《千古一帝》是陕西省戏曲研究院1983年排演的新编秦腔历史剧，由初出茅庐的李东桥领衔主演，后被西安电影制片厂拍成同名电影。

《千古一帝》由陕西省戏曲研究院于1983年排演，1985年全国戏曲观摩演出，秦腔《千古一帝》于12月进京，亮相于北京人民剧场并饱受赞誉，一举拿下11个单项。

习仲勋、邓力群、马文瑞、贺敬之等领导同志不仅观看了演出，还上台接见全体演职人员，给予了很高的评价，之后还先后在政协礼堂和中南海作了专场演出，近百位戏剧专家和观摩代表出席了《千古一帝》座谈会。

1985年12月16日，中共陕西省委省政府专门致电演出团全体同志，祝贺《千古一帝》在京演出成功，一时间大秦之腔在京城无限风光，演出团在京演出九场，12月21日载誉返回西安。

1987年，《千古一帝》被西安电影制片厂拍摄成戏曲艺术片。

1992年，该剧应邀赴日进行文化交流演出，在日本东京、横滨、福冈、大阪、京都府、名古屋、仙台等14城市巡回演出26场，场场爆满，轰动扶桑。后又在西安连演100多场，近乎风靡全国，写下了秦腔在新时期的辉煌历史。

新编历史剧《千古一帝》，主要讲述秦王赢政加冕亲政后，力图富国强兵，统一华夏的故事。他以非凡的气概，纳讽谏，容谩辱，乃至舍弃宠妃魏姬，启用仇臣尉缭，断然释放奴隶等改制变法行动，最终以非凡的雄才大略，赢得了千万奴隶将士的拥戴支持，平息了王亲贵族的反扑叛乱，囚处生母庄襄太后，粉碎了保守割据势力的阴谋诡计，亲自统领大军，东出函谷关，拉开了惊心动魄的统一战争的序幕。

2022年7月7日，西安开展新一轮核酸筛查工作，发放核酸贴纸“嬴政”，原型为秦腔剧目《千古一帝》角色。

（以上参考资料）

1985年全国戏曲观摩演出，秦腔《千古一帝》饱受赞誉，一举拿下11个单项奖，演出、导演、作曲配器、舞美设计均荣获一等奖，李东桥获主演一等奖，卫保善和熊东林获配演一等奖，蔡志诚获得配演二等奖，另外还获得剧本二等奖，乐队伴奏奖和布景制作奖。

1986年，主演李东桥荣膺第三届中国戏剧梅花奖，实现了秦腔梅花奖零的突破。

秦王赢政的扮演者李东桥认真研读史料，听专家讲课，从历史的高度审视角色，找准人物的感情基调，精心构思，着力刻画秦王的内心世界。外形上，进行夸张，融入了小生表演的潇洒飘逸和须生的沉稳宁静，又大胆运用了花脸粗犷的体魄，表现这一个特定人物，并运用唱腔为人物造型，揭示人物心理，抒发情怀。他声音高亢洪亮，音域宽广，唱腔韵味浓烈，气势夺人。如“嬴政胸怀着九万里，梦寐谋涉四海一”这段唱腔，抒发了秦王气吞山河的情怀，揭示其统一六国的雄心壮志。

当秦王看到胞弟成娇被杀、母后被囚，一时间私情占了上风，震怒之下，屈斩黑剑将军。随即了解真情后，又悔恨交加，悲痛欲绝。秦王情感的波澜，剧烈地翻腾涌动，他挥剑以泄，如风驰电掣，“七尺剑错杀了盖世英贤”一大段唱腔，更是撼心动魂，喷吐而出；“见檄文甚似那炸雷掣电，亲兄弟谋造反我揪心刺肝”这一大段唱腔，慷慨激越，主要表达秦王的震惊及愤、恨、悔、怒之情。后半段的“哭黑剑”，突出了悲、痛，概括为一个“哭”字。或仗剑悲呼，或伏剑痛哭，千呼万唤，荡气回肠，表现了秦王性格的复杂性。

此时又起风波，嫪毐趁机叛乱，向王宫杀奔而来，秦王先是一惊，浑身稍有颤抖，随后神情即镇静下来。在一片喊杀声中，秦王面对嫪毐扔过来的白练、鸩酒，怒火满腔。他手持定秦剑，指向天空，随着一声霹雳，抛白练化烟火，掷鸩酒化雷电，挥剑铭志：

浩气吞山河，挥剑抉八荒。

宁可沙场死，不做儿君王。

他在这段表演中，边舞边念，念白、身段、动作即是借用秦腔花脸粗犷豪放、凝重刚健的表演程式，运用大幅度的动作，把秦王那种临危不惧、气吞山河的精神气质，揭示得淋漓尽致。

随后在剪除国贼、平息叛乱的激烈斗争中，采用果断措施，捕杀两个婴弟，免去母后的太后封号，打入咸阳宫反省，并跪地强送等铁腕手段，已成为必然。这一场中的表演，感情充沛，流畅连贯，一气呵成，把秦王极其复杂的心理活动，大起大落的情感波动，性格的多重性多侧面层层递进地揭示出来。

在秦王身上，既有君王的残暴猜忌，又有普通人的儿女情长，人物形象鲜明，性格独特，具有君王的气度和魄力，把一个年轻英俊、叱咤风云的帝王形象，活灵活现地呈现在观众面前，威武潇洒，气度不凡，令人振奋不已。李东桥那宽广的音域，高亢洪亮的嗓音，韵味醇厚的唱腔，动人心弦；他那威武英俊的扮相，深厚的功底，大幅度的动作，满怀激情的表演，给人以美的享受。

秦腔《千古一帝》起伏跌宕、气壮山河，从内容到形式有创新、有突破，在表演导演方面构思完整，节奏、气氛浑然一体，尤其是扮演秦王的李东桥，条件优越，很会表演，富有雕塑美，音乐唱腔很有地方特色，有继承也有借鉴和发展，舞台美术设计有历史感、生活感，虚实结合，构思统一，具有独特的西部戏剧的阳刚之美，是一出比较全面的有创造的好戏。