」突出,谁解释得最清楚,谁就是经典.对
昆腔南曲「委婉」,「细腻」的理解,要能熟练唱曲的基本功.从一支基础的曲
子可以认识各种昆腔的规律,唱曲的重点,而在于传达心境.』(注三)
眼神
『眼神的运用特别重要,透过眼神演员可以将精,气,神传递给观众.例如〈玉
簪记〉的〈琴挑〉,为了要显示出庵观的夜晚特别静,就得靠眼神表达出来,敧
枕愁听四壁蛩「眼神的运用特别重要,透过眼神演员可以将精,气,神传递给观
众.例如〈玉簪记〉的〈琴挑〉,为了要显示出庵观的夜晚特别静,就得靠眼神
表达出来,「敧枕愁听四壁蛩」用扇子点看吟叫的小虫时,眼神的关注和寻找,
都会揭示出环境.用扇子点看吟叫的小虫时,眼神的关注和寻找,都会揭示出环
境.』(注四)
水袖
（水袖是歌舞很重要的帮手.昆剧小生的水袖不讲究高难度的技巧,而是讲究完全服贴——与人物情感幅度吻合.飘水袖,荡水袖,抛水袖,扬水袖,起,落的节奏必须匀,水袖尖儿一定要扬起来,每个动作清晰有序,柔顺而不张扬.）（注五）
身段程式
『经过理解的身段程式才能感动观众.例如在〈牡丹亭〉中,柳梦梅进入花园时,
先以眼神框出青苔的范围,踏过青苔必须特别当心,因为此双手拎起褶子;迈步
之前,有个身段是用脚尖,右脚从左到右点三点,左脚再从右到左点三点.点的
时候要用些力,不能太轻.点完,走五布小碎步,仰身滑了一下,已经很当心了,
还是差点滑倒.表示这个园子真是久很久没有人来了啊!』(注六)
调度
『好的演员有把握舞台的能力.例如〈牡丹亭〉〈寻梦〉一折,第一是「似水流
年」的处理;两人并肩站著,先各用外面的手抖袖,传达淡淡的感慨,再用里面
的手抖袖,两个人的水袖在「年」字上碰了一下,下意识地收回,眼睛对视.此
时唱腔停顿,动作也停顿;于焉强调出肢体碰撞以后内心的惊讶,歉意和暗喜.』
(注七)
酸气
『旧社会的文人往往带有酸气,演员如果没见识过,很难演出来.演绎古典才子,
既要演出儒雅,挺拔,倜傥,眼神得演出那点酸味,缺了哪一点,风采就不足了.』
(注八)
高潮
『掌握住情节的高潮,使观众如痴如醉.例如,在追舟的时候,热到顶点,
〈小桃红〉是那么委婉,舒缓,铺得那麼开,安插了许多玲珑的小腔,既华丽,
又剔透.配上美丽的舞蹈,因为观众此时早已忘记船的大小,只看到浓浓的情感
了.』(注九)
底蕴
『对人物内心理解到某个份上,能够演出点「东西」来了.』(注十)又如〈桃
花扇〉中,当侯方域听闻香君被选入宫后心中悲苦凄凉,回忆往昔与香君定情之
日是「桃花盛开,映著簇新新一座妆楼」如今,美人去了,「又值桃花盛开」,
「落红成霞」,景物依旧,人事已非.侯方域「怎能忍住一双眼泪」