《剪纸姑娘》是第三届cctv电视舞蹈大赛的表演二等奖作品。由北京军区战友文工团选送。

经改版后该节目于2006年狗年春节联欢晚会中全新亮相，引发剪纸狂潮。领舞者王晓园亦一举成名，引起网友的激烈讨论，王晓圆本人几乎成为“剪纸姑娘”的代名词。整齐、美观、喜庆是这个节目的最大特点，将传统的民间艺术剪纸作为舞蹈元素，色彩艳丽的服装是这个节目最最新颖、也最有创意的构思。《剪纸姑娘》中，一群美丽的剪纸姑娘，人刀合一，手艺出神，他们游刃有余地在纸上穿梭刻画，无须打底稿，一刀一线，“圆如秋月、尖如麦芒、方如青砖、缺如锯齿、线如胡须”；刀刀线线，鸟兽虫鱼、翎草花卉、戏曲人物、祈福文字等等便跃然而出。看了看家中“龙凤程祥”的剪纸和“狗年大吉”的贴花，不禁嫣然，我国近200年历史的剪纸艺术将永远在喜庆节日或平淡生活中给我们带来真诚、生动的祝福。

后该节目获得2006年“我最喜爱的春晚节目”歌舞类三等奖。

作品编导：张伟东，许瑾作曲：董京安

创作单位：北京军区战友文工团

领舞：王晓圆

该舞蹈作品的音乐融合和古典，民族与现代。调皮，活泼，青春，激情。

正面是白底红花纹，表现姑娘的美；背面是红底白花纹，表现剪纸图案的美。一前一后的颜色反差使视觉冲击力效果强，加上动作的反差让人陶醉其中。该作品亦名为《剪纸·姑娘》，一前一后，一正一反，剪纸和姑娘，服装造型对作品名称进行了最好的诠释。

在舞蹈的编排上，通过人数的变化，音乐的过度，由点到面的扩散，使独舞瞬间变成了群舞。独舞部分是在讲述一个人物形象，而群舞部分是在演绎主人公的手艺和绝活。运用的群舞进行编排，完全是芭蕾编舞法的一种最典型的编创手法。通过群舞的形象来刻画主人公的内心世界，简单的主题动作：摆头，夹肘，仰头，翘臀。这典型的几个形象共同描绘了剪纸姑娘内在性格的开朗、活泼。群舞部分是分为两部分，一部分是姑娘形象的心理外化，一部分是剪纸图画的创作过程。在这段群舞的设计上，不仅使用芭蕾的编创手法，还对空间调度、构图的设计进行了有意义的设置。一出场的三角形，给人以尖锐、突出和强大的冲击力。为了不使三角形过于直白的体现，编导从动作的处理上，采用了身体的晃动。明快的节奏让姑娘们一个个朝气蓬勃，青春亮丽的形象一下子爆发出彩。主题动作反复了三遍以后，造型由三角形变成“M”型，这个造型运用的很巧妙，一方面它显示了剪刀的形态特点，另一方面也将每一个人都得到了展示。在“M”的造型中，两边的展开部分显得开阔气势，中间部分显得尖锐，为了使的画面的连接性更强，又要突出剪纸的特点——镂空，编导设计了两边的演员在二度空间上运动，中间的演员则在一度空间上运动，这样既突出了剪纸“镂空”的特点，又展示了层次感，犹如折叠过的纸的形态，又同时拥有一种现代的审美。在这个作品中，既有独舞、双人舞、还有三人舞、群舞，编导不但没有因为设计了诸多舞段而昏头，反而把各个舞段运用的如此巧妙，构思如此的新颖，造型的独特变化，给观众带来别样的新鲜审美感受。这个作品在创作上，不仅与时俱进，而且开拓创新。从剪纸的形式上看，前部分通过对传统剪纸技艺的描述和展示，后一部分则是在传统的基础上，融入现代的元素，与时代同行。从剪纸的内容来看，它的背景是2008奥运会徽的标志，演员的动作也跟前部分有所改变，多数动作都是从奔跑的姿态上演变的，跟体育健儿奋力拼搏的形象相吻合，还与当今社会的主流思想和精神有密切的关系。不仅是一个舞蹈作品，一个展现传统民间艺术的作品，而且还是一个体现着人文精神的作品，不仅是表面中的肢体艺术，更重要的是渗透着文化精神的内涵于其中。

在剪纸艺术中，剪纸艺术是一门“易学”但却“难精”的民间技艺，作者大多出于乡村妇女和民间艺人之手，由于他（她）们以现实生活中的见闻事物作题材，对物象观察，全凭纯朴的感情与直觉的印象为基础，因此形成剪纸艺术浑厚、单纯、简洁，明快的特殊风格，反映了农民那种朴实无华的精神。民间剪纸的题材是很广泛的，它既反映现实生活中群众喜闻乐见的事物，也表现自己对美好生活的向往。而《剪纸姑娘》这个作品就是选用了传统的剪纸技艺，运用人们肢体的舞蹈表现手段，表达人们对对美好生活的向往。

线线相连与线线相断

剪纸作品由于是在纸上剪出或刻出的，因此必须采取镂空的办法，由于镂空，就形成了阳纹的剪纸必须线线相连，阴纹的剪纸必须线线相断，如果把一部分的线条剪断了，就会使整张剪纸支离破碎，形不成画面。由此就产生了千刻不落，万剪不断的结构。这是剪纸艺术的一个重要特点。剪纸很讲究线条，因为剪纸的画面就是由线条构成的。根据实践经验把剪纸的线条归纳为五个字：“圆、尖、方、缺、线”。要求达到：“圆如秋月、尖如麦芒、方如青砖、缺如锯齿、线如胡须。”可以说线条是剪纸造型的基础。在舞蹈作品中，编导同样遵循着这样的理念特点，通过一度二度空间的转化，手手相连，前后交错的方式来组合，不但能在剪纸上能够体现“镂空”效果，在人的肢体上也同样能够实现，而且肢体镂空的美还是立体的，具有空间感的镂空造型和动态的美。

构图造型图案化

在构图上，剪纸不同于其他绘画，它较难表现三度空间、场景和形象的层层重叠，对于物象之间的比例和透视关系也往往有所突破。它主要依据形象在内容上的联系，较多使用组合的手法，由于在造型上的夸张变形，又可使用图案形式美的一些规律，作对称、均齐、平衡、组合、连续等处理。它可以把太阳、月亮、星星，飞鸟、云彩，同地面上的建筑物、人群，动物同时安排在一个画面上。常见的有“层层垒高”或并用“隔物换景”的形式。在《剪纸姑娘》中，构图的造型图案化也同样有所展示，从独舞到群舞，从群舞形象的转化和表现上都很清楚的表达，三角形、M形、一横排、一横排（前后错开、上下错开、正面、反面、侧面、二度空间和三度空间的对比）、两横排的反向交叉、两纵排（中二人）、两个大三角的对立等造型。丰富的造型变化，给人带来一种一次一次的震撼。

有节奏感

由于受到工具和材料局限，要求剪纸在处理形象时，既要抓住物象特征，又得做到线条连接自然。因此，就不能采取自然主义的写实手法。要求抓注形象的主要部分，大胆舍去次要部分，使主体一目了然。形体要突出，形成朴实、大方的优美感，物象姿态要夸张，动作要大，姿势要优美，就像舞台上的亮相动作一样，富有节奏感。

色彩单纯、明快

剪纸的色彩要求在简中求繁，少作同类色、类似色、邻近色的配置。要求在对比色中求协调。同时还要注意用色的比例。如用一个为主的颜色形成主调时，其他颜色在对比度上可以程度不同地减弱。有时碰到各种颜色并置起来，稍有生硬的感觉时，则把它们分别套入黑色。金色剪成的主稿里，即可获得协调、明快的感觉。演员的服饰只选用了红色和白色进行搭配设计，形成了色彩单纯、明快、清新自然的气质。

刀法要”稳、准、巧”

“稳、准、巧”在作品中亦是如此。动作形象的抓的稳，提炼的精练准确，造型和构思的巧妙运用。手鼓的拍打促进着时代节奏的变化，管乐的吹奏又给我们留有传统的旋律。一开始编导采用女子独舞的形式上场，这样既简单又明了的交代了作品的主题形象，通过镂空的剪纸图案而设计的服装来体现剪纸的姑娘。再典型就要看演员的手势和身体的姿态了，一手于脑后盖头，一手于脸前抱头，两手反向交叉向两边延伸，形成剪刀造型，胯部的扭曲与身体形成“S”型，正好符合中国传统女性那种阴柔的美。两手的反向交叉引申配合一个长音来体现传统艺术的遥远和神秘感，伴随手鼓的拍打促使我们逐渐进入现代社会。运用现代MIDI的制作方法，配上金属乐器的打击、爵士鼓的鼓点、清晰的节奏给人带来一种清新、简洁、明快的心情。