周永健（1952年3月---2008.5）1952年3月生于四川省南充市。1969年上山下文插队落户于四川省岳池县顾县区。1978年毕业于苏州丝绸工学院美术系。其后在南充绸厂、重庆绸厂设计室从事美术设计工作。1985年3月调入重庆出版社工作，1986年5月任重庆出版社美术编辑室副主任，1987年11月主持美编室全面工作，1992年起任美编室主任。“中国中青年书法篆刻家作品展”评审委员。

周永健自1986年以来，先后担任“中国中青年书法篆刻家作品展”、“中国楹联书法大展”、“中国书法篆刻展”、“中国书法兰亭奖·编辑出版奖”评委；“中国草书展”、“中国书法学术讨论会”、“中国书法兰亭奖·理论奖”评委会副主任。现为中国书法家协会理事、中国书协草书专业委员会副主任、重庆市文联副主席、重庆市书法家协会主席、西南大学文学院教授、书法硕士导师、重庆出版集团副总编辑。

年仅56岁的周永健先生在2008年5月因病辞世。重病期间，他倾其毕生所得，捐出100万元设立重庆书法奖励基金，鼓励新秀传承书法艺术。作为原重庆出版集团副总编辑、编审，周永健担任总策划及责编的图书取得了很好的成绩。其中《中国历代印风系列》获得“第五届国家图书奖提名奖”、“中国首届艺术图书奖一等奖”。

周永健长期从事书法创作、书画理论研究近30年，书法作品曾参加“中国书法篆刻展”、“中国中青年书法篆刻家作品展”、“中国楹联展”、“中国草书展”、“中国美术馆首届当代名家书法提名展” 、“日本·第一回全中国代表书家作品展”、“巴黎·现代中国书法艺术大展”、“国际书法交流大展”等国家级书法艺术展40余次。周永健作品被故宫博物院、中国美术馆等国家级文博单位收藏。

周永健在《中国书法》、《美术史论》、《文艺报》、《中国美术报》等国家级刊物上发表书画专论及评论30余万字，发表书画作品100余件，曾受中国书法家协会之聘，连续7次担任“全国中青展”评委，三次担任中国楹联展评委。1987年5月，应新加坡书法家协会之邀，受中国书法家协会委派，赴“新加坡书法营”讲学。1996年12月，作为文代会代表参加“中国第六次文代会”。

出版有作品专集《周永健书法》、《周永健书画集》、《周永健书法作品集》、《周永健书画艺术》；专著《隶书概览》、《周永健书法文集》；散文集《风幡琴指辨》、《雪泥鸿爪》等。另有作品入编国家重点出版工程《中国现代美术全集—书法卷》。

周永健其隶书质朴而不失灵动，主要来源于《泰山经石峪》和《四山摩崖刻经》，得其开张之势，兼取简牍率真之情。其用笔以中锋为主，柔中寓刚，平和简静，风格萧散。其形质背面，似以释家和道家文化为支撑，颇具几分仙风道骨之气。这与一些隶书家临汉简写汉简，效清隶就清隶，以厚重求厚重，以质朴作质朴，守成者自信，典雅者自足，小变者自满，重形轻质，滥施枯笔，破坏笔法，自以为天真、大气者有本质的区别。

周永健其草书气势袭人，挥毫绞转自如，用墨枯润相间，似绵裹铁的线条，泻出丰富的情感世界，内含张力和韧劲，绝无累佻流滑之习气，在以篆隶为根的基础上得到升华。究其源，肇于二王体系，深谙用笔贵用锋之理，藏露兼施，方侧并用，墨色华滋，气息直逼颠张醉素，形式多取宋人团扇和绘画斗方。其线条富有音乐般节奏，在一定层面上实现了对明清书家审美的超越。

年仅56岁的周永健先生在2008年5月因病辞世。重病期间，他倾其毕生所得，捐出100万元设立重庆书法奖励基金，鼓励新秀传承书法艺术。作为原重庆出版集团副总编辑、编审，周永健担任总策划及责编的图书取得了很好的成绩。其中《中国历代印风系列》获得“第五届国家图书奖提名奖”、“中国首届艺术图书奖一等奖”。

周永健更是一位知名的书法家。通过数十年深入对古代书法艺术的不懈探索研究，他出版了研究书法的学术专著《隶书概览》、《风幡琴指辨》两部，有论文及艺术评论35万字；出版艺术专集《周永健书法作品》、《周永健书画作品集》两本，书画作品200余件发表于《人民日报》、《中国书法》、《美术观察》、《中国书画报》等全国性报刊和各类出版社出版的作品集中。他的书法作品也多次参加“中国书法展”、“第一届全中国代表书法家作品展”、“第三届国际书法交流东京大展”等国家级和国际书法交流大展。

庄天明在《周永健书画集·序》中说：“当世之时，惟潜心向学向艺而不易，惟物欲横流而心志不颓者难能，永健于学于艺不废热爱，旅尘旅俗清操自立，所以他又是我常怀感念而抱以更多希望和期待的人。”

在当今书坛中，以自己的个人修为、文艺素养和通融的人生境界立身，而口碑、声誉日隆者，中国书协学术委员会副主任、重庆市书协主席周永健是颇为典型的一位。周永健身兼数务而多分身之术，在书法、绘画及著述、书法组织、编辑等方面都有杰出的表现，其多才多能和不断进取的精神令人肃然起敬。览文观艺，睹迹明心，更佩服他“缘艺证慧”的人生观和人生实践。

著书与文艺新见

周永健早年所著《隶书概览》已显奇识，而《风幡琴指辨》一书中的书画论评，尤以善辩的机锋、参悟的智慧、圆融的性情怡人。他的《元人绘画艺术概说》、《近世画坛论三杰》、《扫除封尘见真质》、《徐渭绘画艺术散论》等，则文笔清新，字句浏亮，而远见卓识更使其论艺恬淡通脱。他的近著《周永健书画集》，新色浴眼，书画合璧，较全面地反映了他近年来的艺术成就。

周永健的艺术取向与其人生态度一样，标举“清而厚”的风格，精拔深稳，秀润华滋，为其人格之象征。其书法以晋韵唐骨为基，得意碑帖之间，流丽刚健，法意相参，巧拙互用，旷达冲和，如其人，如其志，真正体现了他“艺道一体”、“缘艺证慧”的心性修为。从创作心态上看，周永健主张“平常心”，即“闲散”、“闲适”的心境，追求“真性真趣”；从艺术家立世的原则看，主张“善取大慧”、“物尽自然”、不与俗世同化的艺术天性，力主“具聪辨之质兼以真性情者则艺近于道”；从对艺术的把握上看，他主张消除“法障”、“心障”，而追求以“通”为特征的“真智大慧”，并以“参悟”为根本，以“打通”为手段；从艺术风格上看，他更偏重于“淡”、“清”、“雅”的文人趣味，提倡学术研究之风，主张以学养艺，并身体力行，带动了重庆市书协的读书风气。他始终把读书、从艺视为“求慧”、“格物穷理”的手段。其论别开新境，睿智灼见于此可见。

养心与时代取向

周永健书画兼善，取法高古，不染时风。他对当代书坛不屑的正书用力甚多，节临的《荐季直表》古雅真率，显示出他入古为新的努力。另外，其大草的恣肆与碑体的凝重，均见古贤遗风。他认为：“心法、技法的一体性，表示着人的心性修为的重要性。心性修为的层次是以智力、定力、人生境界为验证的。验证的另类，便是心性的外化——散溢于书法作品中的气格。于此可以更深一步地体认，书法中的气格实为人的生命气息和生命状态在书法中的反映。这样，‘人成则艺成’、‘人品即书品’的立论便有了准确的对应。”

他在《明轩题跋》中写道：“文岗问余书道如何更进，余曰，清奇古怪，斯为书之异格。清，气格清逸、风韵超迈是也；奇，拔俗去媚、出以奇格是也；古，法不乖道、质古意淳是也；怪，天趣盎然、心性自在是也。余审文岗书知对应有据，正可倚斯精进，何顾世论短长，众议纷纭也耶！”其“清奇古怪”之论足可启愚发智耳。

修身与广结善缘

周永健的书画艺术是他综合修养的结果。古人谓“心中具千古之思，腕下呈万里之势”，当不为虚言。其书作中的“静气”，表现为心手相忘、不激不厉的魏晋风韵。而在对古典形态的书画作现代诠释时，他也注重审美的视觉冲击力，如采用包装纸、广告纸、挂历纸等材料作书，以获得新奇的艺术魅力。周永健于教育、出版、组联、创作多方面都有建树，其全面的成功全赖其非凡的“定力”和圆融的“悟性”，故虽忙累而心境澄明。

周永健在书法界以谦虚谨慎、尊老爱幼而颇孚众望。古人谓“身正者不令则行”，重庆市书协有着令人羡慕的凝聚力、艺术活力和良好的形象，与周永健扎实的工作作风和人格魅力有着一定的关系。周永健在《马世晓行草二种读后》中说：“书法所以为艺术，恐于积学一途外尚有非学而应具的东西，那也许就是精神无累的自由和纯净。”此语明示了他的所持所守。观他丰富的学养与艺术实践，更加了解他“缘艺证慧”的人生观和艺术观的殊胜之处。