山西大学音乐学院是山西省艺术学理论、音乐、舞蹈专业教学与研究的学府。

山西大学音乐学院前身为创建于1958年的山西艺术学院；

1962年，并入山西大学成立艺术系，历经艺术系音乐专业、音乐系两个发展阶段；

1990年，山西大学音乐系成立；

1996年，扩建为音乐学院。

2023年6月27日，山西大学艺术学研究院更名成立会议在音乐学院304会议室如期举行。为响应教育部《新文科建设宣言》，加强学校艺术学学科建设和人才培养，经学校批准，原山西大学艺术学研究所正式更名为山西大学艺术学研究院。

2022年8月1日，音乐学院王通武书记、金曼院长、梁晓萍副院长、杨阳教授、郭宾副教授、乔欣副教授就生命美学协同创新中心、声学实验室、音乐科技实验室等事项，在音乐学院三楼会议室与社科处王为民处长、宋洋副处长进行了座谈交流。

金曼院长对生命美学研究中心的目的意义、建设框架与思路等方面做了汇报。指出生命美学作为大文科的整合，以生命为研究本体，试图通过全新的理念调解人与自然、主体与对象之间的矛盾，重构生命的意义；其还以艺术实践体验为载体，融入新科技之手段，形成助于健康的系统的方法论思想，以实现美学本体论到实践论的延伸与扩张；其还从人的生存时间、生命世界、精神世界与情感世界四个维度出发，在信息与生命科学范畴中拓展审美的功能性与实用性，力求让每一个个体都能感受美、认知美并创造美。

金曼院长提议，可充分利用其在2010年主持成立的北京大学歌剧研究院之丰富经验及资源，在中国健康管理协会的带领下，在教育部、卫健委等相关部门的支持下，以产学研用为思想理念，结合哲学、心理学、美学等多学科的专业思想，在山西大学创设生命美学研究中心，也希望学校给予大力支持与帮助。

杨阳教授对声学实验室建设的已有成果、需求及未来规划做了汇报。指出声学实验室以古建筑如古戏台、古代钟鼓楼、汉唐时期的讲经场等声学研究为主要内容，还包括古代、现代乐器与人声的声学实验，已有相关成果颇丰，且其有望做成全国古建筑声学研究的重要基地，但现急需测量声音与振动的实验室的硬件支持，望学校能给予关注与帮助。

乔欣副教授对音乐科技实验室的建设与系统创新中心的建立做了相关汇报。指出音乐科技实验室现主要针对钢琴教育，其利用物联网IOT的先进技术，将产品的研发、应用、生产、软件的升级一体化；并以线上与线下教学相结合的方式，推动智能化时代的数字化转型，弥补现教育智能化的空白；最终实现教学科学性、艺术性、技术性，以及教育资源的普及化、共享化。

社会科学成果（论文、著作及获奖等）

一A：陈华强《山西大院文化中的石鼓研究》发表于《文艺研究》 ，《音乐的多元性及其价值认同——对百年来若干音乐论争个案的反思》发表于《文艺研究》， 《关于沁源秧歌保护的初步调查》发表于《音乐研究》。

焦春梅《对我国高校音乐本科专业布局与规模现状的分析》发表于《音乐研究》 ，《对高校声乐教学中缄默知识运用的思考》发表于《音乐研究》。

亓迎春《写在历史上的苍凉与豪迈》发表于《音乐研究》。

张贵禄《我国铜管乐器领域的创作及研究状况述略》发表于《音乐研究》。

芦柳源《山西蒲州、中路梆子唱腔板式研究》发表于《中国社会科学出版社》。

王力蓉《不同历史语境下的宏大叙事——现代音乐舞蹈史诗的比较认知》发表于《音乐研究》。

一B：黄建新《晋北踢鼓子秧歌当代形态转换研究——从“踢鼓子秧歌进课堂”谈传承与发展》发表于《民族艺术研究》。

王建宝《民族器乐的传统挖掘与现代探索——民族室内乐〈竹韵〉》研究发表于《中国音乐》。

赵海英《当代文化生态中的霍州书》发表于《音乐艺术》， 《民间俗信仪式中的说唱艺术——山西霍州书的形态研究》发表于《中国音乐》 ，《文化变迁中的左权民歌》发表于《黄钟》。

郭 宾《对国家文化安全观点的再思考》发表于《山西大学学报》 ，《崇高为何没有美重要——辨析康德先验哲学体系中的美与崇高》发表于《世界哲学》。

贾争卉《十二平均律：从江永和安清翘看朱载堉的思想源流》发表于《中国音乐》，《晚清科技传播模式变迁研究》发表于《自然辩证法通讯》，《“矩”：一种独特的世界观——安清翘科学思想初探》发表于《科学技术哲学研究》，《中国哲学的现代科学借镜》发表于《科学技术哲学研究》。

高 兴《音乐科技史及其研究领域初论》发表于《科学技术哲学研究》。

陈剑一《中国高校手风琴教学的回顾与思考》发表于《中国音乐》。

根据2022年2月学院官网显示，学院有本科专业八个：音乐学、作曲、管弦、民乐、民族声乐、声乐歌剧、键盘、舞蹈；并设一个艺术研究所；一个中华优秀传统文化传承基地（晋剧艺术传承基地）。

学院有一个艺术学理论一级学科博士点；硕士学位点三个：艺术学理论，舞蹈、音乐艺术硕士。

根据2022年2月学院官网显示，学院有教授15人、副教授20人、讲师43人、助教8人。并聘有中央音乐学院、中国音乐学院、上海音乐学院以及美国、英国、俄罗斯、意大利、加拿大、日本等国的20余名专家作为兼职（客座）教授。

根据2022年2月学院官网显示，学院有在校学生千余名，其中本科生800多名，研究生近300名。学院拥有音乐厅、舞蹈排练厅、MIDI教室、电钢琴教室。先进的音乐舞蹈教学、实验设备和丰富的图书音像资料，建设中的“山西民间音乐舞蹈艺术博物院”和专业录音棚，为本硕博紧密衔接、人才培养提供了良好的学习条件。

学院有五个演出团：爱乐交响乐团、民族管弦乐团、混声合唱团、民歌合唱团和舞蹈团。长期以来完成了国家、山西省及学校下达的对外文化交流、社会服务和宣传优秀传统文化的任务，曾出访美国、捷克、希腊、亚美尼亚等国，为国争得了荣誉。多次受邀参加省委宣传部、省文化和旅游厅、省广播电视台等单位的演出，特别是庆祝中华人民共和国成立70周年大会群众游行“奋进山西”彩车展演，得到了社会各界的认可和好评。多年来，学院坚守汇通中西艺术精华、弘扬三晋文化的办学思路与历史使命，为社会输送了大量综合型艺术人才。

学院共有近百余名师生在全国专业大赛中获奖。学院合唱团曾获得国际比赛金奖。学院爱乐交响乐团、民乐团、舞蹈团也在本省享有盛誉。学院根据社会发展需要，积极进行教学改革，取得了突破性进展。采用先进的学分制管理，形成了表演型、理论型、复合型等多种音乐艺术人才培养模式，教学成果斐然。

学院获得第八届金钟奖二胡比赛山西赛区选拔赛山西大学音乐学院青年教师田菽峰获第一名，2011年10月入围参加中国音乐金钟奖二胡比赛，获复赛入围奖；第八届金钟奖琵琶比赛山西赛区山西大学音乐学院研究生桑瑞同学以琵琶演奏技艺和对中国传统民乐的极佳表现力夺得一等奖。

标识是学院形象的重要组成部分，全新标识于2024年9月发布，有助于提升学院的品牌形象和知名度。全新标识的设计蕴含着学院新的办学理念、历史传承和文化特色，全新标识的发布能够进一步弘扬学院的文化底蕴。全新标识的发布标志着学院在品牌建设方面迈出了重要一步，有助于提升学院的凝聚力和向心力。全新标识的更新有助于学院在教学实践、科学研究、学术交流等方面树立更加鲜明的形象，吸引更多优秀人才的关注和加入。全新标识的发布也是学院文化传承和创新的重要体现，有助于推动学院在艺术教育领域不断取得新的成就。

2023年10月2日，由山西大学音乐学院主办的“中国咏叹·莫斯科音乐会”在俄罗斯莫斯科国立柴可夫斯基音乐学院大音乐厅举行。