《如梦令·池上春归何处》是宋代文学家秦观的词作。“池上”二句写白昼所见之景。以“春归”二字暗中反衬人不归；“落花飞絮”在通常的伤春意绪之外，别有遭际坎坷的身世之叹，感慨系之。“孤馆”二句叙写旅舍冷清、寂寞的环境，以及梦中所见。“月堤归路”是此词的重心，承起拍中的“春归”，点明词的主旨，进而完成了结构上由“春归”而及“人归”的过渡，章法谨严。“无绪”三句是抒情。“帘外”句既是以景结情，又交待了梦醒的原因。至此，一幅无情无绪的孤馆夜雨图清晰地展示出来。全词抒发了作者凄凉的旅途感怀及思归的意绪。凄婉悲怆，不胜其情。

如梦令

池上春归何处？满目落花飞絮。孤馆悄无人，梦断1月堤归路。无绪2，无绪。帘外五更风雨。

1、梦断：梦醒。

2、无绪：没有兴致。

水池上到处漂着落花柳絮，春天到哪里去了？孤寂的旅馆内悄无人声，梦中的我正行走在洒满月光的湖堤上，突然梦断人醒。伤心至极，只好坐听窗外五更时分的风雨。

此词作于绍圣四年（1097）春末作者谪居郴州之时。

词的开篇两句是作者对春去的叹息。“池上”一问横空而来，充满了惋惜、无奈和迷惘。接着作者描写漫天的“落花飞絮”，背景也正是在“池上”。这些漫天的落花飞絮，飘洒下来，纷纷扬扬，坠落往池面上，随水流逝。而对这样一幕场景，滴居、漂泊多年的秦观，内心自然会涌起无限的春愁。这种“春愁”，不再是某些婉约词人所抒写的闲愁，此时在他心中的”春愁”，不仅有对岁月流逝的哀叹，更有对功业无成而生命渐渐走到尽又的无限悲凉。“孤馆”“梦断”二句，正是表现这种悲凉。“梦断”二字点明开篇两句描写的景象是作者从梦中醒来时一瞬间的所见。从下文还可以知道，作者醒来时才刚刚“五更”，天方微亮，“悄无人”正符合此时的场景。词人从“月堤归路”这一重回故乡的美梦中醒来，发现自己仍旧是在“孤馆”之中，身边没有亲人也没有朋友。放眼望去，屋外一派春去的落莫，此情此景，引发作者无穷的哀伤。

于是词人孤寂地坐着，静静地感受着哀伤，”无绪，无绪”四个字，把这种哀伤如吟唱一般地表达出来。“无绪”是“无奈”，是“无计”，是“无情”，是“无聊”，种种复杂的感情都包容在这两句简单叹息之中。宋代胡仔《苕溪渔隐丛话》后集卷三九：“东坡言《如梦令》曲名，本唐庄宗制。一名《忆仙姿》。嫌其不雅。改名《如梦令》。庄宗作此词．卒章云‘如梦，如梦，和泪出门相送。’取以为之名。”《如梦令》这一词调的命名，正是因为下阕这两句，因此词家用这一词调时，往往在这两句上费尽心机，比如李清照《如梦令·昨夜雨疏风骤》用“知否，知否”，形象地写出疑问与感伤的语气，为人所激赏。秦观的《如梦令·遥夜沉沉如水》作“无寐，无寐”，非常警醒、精练。而此词中，“无绪，无绪”同样极为含蓄深沉，丝毫不逊于前人后人。

“帘外五更风雨”具有象征意义。作者在美梦破碎之后心绪不宁，听着帘外的风雨，预感到更坏的厄运将要到来。全同以此作结，显得极为绝望，可见这一时期秦观的思想。这一句同时也交代了整首词发生的时间、背景，读者因此可以知道，上文所描写的“落花飞絮”等场景，都是在五更时候，都是在风雨之中，更添一份落寞悲凉。

杨慎批《草堂诗馀》：孤馆听雨，较洞房雨声，自是不胜情之词，一喜一悲。

《草堂诗馀隽》卷二眉批：难为人语，自有可语之人在。深情厚意，言有尽而味自无穷。

《词则·大雅集》卷二：上章春半，此章春暮。

俞陛云：此五首细审之当是一事，皆纪别之作。第一首总述春暮怀人，次首追叙欲别之时，马嘶人起，言送别也。三首“绕岸夕阳”，言别后也。四首“楚天人远”，言远去也。与集中《南歌子》词由晓别而远去次第写出，大致相似，但此分为数首耳。五首句最工，结处“绿杨俱瘦”，与首章春暮怀人前后相应。

秦观（1049—1100）字少游，号淮海居士，宋朝高邮（今属江苏省）人。他一生不得志，在朝中曾做过小官，后来被贬到雷州（今广东省海康县）等荒僻之地，在放还途中死亡。他的诗多抒写个人的生活，风格秀丽细密。有《淮海居士长短句》传世，存词八十余首。