《如我》是刘惜君于2017年12月29日发行的音乐专辑，共收录10首歌曲，由郭顶和郑楠担纲专辑制作人。

专辑《如我》的名称，来源于郭顶创作的同名歌曲。刘惜君和音乐团队做专辑之初，并没有给专辑设定主题，直到拿到郭顶创作的《如我》。该曲的歌词非常戳中刘惜君，让刘惜君感到该曲概括了整张专辑的概念，因此将专辑名定为《如我》。

刘惜君希望借由专辑打破听众对其唱情歌的刻板印象，因此邀请葛大为担任歌词统筹，郭顶和郑楠担任制作人，并以“夜与梦”为主题，以“爱”为核心打造专辑。专辑里的十首歌曲，郭顶和郑楠各制作了五首。

专辑录制过程中，郑楠比较尊重刘惜君的个性，让她根据自己的理解去唱，之后再拿去制作。而郭顶对刘惜君比较有要求，录制的时候会明确告诉刘惜君应该怎样录。

《浪里游》是郭顶专门写给刘惜君的歌曲，也是整张专辑中录得最快的一首。刘惜君大概唱了十遍，每一遍都唱得自由与不同。郭顶希望刘惜君唱出新时代女性的感觉，因此在录制的时候，两人的状态都是轻松自在的。郭顶最终从刘惜君所唱的多个版本中挑选了一版，定为最终版。

《该忘了》是郑楠压箱底的一首作品。当时刘惜君与郑楠合作的五首曲目差不多定完。刘惜君问郑楠，是否还有备选曲目可供试听。然后，郑楠从电脑里翻出几首歌放给刘惜君听，其中就包括《该忘了》。因为该曲是郑楠以前编好的歌曲，所以他让刘惜君只听旋律就好。刘惜君听完后，决定要收录该曲。

《嗜睡症》是刘惜君认为有难度的曲目。在录制过程中时，刘惜君多次难以把控住情绪。《梦银河》则是郑楠围绕“做梦”而创作的曲目，为了突出主题，该曲的第一句歌词加入了问候语气的“Hey，梦中人”。

《如我》用一种独特的世界观来解读自我和人生，从音乐本质上挖掘出更多面、更深层次的刘惜君。《如我》是一张有着鲜明概念特色的专辑，由梦与夜两个主题组成，最终呈现出两种不同的音乐风格与气质。专辑的两大制作人，郭顶和郑楠对专辑歌曲的词曲编，都结合刘惜君的性格属性和嗓音特质，因此造就出一张充满格调的专辑。专辑的定位磊落，个性飞扬，选曲编配细腻精准，做工扎实。

专辑从第一首歌《浪里游》进入，在略带Dream-Pop音色的氛围里，刘惜君空灵、飘渺的气声，宛如来自不食人间烟火的空谷。《梦银河》中，袅袅娜娜的合成器音色，以及作为点缀的吉他，具有杀伤力。该曲前奏响起，有质地的电鼓节奏让人眼前一亮。合成器音色里的抽离感，加上空灵的吉他音色，衬托出了刘惜君声音里的灵动性和冷艳感，整首歌营造出一种缥缈、迷幻的电气氛围。

专辑同名曲《如我》，充满了实验电子的意味。编曲中，虚拟乐器占据了大比例，节拍合成器的击打给听众做催眠般的进击。郭顶用16个“如”字开头的句式，在文字层面整齐划一地催眠听者的意念，还在编曲衬底中加入过电处理的人声吟唱，与刘惜君的演唱语态交响，令听众着迷。

《嗜睡症》显得优雅大气，进一步展现出刘惜君的多样性，编曲上开始对弦乐倚重。与爱乐乐团的合作精彩细致，荡气回肠。《嗜睡症》中，刘惜君采用轻轻呢喃式的唱法，以弦乐把整首歌的意境拉得更为开阔，郑楠的编曲则让该曲呈现出一种似睡非睡、半梦半醒的状态。《夜行》中，刘惜君的音色被钢琴的弹奏衬托得动听且质感十足，刘惜君的唱腔弥漫着熟悉的感受，令人亲切。

《同一件事》则带着电子鼓点的Soft Rock曲风。刘惜君的人声不徐不疾，不声嘶力竭，却自得淡定的魅力。葛大为的填词，带着思辨趣味。

《秘密》的编曲上，达到了人声和交响乐的琴瑟和鸣。在编排上具有张力，戏剧性得到了强化。该曲着重的是情感的递进式呈现。刘惜君的诠释恰到好处，把揪心感表达了出来，充满了丰富的内心戏。

《说完》中，刘惜君用娓娓道来的方式，唱出了返璞归真的情绪和沉淀过的厚重感，凸显了人在经历生命的历练后，对爱和人生的一种豁达。