乔治·史威兹贝尔(Georges Schwizgebel)1944年生于瑞士，是世上极为重要的实验动画导演，还是一位招贴设计家。1960年在美术学院学习绘画，61-65年在日内瓦装饰艺术学院学习平面设计并在Edelta广告公司从事包装、标志和商业招贴设计。1968年，他和Bruno Edera、Ernest Ansorge成立了动画协会。1970年，他和Claude Luyet、Daniel Suter成立了GDS动画工作室。75-78年，他是人类学研究所的绘图员。1983年他得到奖学金来到上海复旦大学上海的素材为根据创作的。他骑着自行车沿途拍摄录音，影片前面的一大段都是有一张张黑白的静止图片连接而成，在影片进行到四分多钟的时候，画面变为彩色，而且也不再静止。一个长长的固定镜头过后，全片结束。导演通过这部作品，用一个外国人的视点来表现了他眼中的中国上海老百姓们的日常生活，让人们不禁怀想起那似乎很遥远的80年代。

他制作的手绘动画，主要是使用丙烯颜料或水粉逐帧画在赛璐珞

乔治·史威兹戈贝尔的作品重视形式但也不缺乏哲理和思想性。例如他最为著名的作品《没有影子的人》(L'homme sans ombre，2004，9分钟，根据的Adelbert von Chamisso《施莱密的奇怪故事》Etrange Histoire de Peter Schlemihl)改编述了这样一个故事:一个年轻人突然间失去了自己的影子，于是他就成了社会的异类。人们将其视为怪物，处处躲避他，就连与他相爱的姑娘都离他而去了。悲痛之余，这没有影子的人决定寻找自己的新生活，可是他跑了许多地方，都无法被人们所接受。最后，他来到了一个正在表演皮影戏的地方，他惊奇地发现自己没有影子的缺点在这里竟然成了无人可比的优点，他可以不留任何痕迹地操纵皮影。没有影子的人终于被这里的人所承认，他也终于找到了自己的新位置。整部作品都如诗一般美丽，让人们在享受之余也悟出了一定的人生道理。

除了《没有影子的人》，史威兹戈贝尔的作品中还有两部故事性比较强的短片，它们分别是《黄鹿之年》(L'année du daim，1995，5分钟)和《青年姑娘和天上的云》(La jeune fille et les nuages，2000，4分钟)。前者讲述了这样一个故事:一个猎人带着他的猎狗遇到一群黄鹿，可猎狗却咬伤了其中的一只。于是，猎人就将受伤的黄鹿带回家中照顾，想要等它的伤痊愈之后再放归山林。可是，生性暴躁的猎狗却总是想要再次攻击黄鹿，所幸都被猎人及时发现。渐渐地，猎狗不再攻击黄鹿了，黄鹿也不再害怕猎狗了。它们一起喝水，一起玩耍，逐渐成了朋友。这时，黄鹿的伤已经好了，猎人决定将其放归山林。可是，正当黄鹿欢快地奔向山林的时候，前方却出现了三只凶猛的猎狗。由于与猎人家的猎狗之间愉快的相处，它以为这些猎狗一定会一样对它友好，可是，意想不到的事情却发生了:三只猎狗一齐扑上来咬破了黄鹿的喉咙……这个故事是根据中国唐代柳宗元的寓言《黔之驴》演变过来的。而后者基本上是把格林童话《灰姑娘》的内容蕴涵其中，讲述了一个青年姑娘受到继母和姐姐们的虐待而无法参加国王举行的舞会，可是这时，天上的云朵却帮助了她，帮她制成了一件美丽的礼服，后面的故事就基本与《灰姑娘》相似了。本片最主要的不同之处是天上的云朵充当了帮助灰姑娘实现愿望的小精灵。

乔治·史威兹戈贝尔的作品有着强烈的印象派和野兽派的绘画风格。看着那些被画笔涂抹的质感肌理，我们不由得想起了马奈和马蒂斯。在《绘画的主题》(Le sujet du tableau，1989，6分钟)中，一位画家正在对着一位老者(浮士德)作画，可是画出来的确是一位少年。随着画家不停地摆动画笔，画中的少年也不断地变换着衣着和姿态。突然，少年活了并走出画布，走到了另一幅画里，比如马奈的《草地上的午餐》。整部作品充满了笔触的流动感，其变换也十分奇特，海浪变成麦浪，飞鸟变成波涛，游动的水鸟变成窗帘上的图案等等，就这样，观众跟随着画中的少年一步步向前走着。最后，少年穿过维米尔、马尔凯、马蒂斯、籍里柯、霍珀等画家的作品进入到西班牙画家委拉斯贵支的名画《宫娥》中，故事结束。其实这部作品隐喻的是歌德的作品《浮士德》:画家是魔鬼梅菲斯特，少年是返老还童的浮士德，少女是玛格丽特。

另外，乔治·史威兹戈贝尔的动画影片中还有一个非常明显的特点，那就是在每部片子的开头都有一段倒记时，而他所设计的每个倒记时都是以不同的形式表现的。这一特点十分有趣，同时也表现出他勇于创新的可贵精神。

总之，这位实验动画大师所创作的动画短片几乎每部都是精品，除了刚才提到的，乔治·史威兹戈贝尔的短片作品还包括以下几部作品:《弗兰克·史丹的迷狂》(Le ravissement de Frank N. Stein，1982，9分钟)、《之字形曲线》(Zig zag，1996，45秒)和《赋格曲》(Fugue，1998，7分钟)等影片，它们中的许多都曾经在东京、罗马、纽约、安纳西、蒙特利尔地等地的回顾展中展出并获奖。