《曹雪芹风筝艺术》是2004年北京工艺美术出版社出版的图书，作者是孔祥泽、孔令民、孔炳彰。

风筝是一门综合艺术，“曹氏风筝”尤其注重其情趣。从工艺上看，它讲究扎、糊、绘、放四艺。在扎糊技术上，其“三停三泄”之法符合力学原理，而且结构骨架均因时、因地，分不同种类，或大或小，或寒风凛凛之时，或和风习习之日，均能扶摇直上青云之天；在绘制艺术上，它讲求“意匠”和“迷笔”手法。尤其是扎燕风筝，更采用拟人画法，不仅画面色彩鲜艳，令人赏心悦目，而且笔法细腻多变，刻画形象夸张而逼真。同时，还讲究升空与直观相统一的艺术效果；在放飞技巧上，它注重实际放飞效果，讲究根据不同风力、风向，运用不同的手法，同时讲求风筝的静中有动态之美，使风筝达到“以天为纸”、“将云拟水”、遨游天宫的神奇境界。总的来说，“曹氏风筝”具有科学性、观赏性、形象美、韵律感和运动意义等极高的艺术价值。 对于本书中收入的《南鹞北鸢考工志》乃至《废艺斋集稿》，红学界历来有不同意见；岂止《南鹞北鸢考工志》。鄙人非“红学”中之专家，无暇考证其虚实，但认为，问题关键在于“曹氏风筝”本身是否有艺术价值。正如本书作者孔祥泽先生所认为，在未见到《南鹞北鸢考工志》 一包括《废艺斋集稿》一实物之前，所有的争论都是不切实际的，重要的是目前保存下来的该书、部分内容的客观价值，并不会因为它是否为曹雪芹所撰写而有所增减。如果这部分内容有价值，无论是谁写的，也一样值得研究。当然，如果只从红学角度出发，自然又当别论了。诚然应作如是观。

本书中所展示的曹氏风筝，无论在扎制工艺上，还是绘画艺术上，都有其独特的价值。风筝历来有南北之分，南方称鹞，北方称鸢。《南鹞北鸢考工志》结合两地风筝的不同特点，继承以往流传下来的各式风筝的形制，经过排比、研究和改进，创立了曹氏风筝这一流派，形成中国风筝艺术中的集大成者。

序

前言

第一章 曹氏风筝的由来

一、《南鹞北鸢考工志》与《废艺斋集稿》

二、《南鹞北鸢考工志》的主要内容

第二章 曹氏风筝的发现与复制

一、《南鹞北鸢考工志》的发现

二、一九四三年复制的风筝图谱及歌诀

三、曹雪芹风筝歌诀与《此中人语》

第三章 曹氏风筝的分类及特点

一、四十三类风稳简介

二、目前恢复的十四种风筝扎糊技术简介

三、曹氏风筝的特点（扎糊绘放四艺）

第四章 风筝的制作工艺

一、肥燕的制作

二、软翅蝴蝶的制作

三、硬翅（萝卜、白菜）

四、蘑菇伞（和合二圣）的制作

五、筛子底（喜蛛）的制作

六、脱胎工艺的制作

曹氏风筝图谱

附录

一、《南鹞北鸢考工志》部分原文

二、曹氏风筝的传承与发

后记

《曹雪芹风筝艺术》一书除了本身的学术、艺术、历史、文化价值外，图书的整体书籍艺术设计是最引人注目和值得称道的。书籍设计理念的新颖、独特，装帧形式的古朴、典雅，以及书籍整体凝聚在厚重的中国传统文化中的古典艺术美，是获得“世界最美的书”称号的主要原因和决定性因素。

赵健介绍说，它表现的是一种中国传统的民间艺术，所以在整体上要体现中国所特有的文化气质，体现中国人表达观念思想的智慧，调动书籍语言的特性，例如：将线装书的审美气质和现代设计理念相结合来体现书的内容。具体来说，因为书的主要内容是风筝艺术，以前的做法往往以图片陈列的方式来展现，而赵健认为表现风筝重要的是让读者要有放飞的感觉，因此在表现上，选择了用虚线来装饰，从不同的角度展现风筝的姿态，在设计方面实现一种灵活的结构。

风筝是一门综合艺术，[曹氏风筝]尤其注重其情趣。从工艺上看，它讲究扎、糊、绘、放四艺。在扎糊技术上，其[三停三泄]之法符合力学原理，而且结构骨架均因时、因地，分不同种类，或大或小，或寒风凛凛之时，或和风习习之日，均能扶摇直上青云之天；在绘制艺术上，它讲求[意匠]和[迷笔]手法。尤其是扎燕风筝，更采用拟人画法，不仅画面色彩鲜艳，令人赏心悦目，而且笔法细腻多变，刻画形象夸张而逼真。同时，还讲究升空与直观相统一的艺术效果；在放飞技巧上，它注重实际放飞效果，讲究根据不同风力、风向，运用不同的手法，同时讲求风筝的静中有动态之美，使风筝达到[以天为纸]、[将云拟水]、遨游天宫的神奇境界。

该作品获得2006年首届中华优秀出版物（图书）奖提名奖。