安德烈斯·塞戈维亚（Andres Segovia，1893年2月21日-1987年6月2日），当代最杰出的西班牙吉他演奏家。 塞戈维亚一生的活动，使吉他这种乐器的地位得到提高，使吉他音乐在二十世纪获得了强盛的生命力。 他曾说：“我爱秩序，清澄与均衡。”他的演奏音色美妙，技巧高超，音乐充满人情味，格调高雅优美而具有深度。克莱斯勒曾说：“世界上真正伟大的弦乐器演奏家只有两位——
卡萨尔斯与塞戈维亚。”
塞戈维亚回忆道：“因为离开亲爱的妈妈，我悲痛之极，一直哭个不停，秃头有胡须没有牙齿的叔父是个温厚的老好人。叔父在我的前面坐下，为了让我忘记伤心事不哭，就一面作好像在弹吉他的手势一面唱‘弹吉他不是学吉他……卜隆……是要叫胳臂用力……卜隆……顶硬上啊 ……卜隆’。直到我不哭而笑起来前，叔父一直反复唱着这支歌。接着他抓起我的左手，让我的手也合着‘卜隆’的拍子动起来。至今我还记得，给他这样一弄，我真的开心起来了。这就是我的音乐的萌芽。随着时间的推移生长，变为我一生顺 利成长的树木。”塞戈维亚七八岁时移居格拉纳达度过少年时代。十岁左右开始自学吉他，弹奏弗朗西斯科·塔雷加和
索尔等人的乐曲。
塞戈维亚回忆道：“塔雷加是当时的巨匠，但是我只有十岁没有机会听到他的演奏。因为他住在离我很远的帕伦西亚……我等着塔雷加来到格拉纳达做旅行演出，但不久，塔雷加去世了。之后，我依然独自一人钻研……是的，我自己是我的老师，也是学生，所以在我一生中，至今从没有发生过先生跟学生顶撞的事。我观察吉他之外的艺术家如何演奏他们的乐器，从而思考吉他的演奏法。比如说，我有过一位学钢琴的恋人。她并不专心致志于音乐，但是她的演奏对于我来说非常有用，产生了很大影响。”
塞戈维亚于1908年在格拉纳达的艺术中心第一次举行独奏音乐会。后到西班牙的科尔多瓦和塞维利亚。1912年来到西班牙首都马德里，接受名匠努埃尔·拉米列斯赠送的吉他名器。翌年二十岁，在马德里艺术院沙龙举行独奏会。1915年在帕伦西亚与塔雷加的高足、当时首屈一指的吉他演奏家廖贝特相识并深受影响。后来他们一起到巴塞罗那，1916年在该市举办的演奏会多达十五次。次年在马德里举行多次音乐会，同时也到法国南部演出。1919年第一次赴南美洲旅行演出。1922年在格拉纳达参加由西班牙作曲家法雅主办的艺术节的演出。
1924年4月7日塞戈维亚在
巴黎音乐学院的音乐厅举行了在巴黎第一次的独奏音乐会。当时，法国作曲家杜卡和西班牙作曲家法雅以及德彪西夫人等都到场欣赏。这次音乐会使塞戈维亚在国际乐坛上一举成名。当时的评论写道：“塞戈维亚为音乐公众发现了吉他！”法国著名作曲家鲁塞尔（Albert Roussel，1869-1937）深受感动，于是翌年创作吉他独奏曲《塞戈维亚》（作品29），并将该乐曲题献给塞戈维亚。到巴黎之后，塞戈维亚与巴西作曲家维拉-罗勃斯结成知交。同时也跟墨西哥作曲家曼努埃尔·庞塞、西班牙作曲家托罗巴等作曲家相识。为了丰富吉他音乐的曲目，从这个时期起，塞戈维亚经常约请作曲家创作吉他乐曲。其中包括庞塞的《古典奏鸣曲》、《浪漫风格奏鸣曲》，泰代斯科的《卡伐帝那组曲》 、罗德里戈的《阿兰胡埃斯吉他协奏曲》等。与这同时，他自己也亲自动手创作 《练习曲集（每日的功课）》等几首吉他曲，并且发掘巴赫的鲁特琴乐曲，把古今的乐曲改编成为吉他曲向听众推广。由他改编的吉他曲，有一百五十首以上。
塞戈维亚于1926年到苏联演出，翌年在英国演出并第一次录制唱片。1928年首次赴美，在纽约举行独奏会。翌年到日本做第一次公演。在这个时期也曾到中国、菲律宾和印度尼西亚。三十年代上半期居住在日内瓦或巴塞罗那，通过演奏会和录制的唱片名扬全球。1936年移居乌拉圭。1944年移居纽约，在卡内基音乐厅演出庞塞等作曲家的吉他协奏曲。
第二次世界大战后再次移居日内瓦，同时常到意大利锡耶纳基吉亚那音乐学院教吉他。此后的演奏活动横跨欧美亚三大洲而更加频繁。他曾说“我的住所是在以时速数百公里飞翔的旅馆——飞机上”。五十年代后，塞戈维亚的吉他用尼龙替换了原先的羊肠弦。从这个时期起录制了大量唱片，现在发行的个人唱片专集不下三十种，他的名声已登峰造极，几乎世界上所有吉他演奏家都直接或间接地受到他的影响。1961年塞戈维亚任西班牙奥伦塞国际吉他比赛名誉会长，翌年定居马德里。1972年被授予牛津大学名誉博士称号。此外，多次获得西班牙政府赠送的各种奖章和勋章。进入八十年代后有时仍然演出，如1980年他八十七岁时第三次到日本举行独奏音乐会。