《中国古典绘画美学中的形神论》是现代郭因编著的一部哲学著作。

本书集中论述了中国古典绘画美学中的形神论从先秦到“五四”运动前夕两干余年间的发展历史。作者认为，形神论所论述的，是绘画艺术与客观现实及画家的主观情思的关系这一根本性问题。因而，形神论是中国古典绘画美学中的一个核心命题，其他命题几乎都是围绕着它展开，并且随着它的发展而发展的。从先秦到东晋，是形神论由萌芽到初步形成的时期，这时期绘画美学愈来愈有思辨的深度。绘画艺术日益重视主观情思的作用和抒发。唐代则强调客观形神的描绘与主观情思的抒发的统一，而且重视绘画的诗化、音乐性、风格美和形式美。五代、两宋的绘画美学多侧重于境界美与风格美的探讨。从元到明，绘画日益文学化，抒情化，也日益讲求风格美、形式美和技巧美。从总体上讲，“形神论萌芽于先秦，奠基于顾恺之，大成于清代”。因为，前人说过的清人说的更加完整，更加妥贴了；而前人没有明确说过的，清人则明确地提出来了；甚至前人没有说过的，清人也说出来了。这是作者对于形神论发展历史的精当概括。本书资料翔实丰富、线索清析，论证严密，对于读者了解在中国古典绘画美学中占有重要地位的形神论的发展。深化及演变的历史过程有一定的参考价值。

安徽人民出版社1982年出版，7万字。