宋代是承前启后的漆器的时代。宋代的漆器制造推陈出新、百花齐放，剔红、堆红、戗金、螺钿、填漆、描金、犀皮等等工艺各争所长。剔红、戗金等崭新工艺的繁盛，足以说明宋代的漆器制造是一座高峰。而“剔红”工艺，无疑是宋代漆器对中国做出的最大贡献，它的出现使漆器迈向更精湛的艺术境界。宋代漆器工艺发展的最大一个突出成就是雕漆的兴起。据文献记载，唐代已有雕漆，遗憾的是并未见到唐代的雕漆实物。宋代雕漆是迄今所见到的最早的雕漆作品。历代文人对宋代的雕漆著录颇多，极尽推崇与赞誉。雕漆的制作方法是，在已做好的木胎或金银胎上层层髹漆，待达到一定的厚度时，再按所需图案雕刻出花纹，其纹饰具有层次分明、主题突出的浮雕效果。因其所雕漆色不同，雕漆又分为剔红、剔黄、剔黑、剔彩、剔犀等若干品种。宋代雕漆之中最著名的就是剔红。宋代剔红漆器是中国漆器的巅峰，除了剔红，宋代雕漆还有剔黑、剔犀等，足证宋代雕漆业的繁盛。

定义

剔黑，即用黑漆堆积，然后剔刻花纹的做法，又称雕黑漆。分为纯黑剔黑，朱地剔黑，朱锦地剔黑，黄地剔黑，黄锦地剔黑，绿地剔黑，绿锦地剔黑等多种。在中国尚未发现宋代剔黑漆器，但日本文化厅收藏有宋代剔黑婴戏图盘。盘内外髹黑漆，盘内雕楼阁3重，刻画的是中秋之夜的景色。盘内外壁雕有各种花卉。此盘髹漆较薄，花纹雕刻不深，全盘高低一致，尚有唐代雕漆有如印板的遗意，其风格和元代雕漆不同，而与宋代醉翁亭雕漆盘相似。因此，剔黑婴戏图盘至晚也应是一件南宋时期的制品。

介绍

北京故宫博物院所藏剔黑漆器中，以朱地的和朱锦地的为最多，其次是黄地的、黄锦地的和纯黑地的，绿地的和绿锦地的极少见。其中纯黑器，北京故宫博物院有乾隆款的大碗，直径逾尺，口刻蕉叶纹。在斜方锦地上刻由绦环构成的花纹四组，各组之间刻云纹及莲花各一朵。由于碗的尺寸大，花纹显得疏朗，比一般乾隆时剔黑趣味纯朴。传世的剔黑漆器数量有限，它不是雕漆中的主流，其时代风格与剔红漆器是相同的，在鉴别其时代早晚时，可以剔红漆器的雕刻刀法，风格为断代依据。

剔黑花卉鸟纹莲式盘 元 直径40 6厘米

此盘剔黑雕刻花卉鸟纹，雕工精湛，线条流畅，图案精美，想象丰富。盘沿仿莲花瓣形，设计巧妙，此盘是元代剔黑漆器制品中的代表作。

剔黑山水人物方盘 明 26.6×26.2厘米

估　价：RMB 50000-70000

成交价：RMB 88000

方盘四边雕刻折枝花卉，正中心雕刻人物，形态自然；山石皴法细腻，结构严谨，色调明快，刀法锐利、纤细。

剔红牡丹纹香盒 明初

直径8.3厘米

估　价：RMB 120000-160000

扁圆形香盒，玲珑秀巧。盖面与盒身形制对称。内髹褐色漆，细腻匀净；盒外通体髹朱漆，漆层敦厚，雕细密锦纹为地，盒盖与盒身分别高浮雕7朵牡丹花图案，雕刻圆润，髹漆精细，古朴典雅，为不可多得的明代小件剔红之佳作。有裂纹。

剔红菊花纹圆盒 明宣德

直径12.2厘米

估　价：RMB 350000-450000

盒为圆形，周身髹朱漆。盖面雕一簇9朵菊花纹，菊花盛开，枝叶茂盛，外壁雕菊花、牡丹及秋葵等花卉，内里与盒底髹深褐色漆，足内左侧边沿刀刻填金落“大明宣德年制”楷书款。圆盒髹漆深厚，雕刻圆润，刀法流畅，保存完美，为明代剔红器之精品，极为珍贵。

剔红花卉纹印盒

清嘉庆直径8厘米

估　价：RMB 7000 成交价：RMB 24200

盒呈圆形，盖面雕花卉纹，画面清俊疏朗。

元人孔克齐在《至正直记》“故宋剔红”中写道：“故宋坚好剔红、堆红等小柈香金箸瓶，或有以金柈底而后加漆者，今世尚存，重者是也。或银、或铜、或锡。”明人曹昭与王佐也在《新增格古要论》“剔红”中指出：“宋朝内府中物，多是金银作素（内胎）者。”宋代的雕红漆器重量相对较重，因为许多胎很多都是金银等贵重金属制造。宋代的雕红漆器雕法精湛，令明清两代学者、收藏家赞美不已。明人文震亨在《长物志》中写道：“雕刻精妙者，以宋为贵。俗子辄论金银胎，最为可笑。盖其妙处在刀法圆熟，藏锋不露，用朱极鲜，漆坚厚而无敲裂，所刻山水、楼阁、人物、鸟兽，皆俨若图画，为绝佳耳！元时张成、杨茂二家，亦以此技擅名一时；国朝果园厂所制，刀法视宋尚隔一筹。”明人黄大成在《髹饰录》中写道：“剔红，即雕红漆也。宋元之制，藏锋清楚，隐起圆滑，纤细精致。又有无锦文者，其像旁刀迹见黑线者极精巧。”明人高濂在《燕闲清赏笺》中写道：“宋人雕红漆器如宫中用盒，多以金银为胎，以朱漆厚堆，至数十层、百层，始刻人物楼台花草等象。刀法之工，雕镂之巧，俨若图画。”明人张应文在《清秘藏》中写道：“宋人雕红漆器，宫中所用者多以金银为胎，妙在刀法圆熟，藏峰不露，用朱及鲜，漆极坚厚而无敲裂，所刻山水楼阁人物，皆俨若图画为佳绝耳。”清人谢堃在《金玉琐碎》中写道：“宋有雕漆盘盒等物，刀入三层，书画极工。竟有以黄金为胎者，盖大内物也。民间有银胎、灰胎，亦无不精妙。”清人邓之诚在《骨董续记》中写道：“袁珏生侍讲藏宋雕漆小盒，径不及寸，金底，上刻云龙，鳞鬣筋肉，骨角爪牙，夭矫飞动，宛若生成。平生所见雕漆，此为第一，迥非明代漆器可比。”

剔犀俗称“枣儿犀”，北京、山西又称其为“云雕”，日本则称之为“屈轮”。剔犀漆器在宋、金时期已经发展到比较成熟的阶段。明代黄成、杨明对剔犀工艺的特点、制作方法、常用纹饰以及优劣的鉴别，提出了精辟的论述。剔犀漆器是用两色或二色漆，一般情况下都是两种色漆，在胎骨上先用一种颜色漆刷若干道，积成一个厚度，再换另一种颜色漆刷若干道，有规律地使两种色层达到一定厚度，然后用刀雕刻出回纹、云钩、剑环、卷草等不同的图案，在刀口的断面显露出不同颜色的漆层，灿然成纹，取得比纯色雕漆更富于变化的装饰效果。剔犀虽属雕漆范围，但是不雕山水、人物、花鸟、虫鱼，而是以雕刻线条简练、流畅、大方的“云纹”为主。

剔犀云纹圆盒 明永乐 直径10.2厘米

估　价：RMB 120000～160000

成交价：RMB 805600

此器漆色纯厚、光润，雕刻精细，云纹线条婉转流畅，富有韵律之美，两种漆色分明，别具艺术魅力。

剔犀黑漆花瓣口盘 明初 宽49厘米

估　价：RMB 600000～800000

成交价：RMB 824909

此盘口沿呈花瓣形，漆色纯厚、光润。黑漆雕饰如意云纹，雕刻精美，线条婉转流畅，纹饰古朴典雅。

剔犀黑漆莲瓣式碟 明宣德 直径19.2厘米

估　价：RMB 200000—300000

成交价：RMB 805600

花瓣式盘，矮圈足以变形云纹为主纹饰，如意云纹为辅，雕工精美，刀法圆润，髹漆纯厚，造型精巧。

剔彩是雕漆的一个品种。剔彩漆器就是在漆器的制作过程中，用不同颜色的漆，分层漆上去，每层若干道，使各色都有一个相当的厚度，然后用刀雕刻花纹。剔彩的漆色一般有红、黄、绿、紫、黑等色，需要表现某种色漆时，便剔去在它以上的漆层，使之显露出来，并在它的上面刻花纹，最终使一器之上显露出各个漆层的颜色，达到五彩斑斓的效果。所谓红花、绿叶、紫枝、黄果、彩云、黑石等，就是用这种方法刻出来的。

明代宣德漆器最重要的成就就是成功地制作了剔彩漆器，所能见到的最早的剔彩漆器便是宣德剔彩檎双鹂大捧盒。剔彩自宣德时期出现以后，到了嘉靖时期才又大规模地出现，传世品较多。嘉靖剔彩主要以红、黄、绿三色更迭，每色都有相当的漆层。器物表面呈现出红、绿两种颜色，一般是表现红花、绿叶；若双龙则以红、黄、绿区分，以红色漆为龙鳍，以黄色漆为龙身，以绿色漆为龙发，似剪影式的效果；若凤纹则以红、黄、绿三色来表现其飞翅及长尾，颜色的变幻，似美丽的羽毛，多姿多彩。嘉靖时的剔彩与宣德剔彩有所不同，宣德剔彩的效果是磨显出来的，而嘉靖剔彩则是分层取色。万历剔彩基本上保持了嘉靖时期的这种风格。

剔彩夔龙纹三足盆 明 直径34.5厘米

估　价：RMB 1200000

成交价：RMB 1188484

盆底通雕夔龙纹，线条

此对提匣外壁剔彩雕山水人物图，构图精美，线条流畅，别具特色。

剔彩春寿宝盒 清乾隆 直径35. 8厘米

估　价：RMB 636000-848000

成交价：RMB 1071664

宝盒正中剔彩雕一“春”字，字上及四周雕饰各种花纹和图案，布局紧密，繁而不乱，是剔彩漆器中的上等佳作，具有定的代表性。

宣德剔彩檎双鹂大捧盒此捧盒高20厘米，盒径44厘米，是所能见到的最早的剔彩漆器。北京故宫博物院藏。盒呈圆形，上收成平顶，矮圈足。通体自下而上髹漆颜色为：红、黄、绿、红、黑、黄、绿、黑、黄、红、黄、绿、红共13层之多。盒盖圆形开光，以红漆刻成斜方形锦纹为地，其上雕刻林檎树一株，黄鹂乌两只，一在枝前，侧身昂首，一在枝下，回身欲下，两相呼应，林檎枝头，有花有果，另外刻蜻蜒、蝴蝶各一只，点缀其间。盒盖开光外与盒底邻近底足的一圈，雕刻有缠枝花果纹，由石榴、葡萄、樱桃组成。盒盖与器的竖壁雕刻缠枝花卉有：牡丹、茶花、栀子花、菊花等，四周花果纹均无锦纹作地，而是以黄漆为地，在盖面正上方长方形条上刀刻“大明宣德年制”填金楷书款。此器是我们见到的大量剔彩漆器中最精美的一件，器型大而庄重；色彩丰富，斑斓绚丽；纹饰活泼，富于生命力，仿佛呼之欲出。