巴赫三部创意曲的第二首是，。主题句的重复音无论在那一个声部出现都要把前一个音弹的长一些，这样句子才能够连贯。第二拍到第三拍，第
五拍到第六拍是五度
音程呈上升趋势，使音乐有一种舒展的感觉，三声部的出现在一些地方是以
高音保留、低声部插入为形态的，如第五、第六小节的三声部就起到变化和填充的效果。
巴赫三部创意曲的第十一首，在弹奏时要注意中声部的旋律是以双手交替来完成的。为了使音乐的线条清晰，练习时可以先单手进行，而后再将这个句子自然从容的弹出，在这种地方要认真倾听两手衔接处力量是否均匀自如。
巴赫三部创意曲的第十五首就是以三种不同的素材组合而成的。左手是很连贯的歌唱性旋律，右手的小短句如同伴奏
音型一样，三个音一组弹奏时，要把前两个音连起来后一个音断开，听起来生动、
典雅。第三小节是分解和弦琶音的
华彩句，要弹的干净、明亮，万万不可弹成连音。整首曲子都是以这三种音型交替、穿插变化发展而成的。只要把握住这一点，就可以使曲子弹的生动活泼。
在
巴赫复调作品中，不论是模仿、对位或者衬托，各个声部的重要性也时有变化。在注意主声部的同时，也不能忽视其它声部，再弹奏中要注意它是怎样进来，继而是怎样发展变化的。这种发展和变化使得各个声部的力度色彩各有特色、各不相同，但又相互联系。为了很好地控制自己的手指去弹奏出合乎逻辑的乐句，使自己有良好的复调听觉，分声部练习是非常重要的。
在完成巴赫创意曲作品的学习后，就将进入体现巴赫音乐风格、
音乐形象的大百科全书，即对巴赫的《十二平均律钢琴曲集》的学习。《
平均律》共分两卷，是按同样的形式组成的，每一首前奏曲和一首
赋格曲都是由一个共同的
调性统一起来的独立作品。前奏曲和赋格曲连在一起，既形成对比，又起着补充作用。前奏曲在形式上比较自由、流动，音乐思维富于幻想，赋格曲的形式则非常严谨，音乐思维是严格集中的。