王红彬，男，彝族，1964年4月28日出生于云南省永仁县金沙江畔。17岁考入云南民族学院汉语言文学系（现为云南民族大学），21岁大学毕业，分配到云南民族电影制片厂工作，25岁出版第一部诗集《初恋的红峡谷》，该诗集1992年获第四届(1988--1991年度)全国少数民族文学创作评奖优秀诗集奖（现为“骏马奖”），29岁加入中国作家协会。

王红彬，1964年生于云南永仁。1981年到云南民族电影制片厂任编辑18年，2003年调入云南省民族艺术研究院，现为该院影视中心主任，国家一级电影文学编辑（教授级）。1993年加入中国作家协会。系中国电影家协会会员，云南省影视审查委员会委员，昆明电影电视艺术家协会副主席，云南省电影家协会理事，云南省戏剧家协会理事，云南当代文学研究会副会长。

文学方面，大学时代，曾与李骞等同学共同创办野草文学社，任社长。1983年在云南日报副刊发表处女作诗歌《金色的早晨》。后陆续在《滇池》、《边疆文学》、《广州日报》、《香港文艺》、《飞天》、《星星》、《民族文学》、《诗刊》等二十多家刊物上发表诗歌、散文、评论、小说等作品六百余件，在各种报刊杂志发表诗歌散文小说五十余万字，评论、研究等四十余篇近二十万字。独自出版著作9部。

影视方面，担任云南省影视审查委员会委员、昆明电影电视艺术家协会副主席。曾在云南民族电影制片厂从事故事片编辑18年。担任故事片电影《云之路》编剧，电影文学剧本《大洋芋的春天》获全国第三届少年儿童电影剧本征集优秀奖。编剧或导演《陶韵》《会吼叫的铜案》《洋娃娃》《天籁》《一千零一块傣锦》《鱼之味》《“崴”的田园诗》《追星苴却砚》《绣春》等十余部微电影，担任网络大电影《方山谣》导演。在《中国作家》等国家级核心期刊发表电影文学剧本《燕归拉巴》《基诺英雄》等多部。担任导演的微电影《赛装舞男》2017年12月获昆明金孔雀电影周“优秀影片”奖；担任艺术总监微电影《洋娃娃》获第六届亚洲微电影节“好作品奖”。系《云南省志·文学艺术志》“电影”章节撰稿人。任云南省文化厅《文化惠民·乡村数字影像库》23集大型电视专题片总撰稿。

戏剧方面，担任云南省民族艺术研究院戏剧创作研究室主任，云南省戏剧家协会会员。编剧作品有大型跨界融合舞台剧《古滇遗珠》。著有专著《梨园花开马缨红——彝剧》、非遗传承人传记《百草之岭——李茂荣传》《彝剧之王——杨森传》。担任《楚雄彝族自治州彝剧生态研究》《云南彝剧发展史》等课题负责人。

王红彬的创作，在诗歌、电影、散文、戏剧方面。

王红彬从农村考上大学，到昆明上大学，从此走上文学道路。在从事故事片电影编辑和故事片编剧的同时，早期主要从事诗歌写作。后兼顾散文。他的诗歌创作主要活跃于21世纪八、九十年代，其诗质朴、清新，情感真挚，想象丰富，有着较为浓郁的民族特点和乡土气息。散文继承了诗歌的特点，被诗人晓雪誉之为“诗人的散文”，主要抒写云南故事，家长里短，风景名胜，尤其是对其生长的那一片乡土，倾注了深厚的情感。

1993年诗集《初恋的红峡谷》获第四届少数民族文学奖“骏马奖”。

《老桥》，获《民族文学》1991年度“优秀作品奖”；

《无题》，获《大西南文学》（现《边疆文学》）1989年少数民族诗歌奖；

《永久桥与永桥酒》，获《云南日报》1993年度 “首届云南日报文学奖”；

家庭教育专著《轻松做家长》由云南科技出版社出版，2011年6月第二次印刷，被云南省农家书屋建设领导小组列为“新农家书系”。

作品收入《全国大学生诗歌选》、《全国大学生游记选》、《中国少数民族经典文库》（诗歌）《新时期中国少数民族文学作品选集》（散文卷）等选本。

1989年11月20日加入云南省作家协会。

1994年被选为云南省作家协会民族文学委员会委员，其创作被《云南省志·当代文学志》、《中国作家大辞典》收录介绍。

云南电视台卫视曾在其文化名人栏目《东方峡谷·文化时间》对其人其作做专题采访报道。

2013年11月18日至22日，参加由中华人民共和国文化部、云南省人民政主办的第十三届亚洲艺术节“第二届亚洲文化论坛”，应邀担任嘉宾，在大会作题为《如何保持少数民族文化个性》的发言。

1981年——2003年一直在云南民族电影制片厂文学部担任故事片电影编辑，2004年调入云南省文化厅下属事业单位云南省民族艺术研究院。云南传统蒙学研究会副秘书长。

主要作品有：电影撰稿《魂铸南疆》，17集专题片《文化惠民·乡村数字影像库》，故事片——《云之路》（根据同名小说《艰涩的口香糖》改编）。

诗集《初恋的红峡谷》、《中国情人》、《情岸》。

散文集《雪落高原》、《一条河的怀念》、《山林女妖——奕车姑娘》。

商业人物传记《感恩秦杰》。

家庭教育专著《轻松做家长》。

市场商业策划《轻松开店》。

电影论文集《中国少数民族题材电影发展现状及对策研究》（与人合著）。

故事片电影文学剧本《永仁之恋》《爱的不等式》《高黎贡山之恋》《燕归拉巴》《基诺英雄》《彝山一枝花》《县长的口香糖》；网络电影《方山谣》。

《秋声》、《迎接秋天》、《有雨的日子》、《看见小河》、《高原湖》、《小潭》、《又见夕阳》、《杜鹃》、《五月书笺》、《芒市》、《山恋》、《老桥》、《南高原》、《难忘竹楼》、《逝去的夕阳》、《我的建筑和你的爱情》、《我是彝族人》、《别情》、《峡谷》、《独家村的女人》

《故园山水》、《怀念树豆》、《永桥酒与永久桥》、《永远的方山》、《种了一辈子菜的母亲》、《古道春早》、《麻园村附近的风景》、《江边听月》

滇剧的传承与发展——以新编现代滇剧《铁血流芳》为例

百年风雨铸辉煌——中国少数民族题材电影暨云南少数民族题材电影发展巡礼

云南少数民族酒文化探秘

对外开放背景下少数民族文化安全问题

从1983年开始发表作品，陆续在《滇池》、《边疆文学》、《广州日报》、《香港文艺》、《飞天》、《星星》、《民族文学》、《诗刊》等二十多家刊物上发表诗歌、散文、评论、小说等作品六百余件。

出版诗集《情岸》（2004年9月中国文联出版社）、散文集《雪落高原》（2003年10月中国文联出版社）、长卷文化散文集《山林女妖·奕车姑娘》（2006年11月宁夏人民出版社）、《一条河的怀念》（2013年9月云南人民出版社）等著作9部，其中，诗集《初恋的红峡谷》（1989年12月广西民族出版社出版）获中国作家协会、国家民委 “第四届全国少数民族文学奖”（即国家“骏马奖”）。

本人一生酷爱影视艺术及文学创作，喜欢读书但不喜欢读死书。在我涉猎的阅读门类中，有心理学，比如弗洛亦德《梦的解析》；有中国古代文化，比如《易经》、《颜氏家训》等等。读书之余，尤喜漫游祖国大好河山。云南是一片创作的沃土，也是一片艺术的秘境，多年来，除了拍电影、电视，工作之余，我几乎走遍了云南的山山水水，这些迷人的风土人情给我不少灵感，记得还在大学三年级，我和一个酷爱诗歌的朋友就疯跑到瑞丽边境，白天胡乱钻到傣族人家聊天，晚上悄悄越过国境线，跑到缅甸人家游玩。记得那时侯总是激情高涨，激动的时候，一个人蹲在墙角，掏出一本笔记本就在上面乱画……后来觉得诗意的青春远去，渐渐便与诗歌疏远，于是便移情别恋，爱上了需要更多思考与理性的散文。2002年出版了散文集《雪落高原》。再然后发力电影编剧、导演，先担任电影文学编剧，创作近十部电影文学剧本，拍了《陶韵》等十余部微电影，均担任导演。

现在除了文学创作，担任大电影、网络电影、微电影的编剧和导演，同时兼顾戏剧创作和研究。

想当年，风华正茂，校园斗室之内，每日笔耕不辍。处女作《金色的早晨》刊发于1983年《云南日报》第四版，以后，陆续在《金沙江文艺》、《滇池》、《边疆文学》、《民族工作》、《飞天》、《星星》、《民族文学》、《诗刊》、《广州日报》、《春城晚报》、《香港文艺》等二十余家刊物发表新闻、通讯、报告文学、诗歌、散文、评论、报告文学、小说等作品六百余件。并有若干作品被收入全国各种有影响的著作选集．独立出版著作9部。

有人这样这样评价王红彬：“一个见异思迁的诗人，一个水性杨花的文人，今天作诗，明天写散文，后天拍电影，再过一天又跑去做学问搞研究，朝秦暮楚、朝三暮四，令人奇怪的是，这样的一个家伙居然创作长盛不衰，非常非常受到读者的喜爱和眷顾，将时尚与古今融为一炉，他是创作上的“超女”吗？为何总是有那么多人追捧？真是让人百思不得其解！”

晓雪：诗人的散文

从滇西北荒凉、偏僻而又贫穷、落后的山村里走出来的彝族青年诗人王红彬，从小体验到生活的困苦、艰难，因而发奋读书，立志要为自己的故乡和民族争一口气。早在大学时代他就和同学们一起创建了“野草文学社”，被选为社长。并开始陆续在《滇池》、《民族文学》、《星星》等刊物上发表诗作。二十岁出头，便先后出版了两部诗集：《初恋的红峡谷》和《中国情人》。他的处女诗集中那些清新明丽、纯净自然而又不落俗套、别开生面的诗，写故乡，写童年，写爱情，写母亲，写自己的民族，流泻浓浓情愫，倾洒绵绵乡思，给人留下深刻印象。集子一出来就受到读者和评论家的好评，并因此获得第四届（1988——1991年）全国少数民族文学优秀作品奖。近十年他主要从事影视文学的组织工作和创作，业余在继续写诗的同时，也写散文、评论和小说。……在我们繁花似锦的散文园地中，王红彬的散文应归入诗人散文一类。他这些散文，写故乡风物，写边疆山水，写城市生活，写人物掌故，或清新俊逸，或朴实流畅，或幽默风趣，总是自然而然地显示出诗人的敏感和灵气、诗人的情绪和才思、诗人的感知方式和语言风韵。他以同样的真挚和激情，用散文的形式，表达出他的诗未曾表达过的新的观察、感受和思考。列夫▪托尔斯泰说：“艺术家的真挚程度，对艺术感染力大小的影响比什么都大。”匈牙利诗人裴多菲说过：“诚挚是一个人的最高品格：宁愿以诚挚遭到一百名敌人的攻击，也不愿以伪善获得十个朋友的赞扬。”（《诗歌全集》序）王红彬的散文中同样倾注着、充溢着诗人真挚诚实的炽热的深情，这是他的散文也像他的诗一样具有“艺术感染力”的根本原因。

汤世杰：回首一望是故园

读到红彬的新书《一条河的怀念》，虽是随笔，倒情浓意切，满纸的诗意。……红彬这些文字，好像怎么都没离开那条家乡的小河。其实又不止于一条小河，至少那河边，还有他的家乡，他的母亲。不久前我刚去过那里，走过些永仁的山山水水，知晓了一点那里的风土人情。于是读到的看似只是那条河边的风景与故事，倒也是他心里像那条河一样流淌着的深浓情意。一勺之水，可具沧海之味。一条河，自可暗喻整个山川大地，一位母亲，也能指代养育他的故乡。那就是诗了：“诗和诗意，决非几句分行的出彩文字，更多的，倒是在俗常的日子里，在并非分行的文本中，让人能猛然一惊，重新嚼出生命意义的那个隐秘内核。”二十年多前，我为红彬的处女诗集《初恋的红峡谷》写过一篇短文，多是鼓励，也少不了所谓“评论”，且引经据典，深怕人家说我一味“吹捧”，譬如说那本诗集在诗的感知方式上“尚未成熟、波动颇大”云云。回头一看，那时的红彬正青涩年纪，当然尚未“成熟”，而我的说三道四，同样难说“成熟”。人就像树，要长大，都得经历些岁月风尘，慢慢扎根，生枝长叶。这不，一本随笔读过，顺着他以寻常文字织就的丝丝缕缕，追寻着他对故园的种种回忆，或凝沉如溪涧遏石、暮云垂思，或轻悄如江边听月、树下吟歌，那些苦涩的怀想甜蜜的倾诉，透出的恰是些石头般沉重的轻愁，云朵样飘忽的温煦；我也如倘佯于山林泉石，俗念远遁，尘心渐息。