《克洛伊》是由美国索尼经典发行的惊悚电影，由加拿大导演
阿托姆·伊戈扬执导，
朱莉安·摩尔、
连姆·尼森、
阿曼达·塞弗里德联合主演。该片于2010年3月26日在美国上映。
当爱情因为时间的消磨，而变成了一种习惯的时候，需要面对的诱惑与威胁也陡然增加了许多，由于大卫（
连姆·尼森饰）没有赶上从纽约返回家中的航班，使得他不可避免地错过了妻子凯瑟琳（
朱丽安·摩尔饰）为他精心准备的惊喜派对——凯瑟琳不得不独自悄悄地掩盖失望的伤心情绪，将所有的疑惑都埋藏在心里，回到等待的客人中间去招待他们。第二天早上，当凯瑟琳从大卫的手机上读到一条来自于他的一位女学生的暧昧短信时，她的恐惧也开始不断地增长、蔓延。 作为一对事业有成的夫妇，凯瑟琳是一位口碑非常好的医生，而大卫则是音乐教授，他们还有一个17岁的儿子迈克尔（
马克斯·泰瑞奥饰）——如此看起来，他们拥有的是令人羡慕的一切。但是忙碌的事业再加上抚养孩子的问题，却为他们的婚姻平添了太多的紧张与不安，他们的关系也因为过度缺乏交流和相应的亲密行为，正遭受着巨大的情感危机。 在惊喜派对过去了两周时间之后，凯瑟琳和大卫与他们的朋友一起去餐厅吃饭，席间凯瑟琳来到洗手间，在那里遇到了一位极有魅力的性感的年轻女子，经过了短暂的接触之后，凯瑟琳一下子就从她的身上找到了很多共鸣——这个女子就是克洛伊（
阿曼达·塞弗里德饰）。回到饭桌上之后，凯瑟琳却发现自己越来越没办法将注意力集中过来了，她饶有兴趣地观察着不远处的克洛伊，看着她是如何巧妙地接近一位上了年纪的商人的，在开车回家的路上，凯瑟琳终于向大卫询问，想知道他是不是故意错过了从纽约回来的飞机，好能留下来喝上几杯，当大卫信誓旦旦地宣称自己没有的时候，凯瑟琳知道他是在撒谎，凯瑟琳似乎比以往更加地确信，大卫肯定是有了外遇，她再次找到了克洛伊，雇她来检验大卫对婚姻的忠诚度，然而，随着她们的会面越来越频繁，克洛伊将自己与大卫会面的全部细节都拿出来分享，却彻底地点燃了凯瑟琳疯狂的忌妒心，同时也唤醒了她长久隐匿起来的火热的情感。很快，凯瑟琳就陷入了一个由性欲交织而成的陷阱当中，她发现自己竟然做出了如此可怕的决定，直接让她的家人面临着这么大的危险——凯瑟琳不知道，自己现在阻止克洛伊，是不是能够及时挽回之前的错误。
电影的投资方StudioCanal在确定翻拍安妮·芳婷执导的影片《娜塔莉》的计划后，认为必须找一个靠谱的编剧来为影片撰写剧本，因为影片讲述了一个相对复杂的家庭和情感故事。制片人伊万·瑞特曼就锁定了艾琳·克雷斯达·威尔森。这个剧本也花费了艾琳·克雷斯达·威尔森大量的时间和精力来创作，很多时候她都搞不清什么是现实生活、什么是剧本中的故事。艾琳·克雷斯达·威尔森在写剧本的时候，总觉得自己是克洛伊，而当合起剧本回到生活中的时候，她又会觉得自己是凯瑟琳。等待剧本已经写完了，但是这种后遗症还在。剧中的人物还在不断地影响着艾琳·克雷斯达·威尔森大。
《克洛伊》导演阿托姆·伊戈扬坚持使用35mm的胶片拍摄该片，无疑，这是一种既费时又费力还很费钱的做法。但是阿托姆·伊戈扬却乐此不疲，摄影师保罗·萨洛西认为用胶片来拍摄这部影片很显然是有一定的象征意义的，而且在这个数码时代，选择用胶片来拍摄影片更有一种逃离数码技术的味道。虽然影片最终还是使用了一些数码技术，但是这不是一部通过数码技术制作出来的影片。
影片在美术设计和服装设计上也煞费苦心，电影中大量使用了镜子和玻璃用作反射和折射角色的道具。影片的服装设计也很注重镜像这种概念，为了和美工相得益彰，服装设计师黛布拉·汉森特意在服装设计上使用了层层叠叠的镜像效果，那些重复的花边、蕾丝、结构和装饰也是一种镜像效果，一样在展示人物的内心。除此之外，还特意关照了服装和外界环境之间的关系。电影中克洛伊在花房里的那场戏，在她穿的衣服上设计了很多树叶和花纹的装饰，这样能折射出她内心的某些焦躁不安的情绪。同样的，凯瑟琳设计的衣服，在某种程度上是克洛伊服装的呼应，而她们在影片中的关系也是复杂而微妙的。
影片是别有用心的题材，符合导演阿托姆·伊戈扬水准的性感镜头，但相比法国版的《娜塔丽》却并无新意，没能把复杂的心理活动表现清楚，满篇情色让观众看到单调乏味，半途而废的角色塑造也终于零七八碎。（《纽约每日新闻》评）
《克洛伊》探讨了关于忠贞的话题，里面的故事也很特别，妻子为了试探丈夫的忠贞，用了一个极其极端的方法。大部分为了证实伴侣是否有外遇，都会请私人侦探来调查，而不是找别的女人来试探自己的丈夫，显然这个妻子想知道的不仅仅是丈夫是否有外遇，而是想知道丈夫在面对诱惑时会如何。曲折惊艳的故事情节，其实是让观众重新认识、解读现代家庭的社会功能和所处困境。（网易娱乐评）