《 孟特芳丹的回忆》是卡米耶·柯罗晚期创作的一幅风景画，是最具代表性的风景杰作之一。孟特芳丹位于巴黎以北桑利斯附近， 柯罗当年曾涉足那里，感受过那一片花园景色的美。

《 孟特芳丹的回忆》这幅画是艺术家对这一美景的回忆。画面展开在湖边森林的一角，晨雾初散，清新的林地与湖面的水气构成一种温暖湿润的大自然感觉。右侧一棵巨树占去画面约五分之三，对面一棵小枯树与它相呼应，加强了画面的平衡感。树枝朝着一个方向倾斜，显得和谐而富有节奏。两树的中间显现平静如镜的湖面。和煦的阳光从树叶间散落到草地上，点醒了四处绽开的红色小花。一个穿红裙的妇女面朝着左侧的那棵小树，仰着头举起双手采摘着树干上的草蕈。在整幅画上，这三个人物显得生意盎然。画家虽把他们都处理在一边，但却疏密有致。 柯罗画风景，常常喜欢在前景画上几棵柔弱斜倚的树枝，来加重画面的抒情性。

这幅画中左侧的那棵小树，也属这种情况。你看那小树歪扭的姿势，显然是由于微风的长期吹拂所造成。它倾斜的枝干更显出婀娜多姿的舞蹈美，给整幅画平添了无限诗意。妇女的红裙与头巾是全景的最强音。在恬静、优美的湖边景色中，银灰色的迷离雾气映衬出正在采摘草蕈和野花的妇女与孩子，不仅生意盎然，而且情景交融，弥漫着田园诗般的梦幻情致。

细细品味此画，观者几乎可以听到细枝与树叶的瑟瑟声。这种大自然的情趣绝不是梦幻却胜似梦幻。画家完全用暖色铺染画面，整个色调显得细声细语，没有激情，只有和谐。如果没有画家对自然美的强烈感受，是难以给人们留下这么多难忘的印象的。这是一幅理想的风景画，也是一幅真实的抒情画。热爱自然是画风景的首要条件。 柯罗十分热爱大自然，他曾说： “艺术就是爱 ”，“当你画风景时，要先找到形，然后找到色，使色度之间很好地联系起来，这就叫做色彩。这也就是现实。但这一切要服从于你的感情 ”。这简短的几句话，也许正是 柯罗的风景画的全部秘密所在。 柯罗一生还未体验过渴求订件或拼命赶制的心情。他的后半生没有卖过一件作品。一旦下雨，他就安心等待天晴之后再去写生。他喜欢明朗的晴天。在他看来，写生之作只是为在画室里创作所作的素材准备。这说明， 柯罗的风景画之魅力，不是由于他面对写生，而是他从生活中提炼出他所发现的美。

卡米耶·柯罗（1796.7—1875.2）让·巴蒂斯·卡米耶·柯罗生于1796年，曾在巴黎与罗马习画，是十九世纪享负盛名的巴比松画家之一，该画派为风景画带来革新。柯罗糅合新古典主义与户外写生，深受克劳德·莫奈等印象主义画家尊敬，更经常被视为印象主义的开山祖师。《芒特桥》、《阿夫赖城》、《梳妆》、《忧郁的妇人》等是卡米耶·柯罗的代表作。