《圣诞快乐，劳伦斯先生》是1983年由环球影业发行的战争剧情片，于1983年5月28日在日本上映，由大岛渚执导并编剧，大卫·鲍伊、汤姆·康蒂、坂本龙一、北野武等出演。

1942年，第二次世界大战如火如荼，此时的日本在亚洲各战场所向披靡，无往不利。在东南亚爪哇岛上，有一个日军战俘收容所，由所长陆军大尉世野井（坂本龙一饰）和原上士（北野武饰）主持事务。原上士是个一味强调武士道的强悍之徒，他对待俘虏和自己的士兵都非常残酷严格。英军俘虏劳伦斯（汤姆·康蒂饰）虽然不是俘虏队长，但由于精通日语，所以经常和日军保持一定关系，尤其是和原上士。英国军官杰克（大卫·鲍伊饰）

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影片的总票房为2306560美元（相当于2022年的6,800,000美元。）影片在美国、法国和Sweden共售出238.51万张电影票，在德国也卖出了423,778张电影票。

《圣诞快乐，劳伦斯先生》是一部以第二次世界大战为主题的战争电影，影片的制作成本约600万美元（当时约15亿日圆），也有说法是650万美元或16亿日圆。由于金额庞大，在日本国内筹集全部的资金几乎是不可能的，电影资金筹集一度陷入困境。后来，Asmik Ace制作人原正人在与《性昏迷》导演尼古拉斯·罗格购买发行权时认识了该电影的制片人杰里米·托马斯，最终，托马斯同意成为本部作品的制片人。为了拍摄影片，大岛渚耗尽了全部财产，甚至借了个人债款，从住友银行贷得资金，制片人托马斯则从新西兰的银行全额提取了海外制作费。为了使新西兰银行承担借款，大岛渚与托马斯同意了该国提出的拍摄地点必须在新西兰领土进行的条件。

百老汇银行（Broadbank）是新西兰的投资银行，接受普通投资者对电影的投资，并将其用于电影制作。正如银行的文件所述，影片的拍摄条件是在新西兰境内或新西兰领土内进行的，原作的舞台是爪哇，而集中营等的拍摄则是在南太平洋的新西兰库克群岛的拉罗汤加岛进行。最后，影片以新西兰方面300万美元，日方200万美元（朝日电视台2亿日元、大岛制作1亿日元及松竹1.5亿日元）分担。但是，这些资金并不是在拍摄开始前就可以使用，而是以合同、开机、杀青、电影完成等等阶段分期支付。这部电影的投资是新西兰最好的电影项目之一，剧本、制片人、总监、配售和演员水平都很高的。影片在新西兰及库克岛拍摄，影片完成后将出售给特里·格林伍德的格林伍德电影有限公司。

大岛渚与大卫·鲍伊的首次邂逅是在1980年，前者在百老汇看到了后者出演的舞台剧《象人》，鲍伊出色的舞台表演给大岛渚留下深刻印象，并称赞他“有一种坚不可摧的内在精神”。鲍伊读过剧本后，主动向大岛渚发出邀请，希望能当面谈一谈。大岛渚来到大卫·鲍伊在纽约的办公室时，心里根本没谱，但让他意外的是，鲍伊不仅耐心听他对影片和角色的描述，还表示非常欣赏他的作品《绞死刑》，甚至主动提出自己将提前学习一些日语，但也要求大岛渚的英语能有所长进，方便两个人的合作。

与鲍伊不同，坂本龙一那时候出道也不过五年，虽然在日本国内已经妇孺皆知，但知名度和影响力远不及鲍伊。大岛渚之所以邀请他和北野武，只是因为在一本摄影集上看到了两人的合影，觉得符合自己心中的形象。坂本龙一眉宇间透着英气，却似乎暗藏着几许忧愁，而那时的北野武有些呆头呆脑，西瓜大的脑袋像是农民出身，十分符合原作中大原的背景。

北野武在拍电影之前就已经闻名日本，这全都拜他另一个身份所赐——漫才演员。在受到大岛渚的邀请之前，北野武从没想过有一天会主演电影，甚至成为导演。大岛渚一直想找一个合适的演员来饰演这个农民出身的日本军官，北野武那张有些青涩，因为痉挛症不断抽搐的面孔再合适不过。

寄宿学校的镜头是在新西兰奥克兰的一所私立高中国王学院拍摄的。在两个学生打台球的镜头中，可以看到房间里的另一个男孩穿着国王的西装外套。其他场景是在奥克兰周围的不同地点拍摄的，包括奥克兰火车站。

在片中，有一场由坂本即兴发挥的场景，当他向受伤士兵大声喊道：“你们不是生病！”时，大岛喜欢上了坂本的即兴表演，于是在剪辑时模仿坂本的台词进行了趣味十足的编辑。在作品的结尾，当杰克靠近准备用日本刀处决反抗俘虏的世野井大尉，并在画面中为他亲吻脸颊时，画面微妙地晃动着。这不是有意进行的导演安排，而是由于拍摄设备故障而偶然发生的。然而，与之后重新拍摄的画面相比，画面微妙地晃动的前者更能准确地表达心理描写，因此选择了这个版本。后来，大岛对周围说：“这是个奇迹”。最终通过慢动作拉伸帧数进行了处理并完成了。

与通常的电影惯例相反，大岛渚不慌不忙地拍摄了这部电影，并将胶片运离了岛屿。相机直接到邮局，然后用牛皮纸包裹起来，然后寄往日本。在片场，大卫·鲍伊与他在银幕上的兄弟詹姆斯·马尔科姆建立了联系，他后来称他为“新西兰兄弟”。第二年，鲍伊邀请马尔科姆和他一起在奥克兰的Western Springs登台参加Serious Moonlight巡回演唱会，在那里他们一起放飞了一只鸽子，以示和平。

坂本龙一为电影写下的配乐《圣诞快乐，劳伦斯先生》流传甚广，甚至成为了超越电影本身的存在。在电影之前，坂本龙一既没有做过演员，也没有做过电影配乐。对电影配乐仍一无所知的他听从了友人的建议，去买了一盘影史上的经典《公民凯恩》来看，才总算获得了一些经验：知道了要在哪里配上音乐。《圣诞快乐，劳伦斯先生》一曲使用了印尼乐器木鱼、扬琴等，将东方民族的感性配合上电子乐的空茫，加强战争的残酷不仁。东西音律调和与冲突，令经典剧情更显凄美。

学习古典音乐出身的坂本龙一，从古典音乐渐渐往现代音乐发展，又逐渐回溯到古典音乐的根源。他成长在一个多元文化爆发的时代，出于对自我超越的要求以及“解构的年代”影响下，坂本龙一始终作为一个艺术的推动者、革新者而存在。

《战场上的圣诞快乐》是一部另类的“军中乐园”，它从男男性行为与情感层面超越了《桂河大桥》（1957）对于战争和东西文化的反思——武士刀与十字架，耻感文化与罪感文化。它描写了战时在爪哇岛的日本兵与英国俘虏间的交流与冲突。这部影片不仅仅观照男性同性恋行为，同时也提到了“同性社会性（homosocial）”这个概念，就是男性之间或者女性之间，通过排斥异性来构筑紧密的友情空间，是同性恋恐惧症（homophobia）的一种典型形态。《战场上的圣诞快乐》通过人际关系中主导与服从的结构，展现了性作为极端政治化的现象。

“在《圣诞快乐，劳伦斯先生》中，大卫·鲍伊饰演一位天生的领袖，而他演绎得就像一位天生的影星。鲍伊在这里的表现变幻莫测且引人入胜，他似乎毫不费力地达到这一点，尽管他在每一场景中都巧妙地做了一些不同的事情。他角色的要求有时可能是不可思议且复杂的，但鲍伊以一种非常直接和平凡的方式填补了这些要求。电影中鲍伊之外的事物几乎没有如此自然和清晰。”（《纽约时报》评）

“在影片中，大岛渚对于日本政治和社会环境的质疑和抨击达到了顶点，他赤裸裸地揭露了军国主义的残暴、民族主义的狭隘、武士精神的懦弱一面，高调地否定和反思日本战后思潮，讴歌博爱、正义与自由。”（凤凰娱乐评）

“大岛渚在改编劳伦斯·包斯特的小说时，加入了他对日本人精神世界的理解，包容了多种立场。当祖国处于邪恶的一方，这样一个背景背负在个人的身上，作为个体，人应该拥有怎样的是非观。结合人物特定的身份和特殊的感情，片中每一个人都是那么彷徨。这是战争对人性的考验。”（信息时报评）