《代东门行》是南朝宋诗人鲍照写的五言诗。此诗的前半部分写诗人久倦客游，现在又要远行，与亲友们难舍难分。后半部分写分手后的凄苦景况。诗中善用比喻，以伤禽畏弦声比倦客怕离别，以食梅、衣葛比离别后的辛酸与凄凉，都比较自然、贴切。写行人去而复还，写丝竹不能解忧，长歌反而增恨，具体而细腻地刻画了离别前后的思想感情。诗中感情真切，情景兼至，细腻深沉，造语警峭，回折顿挫。

代东门行

伤禽恶弦惊⑴，倦客恶离声⑵。

离声断客情⑶，宾御皆涕零⑷。

涕零心断绝⑸，将去复还诀。

一息不相知⑹，何况异乡别。

遥遥征驾远⑺，杳杳白日晚⑻。

居人掩闺卧⑼，行子夜中饭⑽。

野风吹草木，行子心肠断。

食梅常苦酸⑾，衣葛常苦寒⑿。

丝竹徒满坐⒀，忧人不解颜⒁。

长歌欲自慰，弥起长恨端⒂。

⑴伤禽：为箭所伤的飞禽。这里用的是更赢射雁的故事。《战国策。楚策》记载：更赢以无箭的空弓射得了一只大雁，他说他罚邰希葜那只大雁飞得慢是因为伤口痛，鸣声悲是因为失了群。在这种情况下，大雁一听到弓弦声就惊慌高飞，于是由于伤口的剧痛而掉了下来。恶（wù）：厌恶。弦惊：弓弦放开时发出的声响。

⑵倦客：倦游之人。离声：离歌之声。

⑶断客情：即伤客心，使行人伤心。

⑷宾：宾客，指送行者。御：侍者。

⑸心断绝：肠断心碎，以喻悲痛到了极点。去：离去。诀：话别。

⑹一息：喘息之间，顷刻。不相知：指不在一起。

⑺征驾：远行的车子。

⑻杳杳（yǎo）：深远幽暗的样子。

⑼闺：闺门，内室之门。

⑽夜中：夜半。夜（yì）：用作动词，穿的意思。饭：用作动词，用饭。

⑾梅：梅子。

⑿葛：葛布，一种做单衣用的夏布，用葛茎的纤维织成。

⒀丝竹：弦乐器和管乐器，指音乐。解颜：开颜，指欢笑。这二句是说空有满座的人演奏乐曲，也不能使愁人心情快乐。

⒁忧人：即指游子。不解颜：欢笑不起来。

⒂弥：益，更加。恨：遗憾，不满意。端：头绪。

受伤禽鸟畏惧惊弦，倦行旅客厌倦离声。

离歌之声令客伤情，送着行者皆都涕零。

涕泣交流肝肠断绝，即将离去再做别语。

片刻不能相聚一起，何况他乡长久别离？

漫漫长路征驾渐远，天色昏暗白日已晚。

路旁人家掩门长卧，远行游子刚吃晚餐。

野风呼号吹动草木，远行游子肝肠寸断。

吃梅常常苦于味酸，穿戈每每苦于凉寒。

徒有音乐高朋满座，怀忧之人不能展颜。

放声高歌聊以自宽，愈发引起愁绪万端。

从诗中的忧乱之旨看，此诗殆作于临海王子顼作乱征兆已显之时，此为泰始二年（466年）。《东门行》是乐府诗题，属“相和歌辞”，古辞言贫士不安其居，拔剑将去，妻子牵衣相留。鲍照此作伤离别，与原题旨稍有不同，但也是在原题旨的基础上的发挥，是诗人长期在动乱社会中的痛苦哀叹，深刻地反映出诗人内心的愁苦郁闷。

诗的前六句写离别时的送别场面，运用顶真修辞手法，将这几句一线贯穿。接连出现两个“离声”和“涕零”。增强了诗的缠绵悱恻之情。给诗定了沉郁的基调。诗的首句，借用惊弓之鸟的典故，用以比喻“倦客恶离声”——久倦羁旅的游子最厌恶、最害怕的便是离歌之声，勾出倦客恶离别的心理状态。为突出其表达效果，连用两个“恶”字来充分烘托游子极度厌恶、畏忌远行的气氛，既增强了类比性，也加重了感情色彩。但是，“恶”之偏至，这就是人世间之所以有不幸的一个原因吧。第三句的开头便用“离声”二字顶上，声情之急，节奏之紧，直令人难以喘息。“离声”一出，不仅去者伤情，就连送行的宾客和驾车的仆夫亦不禁潸然泪下，诚所谓“一曲离歌两行泪”，“天涯去住各沾巾”。此情此境，行子更难自持，只见他伤心落泪，挥泪而去，去去又回，依依话别。这几句由声而写到情，由己之情写到宾御之情，由宾御之情再回到己之情，回环往复，层层递进，把那种两情互感的情绪、场景和气氛，表现得一气贯注，淋漓尽致，以上将离情写足。下面两句说片刻的分离都会使人难受，何况是远游异乡的长久别离呢。叙议结合指出如此离伤的原因。应该说这个议论也是充满真情实感的，所以谭元春说它“甚真甚真，有情人之言”（《古诗归》）。因果相依，不着痕迹地为诗的上一段作了小结。同时，“异乡别”又为下一段写离乡远行之况作了准备。这种“住而未住”、“藕断丝连”的转接方式，很像词中的“过片”。可以想见词中的一些艺术手法，在诗人的创作中早有实践，只不过没有明确地上升为一种文学形式（词）中的自觉的艺术法则。

诗的第二段说车儿在漫漫长途上远行，颠簸摇晃了一天，又是日落黄昏，夜幕笼罩了静寂的大地，眼看周围的人家都掩门入睡了，可是远行的游子直到半夜才盼得一顿晚餐。黑夜里，听着野风呼号，草木哀鸣，更令人肝肠寸断。这几句由白天而写到夜晚，其间有人、有事、有景、有情，脉络清晰，丰而不杂，将行役之苦写得历历在目。“一息不相知，何况异乡别”两句引向对游子征途中苦难生活的描述。“遥遥征驾远”以下六句，游子驱车不停地走向遥远的地方，白日杳杳又到傍晚了。这个时候，在家的人早已关起门来唪觉，而在外的游子，午夜还在做饭。野外的寒风吹动草木，发出萧萧的声响，游子不由悲从心生，肝肠欲断。诗人这几句诗，写出了漂泊天涯，流浪江湖游子的真实感受。“食梅常苦酸，衣葛常苦寒”两句，诗人运用平常的事物，从衣、食这两个角度做比，写出游子在外的“酸”、“苦”，耐人寻味。这里突然插入两个比喻——吃梅总觉得酸，穿着葛麻布衣总是难以御寒的——这必然之理人人皆懂，然其酸、寒之状，他人难言，而只有食者、衣者自知。这里有两点值得注意，那就是“必然”与“自知”。行役之苦，只有行子自知，自伤自苦，真切深刻，更为感人；而“必然”又为下文设置了前提，食梅苦酸，衣葛苦寒，一如人情苦别，乃事之必然，无法回避。即使在宾朋满座，丝竹盈耳之时，忧伤的游子亦无法表现出一丝欢颜，正是“长路关山何日尽，满堂丝竹为君愁”（张谓《送人使河源》）。有时候自己也想长歌自慰，但其结果呢，只有引来更深长的愁恨。这就意味着不论客观环境如何，亦不论主观努力如何，行子之愁，愁不可销。诗人总是力图透过离愁表象的描述，以回折顿挫的笔法，将诗思引向更深刻更概括的情理之中；诗中的比喻用得灵活生动、自然贴切，有的能领起全篇，有的则能网络上下，在情理表达，叙事逻辑，章法结构等方面，都起到了不可忽视的作用。

最后四句诗人满腹忧愁，坐于席上，即便丝竹满座，仍不能忘掉忧愁。要唱辞长歌来聊以自慰，哪知更牵动起心中的悲苦。可这仅仅是“长恨”的开始，日后苦难“万端”会源源不断涌来，腹中悲苦，难于化解，足见其悲苦之深重。

诗歌开篇就用了一个新奇惊人的比喻，把疲于奔波的人对再一次起程比为惊弓之鸟。鸟是因为身体受伤，而人则是心里受伤。因此，当受伤的心再一次听到别离之声，立时紧张而痛苦，完全没有宴饮的心情。再想到自己别离后的遥遥征程，曾经奔波的情景一时跳入脑海。而在傍晚时分，更是令人心碎。别离之后，一边是亲友家人的无尽孤独，一边是游子茫茫的征途。想到这些，再好的东西，都无法下咽，再动听的音乐，也毫无意义。那忧伤的心情，那痛苦的脸色，是无论如何也不能开解了。最后，诗人说，本想振作起来，唱一支歌，自我宽慰，但未曾想到，长歌未尽，憾恨之心再起。这首诗诗人巧妙化用典故，合理运用顶真修辞渲染烘托气氛，格调沉郁，感情真挚。

清代方东树《仪卫轩文集》：起八句，将别之情。“一息”二句，顿住。“遥遥”六句，写既别后，情景兼至。“食梅”以下，总收。一唱三叹，情文笔势，回折顿挫。杜、韩尝拟之。此皆为行者之词。

清代沈德潜《古诗源》卷十一：“食梅常苦酸”一联，与《青青河畔草》篇忽入“枯桑知天风，海水知天寒”一种神理。

鲍照（约414-466年）南朝宋文学家。字明远。本籍东海（治所在今山东郯城）；一说上党（今属山西）。他的青少年时代，大约是在京口一带度过的。二十六岁曾谒见临川王刘义庆，毛遂自荐，初不得重视，后终得赏识，获封临川国侍郎，后来也做过太学博士、中书舍人之类的官。后因宫廷内部斗争，死于乱兵之中。鲍照一生沉沦下僚，很不得志，但他的诗文，在生前就颇负盛名。诗、赋、骈文都不乏名篇，而成就最高的则是诗歌，其中乐府诗所占的比重很大，且多名篇。还擅长写七言歌行，能吸收民歌的精华。感情丰沛，形象鲜明，并具有浓厚的浪漫主义色彩，对唐代的李白、高适、岑参等人的创作有一定的影响。他与谢灵运、颜延之合称“元嘉三大家”，成就高于二者。有《鲍氏集》、《鲍参军集》。