《山乡巨变》是由周立波原著、董子畏改编、贺友直绘制的一套连环画。该套连环画共四册，是以周立波编著的，讲述湖南山村风景和当地特有的风情民俗长篇小说《山乡巨变》为作品原型创作。

《山乡巨变》连环画讲述的是1955年湖南省一个僻静的山乡掀起了农业合作化的高潮。壮阔的波澜触动了每一个角落，引起巨大的矛盾，在父子、夫妻之间，在每个人的心灵之内，都展开了深刻的冲突。农民在中国共产党的领导下，经过激烈的斗争，使经济基础、社会习俗、家庭生活、爱情观点与人和人的关系都起了变化，整个山乡出现了新的面貌。

历史背景

1956年，随着“百花齐放、百家争鸣”的文艺政策到来，艺术届创作也相对繁荣起来。1961年是中国共产党建党40周年，此时根据反映“土地改革”的胜利，以周立波编著的长篇小说《山乡巨变》为原型，改造资本主义内容的《山乡巨变》连环画被作为中国共产党建党40周年献礼而创作。

创作过程

1959年春节前，贺友直回到上海，完成了第一册的草图及部分正稿。他最初坚持西洋画法，最终被拒后放弃。于是放弃了多年的学观民族线描艺术传统经验，以自身不熟悉的、暂时还不易掌握的明暗表现方法去表现，再加上制版条件的限制，于是印出来的作品黑乎乎一片，看不清内容。未达到周立波原著中湖南农村所的情调气氛。

限于当时的印刷工艺及纸质，初稿及第二稿暗部有些不清晰，画面效果不够理想。定稿对画面构图及内容做了一定修改。修改后用线精细，运用了中国传统艺术风格白描。

该作品吸收了如《清明上河图》《水浒叶子》的用线及中国古典绘画表现形式。定稿在技法、构图、取景及视角、用线与初稿均有差别。从绘画技法上看，最根本的区别是将初稿所用西洋绘画技法改为吸收了西洋透视和写实画法的中国传统线描技法。这种初稿和定稿的选择，还应有“洋为中用、古为今用”“对传统文化的继承与发展”因素。将写实主义融入中国传统线描绘画技法就很合时宜，没有完全西化，具有民族性，将新中国的艺术和传统中国画区别了出来。

初稿用墨色较多，黑白交错且对比强烈。由于缺少过渡色，画面路显生硬，也不排除印刷技术问题。用作品创作年代的印刷术和审美来看，初稿也未必比定稿逊色。初稿虽然少了清润秀美，但却有定稿所没有的历史厚重感和政治运动给人们带来的震撼和沉重感。此外，定稿的人物刻画以写实为主，展现了人物表情等细节。画面更统一且没有加多余排线，投影，明暗和中间色，因此更干净简练和纯粹。

中国连环画出版社总编辑姜维朴《贺友直和连环〈山乡巨变〉〈白光〉及其他》：“《山乡巨变》连环画的出现，将中国连环画艺术推向了一个新的高峰，同时也有力地推动了连环画艺术以至中国人物画新的发展。”

上海人民美术出版社连环画编辑室编辑鲁丁《重读〈山乡巨变〉连环画》：“《山乡巨变》连环画中的山水、树木、村庄、田野、房舍、农具以及其他小道具都安排得非常妥善，并恰到好处地衬托着人物的活动。”

所获荣誉

《山乡巨变》连环画在1963年文化部与中国美术家协会举办的第一届全国连环画评奖中获得一等奖，被誉为中国连环画史上里程碑式的作品。

周立波（1908年—1979年），原名周绍仪，又名凤翔，湖南益阳人。现代作家。

董子畏，《山乡巨变》连环画2011版脚本改编者，于该版连环画第三册画完时去世，具体去世时间不详。

贺友直（1922年11月—2016年3月16日），出生于上海，浙江宁波北仑新碶西街人。曾任上海人民美术出版社编审，中国美术家协会第四届常务理事、连环画艺术委员会主任，上海市美术家协会第四届副主席，中国连环画研究会第二届副会长等职，享受国务院特殊津贴。