亚利桑德罗·冈萨雷斯·伊纳里图（Alejandro González Iñárritu），1963年8月15日出生于墨西哥城，墨西哥导演、编剧、剪辑师、制作人。

“亚利桑德罗”是他的名字，“冈萨雷斯”是父亲的家族姓，“伊纳里图”是母亲的家族姓，他是家里七个孩子中最小的一个。

16到18岁时，伊纳里图曾只身搭乘货船穿越大西洋，历经欧洲与非洲。这段宝贵的经历深刻地影响了他此后的电影创作，电影里故事发生地很多都是这期间他游历过的地方。这段旅行结束后，他回到墨西哥城，在伊比利亚美洲大学主修通信专业。

1980年代时，二十出头的伊纳里图是一名摇滚电子乐电台的DJ。在1987至1989几年间，他还曾为六部墨西哥电影谱曲。

吉勒莫·阿里加，两人意趣相投，开始筹备一个关于墨西哥城的短片集剧本。历时3年，易稿36次之后，只有三个片段保留下来， 就是日后《爱情是狗娘》的雏形。

2001年，执导由三个不同的故事组成的剧情电影《爱情是狗娘》，该片由盖尔·加西亚·贝纳尔、艾德里安娜·巴拉扎合作主演，入围第73届奥斯卡金像奖最佳外语片奖，获得第55届英国电影学院奖电影奖-最佳非英语片奖；同年，拍摄由克里夫·欧文主演的动作短片《浑身是胆智多星》。

2002年，与11位导演共同拍摄纪录片《九一一事件簿》，该片获得第59届威尼斯国际电影节联合国教科文组织奖。

2003年，拍摄全英文对白的三段式爱情犯罪电影《21克》，该片由西恩·潘、娜奥米·沃茨联袂主演，入围第30届法国电影凯撒奖最佳外国电影奖，获得第60届威尼斯国际电影节主竞赛单元-金狮奖。

2006年，拍摄由布拉德·皮特、凯特·布兰切特联合主演的剧情电影《通天塔》，他凭借该片入围第64届美国电影电视金球奖电影类-最佳导演奖，获得第60届英国电影学院奖电影奖-大卫·林恩导演奖提名。

2007年，为了庆祝戛纳电影节60周年，与35位导演分别拍摄3分钟短片《每个人都有他自己的电影》。

2010年，拍摄剧情电影《美错》，该片入围第83届奥斯卡金像奖最佳外语片奖、第63届戛纳国际电影节主竞赛单元。

2014年，执导由迈克尔·基顿、艾玛·斯通联袂主演的喜剧电影《鸟人》，他凭借该片获得第87届奥斯卡金像奖最佳导演奖 ，该片获得第87届奥斯卡金像奖最佳影片奖。

2015年，执导根据迈克尔·彭克长篇小说改编的冒险惊悚片《荒野猎人》，该片由莱昂纳多·迪卡普里奥、汤姆·哈迪合作主演，他凭借此片获得第73届美国电影电视金球奖最佳导演奖和第88届奥斯卡金像奖最佳导演奖。

2017年，自编自导由赫克托·路易斯·布斯塔曼特主演的剧情短片《血肉与黄沙》。

2019年5月，受邀担任第72届戛纳国际电影节评审团主席；8月，获得第25届萨拉热窝电影节“萨拉热窝之心荣誉奖”。

2021年，担任剧情电影《摆脱烦恼》的制作人，该片由汤姆·肖瓦尔执导。

2022年10月27日，执导的电影《诗人(或少数真相的虚假编年史)》在墨西哥大规模上映；10月，获得第35届东京国际电影节黑泽明奖。

2023年，与Sabina Berman及Alexander Dinelaris和Nicolas Giacobone写好了未定名新片剧本，他同时担任导演和制片人。

亚利桑德罗·冈萨雷斯·伊纳里图的导演风格自然而深刻，不惜运用一切手法达到他的天才设想，画面有很强的颗粒感（新浪娱乐评）。

虽然亚利桑德罗·冈萨雷斯·伊纳里图导演的作品题材广泛，叙事背景与人物形象大相径庭，但这些影片都毫无例外地具有浓郁的人文气质和深刻的哲学反思这两种审美特质，《荒野猎人》也是如此，影片对广袤粗粝的大自然的呈现，对人物精神世界的描摹，及其内部所蕴含的哲学反思，都为影片增添了丰富的审美韵味（《电影文学》评）。

亚利桑德罗·冈萨雷斯·伊纳里图坚持人文主义创作，注重探索人生意义与生命价值，通过电影挖掘生活本质，讲述人生百态。他的电影时刻关注大众群体，不断进行深层次地剖析，探讨人类生存困境，探索生命存在的意义。纵观导演亚利桑德罗·冈萨雷斯·伊纳里图的一系列电影，对人类生存境遇和自我存在意义的思考一直是恒定的主题。他在电影中一以贯之地表现人的冲突与隔阂，将镜头对准现实世界的普通百姓，从个体生存的现状、人生的困惑混沌中去帮助人们寻找自我，正视内心的屏障，探寻生命的价值和意义。运用多线索交叉和非线性叙事的方式讲述故事，形成一种错综复杂的叙事结构，形成了导演独具个人特色的沉郁、驳杂的电影风格。他的电影中饱含着对个体、对人类的关心，这充分显示出其电影极具悲悯情怀的特质（《电影评介》评）。