《太歌·春》是一张音乐专辑，专辑歌手为胡彦斌、邓入比、郭一凡、尹姝贻，专辑共收录了4首歌曲，于2014年5月4日发行。

胡彦斌、邓入比、郭一凡、尹姝贻

爱音乐的朋友们，志同道合的分享

今天的春种，明天的收获

2014首张EP专辑

太歌 春

关于胡彦斌的 姑娘

关于音乐创作，过去的胡彦斌更多专注于音乐的细节，各种唱法、和弦、配器。而当下胡彦斌写歌时，把自己从电影演员的视角转换成话剧呈现般的精炼，抽离过多额外的附加，凭借最基本的意境塑造触动每个听者的音乐直觉。

胡彦斌接受媒体专访时谈及自己做音乐厂牌，曾经有过“风风火火”失败的经历，重新再出发，胡彦斌说：“当时我还很年轻，男人差不了这四五年”。

同样于歌曲创作，胡彦斌在人生历练后发现，原来的他更多专注于音乐的细节，各种唱法、和弦、配器的尝试。胡彦斌过去对于听者更多是一个全能唱将加全能制作人，胡彦斌给这个乐坛带了许多种的可能性，而现在的他更在意歌曲最直接的意境传达。

一首歌曲在前奏响起时，就应该给听者一个画面。近期胡彦斌的创作无不遵循了这样一个理念，从《如果》“回忆里都是精彩”的温馨舞台；《成长》“不懈努力却被人看低”的持续前行与“离乡背井却无家可归”的心酸坚持；而这次收录的《姑娘》情理之中、意料之外又给了你不一样的画面呈现。

胡彦斌在《太歌 春》EP收歌结束前夕，在录音棚里写下这首全新创作《姑娘》，全然由心出发的一首曲子。跫然独行路上，不是归人，只是过客。好像歌坛已经有十几年没有类似的曲风出现过了，一把吉他搭配着胡彦斌的嗓音，就已经勾勒满了画面里一个回首过往，无从寄望的男人背影。这次的《姑娘》让大家有机会听到胡彦斌嗓音的另一种迷人之处。

这首歌对于胡彦斌来说，是对自己的一个疑问。年少成名以来，花了太多的时间去追逐梦想，却让生命少了一种平衡。无论是难过还是内疚，总之人生不能不可能什么都要，就好像有了金钱也许就会少了健康。如何做平衡，是人生最大的课题。对胡彦斌来说，写这首歌，当然是希望向前行时会有人陪着一起走，但现实总是事与愿违。

对于这是不是经典的胡式情歌，反而不在他的考虑之中，对于胡彦斌来说，用走心的方式去创作演绎歌曲，已经不受束缚。已经很久没有写过情歌，胡彦斌这一次决定让你听到不一样。

关于 我的声音很惨

曾经有这样一首歌，胡彦斌写完，阿杜不敢唱，尘封了好几年，却找到了一个最适合唱她的人。“我的声音很惨，但是我的歌声，能给你温暖”，邓入比，一个有故事的歌者。

其实胡彦斌创作的歌曲大多并不是邓入比擅长演唱的风格，压箱底的一首创作《我的声音很惨》是三年前胡彦斌为阿杜所写的，因为种种原因，并没有收录进阿杜的专辑。一直留存在电脑里，没有人可以演唱，要找到一个有故事的声音，并不是那么容易。

胡彦斌上海录制专辑时，邓入比随行学习。录音间隙，胡彦斌在钢琴上弹出《我的声音很惨》的旋律，瞬间所有人静了下来，齐声说，这首就是写给邓入比的歌。

MV导演设定的情节，竟然跟邓入比的之前的真实经历几乎一致。让拿到脚本的入比也是颇感意外：

真实故事里，而立之年的邓入比，虽然有一份稳定的驻唱工作，但每天两点一线的生活，有点平淡。唱的歌好像没人真的在听，写的歌更一直没有机会唱。参加选秀比赛是身边玩音乐朋友们的捷径。但对于他这样的年纪，专注创作，爱弹吉他胜过唱歌的人来说，并不觉得选秀是属于自己的方向。

某天被朋友骗着拖去一个选秀比赛的海选，莫名其妙地上台，莫名其妙就过了。邓入比准备了一首自己写的歌，准备在复试时候唱给评委听。复试那天，他上场的位置排得是最后一位。拿起吉他弹下了第一个和弦，还没等开口唱歌，三声刺耳的滴声就终结了他的演唱。

MV脚本里，导演还是给了这个故事一丝温情的安慰，当评委离去，工作人员开始清空舞台时，邓入比抱着吉他，坚持把歌唱了出来。导演说，虽然“我的声音很惨”，但在这个声音里，的确有一种别样的温暖。即便唱的是“很惨”，但给很多在不同领域学习、工作的人以鼓励，因为“一首真情的歌，让人越唱越勇敢” 。

关于 说走就走的旅行

第一次参加颁奖典礼，郭一凡乘坐的车不小心轻轻追尾了胡彦斌坐的车，工作人员都笑说，郭一凡是真的要紧紧跟随胡老师。对于创作来说，郭一凡也是心中有这样一个期望，能够不负大家的期望，写出更多扎实的作品来。

写《说走就走的旅行》这首歌，是郭一凡在参加某节目录影的后台，平日里的忙碌，让他这样以歌手为职业的人，很难有机会可以去自在的旅行，往往因为工作而总是把旅行计划延后。而他又是一个很喜欢旅行的人，在节目录得热火朝天时，后台的一刻平静反而让他有了灵感。

现在的人们活得有些压抑，生活的压力也让人有些喘不过气，何不把每一刻属于自己的平静珍惜起来。郭一凡说的旅行其实并非要走多远，而是让自己能在高楼大厦中得到用力呼吸的空间。

有时间可以去远一些的地方，没时间可以短途游走，甚至只是去电影或书籍的海洋里神游，最后给自己一次与睡眠相遇的机会。旅行只是代词，郭一凡想说的其实是，不要给自己遗憾，把所有的事情当作旅行去体验，说走就走，说做就做，给自己放松的空间，更好地享受生活，升华我们的岁月。

好的放松，你的生活和工作都会更精彩，跟着吉他的旋律，让我们一起这次“说走就走的人生旅行”吧。

关于 My Heart is Broken

错过爱情，大多数人最终选择遗忘，尹姝贻选择记住。遗忘是一种保护，记住很痛。但爱与不爱，选择记住的人，会让对方知道，到底谁爱得更多。

很多女生没有办法面对自己的过去，而期待有一段新的恋情去重新展望未来。对自己的过往开诚布公，是尹姝贻想告诉其她女生，不要那么地傻，为了青春可以失去很多，但没必要否认自己曾经的付出。

青春不是用来挥霍的，当我们学会维系爱情时，也许已经错过了最珍贵的那几年。变成更好的自己，也许只是更懂得保护自己。

这首《My Heart is Broken》曲和制作部分，胡彦斌找到他在美国伯克利毕业，LA著名音乐工作室担任制作人的好友宋阳。最终打造出这样一首极具当下流行感，电子加R&B曲风的风格之作。整个制作班底完全在美国搭建，胡彦斌和宋阳两位音乐人又都对音乐品质要求极高，地球两端。只求让这首情歌的表达，达到最传神的境界。最终的成品出现，让人完全无法预料，原来这曾经是一个唱美声的声音。

也希望藉由这首歌，让女生们能够面对爱情，更加坚强。

关于太歌与胡彦斌

胡彦斌，大家都认识很久了，从出道时十八岁全亚洲发行专辑，到三十而立获得“全能歌王”的称号。现在胡彦斌的身份不再只是著名歌手、制作人，他成立了自己的厂牌“太歌文化”，签约新人歌手，涉足电影制作，如果你认识从前的胡彦斌，现在起不妨重新认识一下。

18岁全亚洲发行专辑、22岁问鼎最佳男歌手，30岁江苏卫视《全能星战》节目中与陶喆、孙楠同场竞技中斩获“全能歌王”的称号，成为“红牛”品牌代言人，在歌手的领域里真正应验了“我的能量，超乎你的想象”这句话。

胡彦斌曾经谈及陶喆之所以成为他的偶像，是因为在他刚接触音乐的那个年纪，陶喆的音乐为他打开了一扇窗，让他看到了华语音乐的另一种可能。时光荏苒，少时成名的胡彦斌在歌坛也走过了十几年，受他影响的少年们也都逐渐成为了手握吉他和麦克风的后继者。

歌坛的健康发展需要不断地承继和发展，无论是歌手还是歌手所演唱的歌曲，停滞总是一个令人担忧的现象。已经有那么些年，我们只能从选秀节目里看到新面孔、听到新声音，可即便他们成批量地出现，被记住的歌加起来也没有几首。在各类节目中，永远在唱曾经那些年、那些歌，唱片公司非但不再包装新人，连唱片销售都入不敷出；IT、金融出身的娱乐新贵们，总是用投资回报率来指导歌曲创作，却并未见过凭此思路创造出的真正被听众接纳、持续流传的好歌曲。

胡彦斌陆续签下邓入比、郭一凡、尹姝贻三位乐坛新声，在这个年代如此投入去做新人，不免有人讥笑他“不撞南墙不回头”，但胡彦斌撞多了，练就了一身的勇气，而他所有的自信来自于一点-“我懂音乐”。胡彦斌并不喜欢用“老板”这个称号来介绍自己，因为音乐人之间并不是简单的从属关系。胡彦斌也不轻言什么“商业模式”，因为对他而言那只是流行词汇，他认定的是只有做好“音乐”这个“商品”，才可能有后续的“商业模式”可言。从美国回来制作《Who Care》专辑时，就提出“无贪污全投入”，到筹备太歌厂牌年度四张EP专辑时，胡彦斌在产业论坛上婉拒了投资人的注资意向。“做音乐是我的专业，做音乐需要的不是钱，而是耐心和专注”，胡彦斌如是说。“不要把眼前的利益作为衡量音乐好坏的标准”，胡彦斌希望去突破当下音乐圈明显带着浮躁的惯性思维。

太歌文化2014年度每个季度推出一张EP专辑，每一张都会包含胡彦斌、邓入比、郭一凡、尹姝贻的全新歌曲一首。在传统的唱片模式里，卡带年代，有A-side歌曲和B-side歌曲之分；CD年代，有主打歌和非主打之分；在太歌的EP里，只会有“太”好听的“歌”这样一种作品。在音乐圈摸爬滚打了十几年后，胡彦斌做音乐的理念愈发简单明晰 —“愉悦自己，感动他人”。

关于邓入比

2014年3月贵州卫视《唱出爱火花》节目落下帷幕，如胡彦斌所说：“在这个选秀节目铺天盖地的时代，唱出爱火花可能不算是脱颖而出的节目，可这是一档最真诚的音乐盛宴，最真实的音乐比赛。谢谢节目组给予评委最大的尊重，让我们由心而发地去做评判！”

胡彦斌在2013年除了自己唱歌去夺取《全能星战》的冠军，同时分别坐上贵州卫视《唱出爱火花》和台湾台视《我要当歌手》的评委席，为这些比赛中的选手们给出评判和建议。在节目里给予胡彦斌最大的回报就是选手们说—胡老师给出的是最专业和最善意的点评。与此相关，胡彦斌也通过节目录制留意到了一些特别的声音。

邓入比一路走来确实如歌词里所说的“磕磕绊绊”，在追求音乐的道路上像“一艘迷航的船”，这些年从重庆到广州、深圳、上海、北京都曾经寻找过机会去好好唱歌。去过唱片公司试唱，却发现那里只是一座拼接音乐素材的流水线车间，没人在意你从哪里来，唱什么样的歌。

直到参加《唱出爱火花》并一路走到最终决赛三强，邓入比怀抱吉他唱歌的样子被胡彦斌始终关注着。邓入比是这样一个人，从头到尾，最不愿意跟别人去争，唱歌时不会尴尬，但有淘汰竞争的时候他最尴尬，总愿意把机会留给别人。比赛结束后，胡彦斌向他发出了太歌文化的第一份歌手邀约。

关于郭一凡

2012年东方卫视《声动亚洲》节目是郭一凡真正走上舞台，面向亚洲观众的第一步。节目前三名茜拉、常石磊、霍尊的名字在过去一年非常地响亮，作为名次紧随前三位的郭一凡，在音乐道路上的发展跟他的个性一样，慢慢的，但他的内心对音乐的坚持，会让他厚积薄发给大家看到。

从小郭一凡就是一个热爱音乐的孩子，作为上海著名的小荧星合唱团一员，他破了在团时间最长的男生纪录。整整十年，合唱团五十个女生，只有他一个男生默默唱低声部。直到某一天突然被推上领唱位置，甚至在APEC上帮世界著名男高音多明戈唱伴唱，但没想到几个月后就开始变声期了，领唱之路戛然而止。

其实胡彦斌一直是郭一凡的偶像，到现在郭一凡还能一字不差地唱完胡彦斌首张专辑的第一首主打曲《和尚》。郭一凡也追随过胡老师的脚步去参加了亚洲新人歌手大赛，但是比赛时切换错伴奏碟的声道，而直接失败。爱音乐的他只能去到录音棚做助理，唱伴唱。后来选择去唱酒吧，都是因为想要一个属于自己的舞台，不管它有多大，有多少人，直到参加《声动亚洲》。

比赛后，郭一凡去过上海的梅赛德斯奔驰中心表演过三次，第一次是作为节目中力挺他的导师孙楠个唱的嘉宾，第二次参加东方卫视的跨年，最近以三得利啤酒的广告歌《情在心底》斩获了人生第一座奖杯-东方风云榜最佳新人奖。郭一凡很珍惜自己的每一次表演，因为他要在这样的舞台唱一首完整属于自己的歌，他经历了很多很多。

关于尹姝贻

尹姝贻跟郭一凡一样，是从少年宫合唱团一路唱起来的。只是她后来去学习美声，大学读的是西安音乐学院的声乐专业。家人都是从医，但尹姝贻却是一心追逐音乐梦想，做自己喜欢的事。

之前参加的比赛中，也许是因为她从小学习的是美声，声线跟别人不一般，有些特别。曾经有国际大唱片公司的高层想要签下她，把外形靓丽的尹姝贻包装成中国的蕾哈娜，但尹姝贻觉得那未必是真的自己。胡彦斌看过尹姝贻的很多次表演后，邀请她到录音棚试音，突然发现她的声线中有非常特别的一种，好像华人歌手自李玟之后，这种调性不再有过。

对于签给太歌，尹姝贻也觉得像一场梦，她回忆到曾经的一个阳光午后，听到胡彦斌的《超时空爱情》，歌里的所有画面旋转过她脑海，听完就去买了歌词里写的碎花洋裙，美美地穿了很久。尹姝贻也庆幸自己在音乐路上坚持了那么久，坚持的结果就是，多年后，当初那个让她钟爱的声音成了她的伯乐。