《伯德街小岛》是由索伦·克拉雅布克森执导，约翰·金史密斯、托尼·格里索尼编剧，帕特里克·博金、Jordan Kiziuk、苏珊娜·汉密尔顿主演的战争剧情电影，于1997年4月11日在丹麦上映。

二战中，在一个用高墙围起来的犹太区的废弃大工厂里，里面的犹太人诚惶诚恐的生活和工作着，而且人数越来越少，因为纳粹时不时的就会进来把一些人带走，先是妇女儿童，再是老人，后来就要全部带走了，他们的下场可想而知。在一次清剿中，一位父亲想让他的父亲和儿子逃命，就准备和纳粹拼命，可是由于有人告密，失败了，这时那位祖父为了让孙子活命，义无反顾的占了出来，他的小孙子暂时躲过了灾难，躲了起来，那位祖父留下的就只有大街上的一顶帽子了。

故事到这里才算正式拉开了帷幕，那个小男孩坚信他的父亲会回来找他，他坚守在那个废弃的工厂里，陪伴他的只有一只小白鼠。人到了生存的极限就会爆发出不可想象的能力和智慧。我看片时，一直为那个小男孩揪着心，没有吃的，没有水，还要躲避纳粹和剩余侥幸躲起来的犹太人为生存而动的杀机。可是他挺过来了，甚至像鲁宾逊一样，有了一个自己的“树屋”，在那个高高的角落里，他透过一个小小的窗棂，一个望远镜里观察着外面“祥和”的世界。那个世界不属于犹太人。他在望远镜里认识了一个小女孩，一个医生。无疑这个男孩是聪明的，是勇敢的，是幸运的，但最打动人的是他的执著。中间他有两次机会可以摆脱这个看似前途绝望的无期的等待，一次是他救了一个波兰地下党，那人要带他走，他拒绝了。一次是那个小女孩的妈妈要带他走，他同样拒绝了。

犹太墙被推倒了，那个小男孩有被暴露的危险，他无措而茫然的看着正步步逼近的外面的世界。最后随着他的高高的树屋的倒掉，外面的世界又一次对他封闭了。他从高处摔下来，他的小白鼠也死掉了，他又爬到了片子开头每次他爸爸来找他的一个洞穴里，他已经筋疲力尽了，为他的小朋友举行了一个葬礼，最后点燃了纪录他等待爸爸的日子的火柴，随着火柴的燃烧，小男孩躺下了，他还能做什么呢？

这时外面的阳光变得柔和了，一双脚踢开了封闭的砖块，他的父亲走了进来，叫着他的名字！温暖的阳光照在他爸爸的身上，那么的不真实，小男孩从废墟里爬了出来，扑到他爸爸的怀里，第一句话就是：这是真的吗？

柏林国际电影节 1997年：

杰出成就奖——泽贝纽·普瑞斯纳

金熊奖(提名) ——索伦·克拉格·雅格布森

青年艺术家奖(Young Artist Award) 1999年：

最佳演员（提名）—— Jordan Kiziuk

柏林国际电影节(银熊奖) 1997年：

特别提及奖—— Jordan Kiziuk

Robert Festival(Robert) 1998年

最佳创意奖—— Norbert Scherer

Lübeck Nordic Film Days 1997年：

劳德代尔堡国际电影节 1997年：

People's Choice Award —— 索伦·克拉格·雅格布森

芝加哥国际儿童电影节 1998年：

Feature Film and Video —— 索伦·克拉格·雅格布森

制作：Det Danske Filminstitut [丹麦] / Moonstone Entertainment

发行：RCV Film Distribution [荷兰] / Eurozoom [法国]

《伯德街小岛》于冰冷之中呵出温暖之花，于废墟之中植入希望与坚持。

本片改编自以色列作家Uri Orlev同名半自传体儿童书，讲述了二战中和父亲失散的名叫亚历克斯的男孩，在犹太人被抓走后的留下的空房中躲藏五个月之久并最终活下来的故事。

影片开头直指二战时期德国纳粹占领华沙的铁蹄声和沉重的锁链划过黑夜的路面基石的声音，除此，便是一片万籁俱缄恐怖的死寂。一个小男孩纯真声音的潜台词像划破犹太隔离区阴森夜空的一颗流星，带着小心翼翼，带着不谙就里的童真娓娓道来，与犹太隔离区的白色恐怖和绝望形成鲜明的对比，特别是在影片开始不久和影片结尾时都一再重复的、出自这个犹太小男孩亚历克斯之口的那句——我知道你会来的，我知道的……

整部影片都笼罩在近乎灰与白还有幽蓝的表现基色之中。单调的灰色与白色，还有那看不到任何希望的、深幽的、浓重的化不开的蓝色基调，其间不时有几声撩拨人心的旋律轻轻地合着，好像黑暗之中若隐若现的希望之光。只有在Alex对被纳粹党“甄别”之后带走的父亲和为了保护他逃脱死于纳粹乱枪之下的伯伯出现幻觉时，以及在影片最后奇迹真的出现时——爸爸真的回来了的那一刻，影片才呈现出几抹橙红色的、温暖而祥和的光束和色彩，还有就是，永远在望远镜和铁窗背后，隔离墙以外的彩色而温馨的秩序世界。

影片没有血腥的屠杀，只有被喻为“死亡之盒”的隔离区内寂静的、恐怖的叫人发慌的无人街道，和被纳粹炸毁的建筑物灰白色的断壁残垣。视觉之中充斥的是犹太人家园被毁和生死之间的渴望与无望。影片的表达有相当一部分喻留在对景物静止的特写上和看似不经意却极具彰显之度的定格之中。音乐是撩拨人心的，纳瓦依说“忧郁是歌曲的灵魂”。从影片本身的文艺价值和表现手法上看，不乏对一些唯美画面的刻画和勾勒，比如，从空中飘落下来的白鸽的羽毛和大片大片黑色焚烧物与其背后那些断壁残垣之间的动静对比；比如，蓝色调与红色调之间的切换和运用，表达所指引的对象，都使得整部电影的画面和调子在对生与死的渴望与无望中，渗透出一种唯美的视觉感和内在的张力。

“等我回来，不管出什么事，我会回来找你的，等着我……”。这是作为一个父亲对孩子的承诺，也是小亚历克斯逃避纳粹的重重追杀，得以一个人独自支撑和生存下来的信念。在一片废墟之中，亚历克斯建造起属于自己的“鲁宾岛”，将火柴插在一个筛漏上作为记刻时间的见证，这是他的希望，是他的火柴天堂。一只小白鼠成了他唯一的亲人和朋友，可以帮他寻找到废墟之中掩埋下来的食物。拒绝波兰地下党救他逃脱隔离区的生的机会，拒绝隔离区以外一个小女孩超越友谊的朦胧的好感的援手，执迷地坚守在那片废墟当中，执着地等待着，只为着一个信念——等待爸爸回来找他，因为他知道，爸爸一定会回来，因为他知道的。

波兰地下党、帮助过他的医生、那个小女孩和她的妈妈……当这些人曾在亚历克斯独自支撑和等待的日子里出现过，又一个个相继离开了他，给他希望也带走希望。当他用超乎一个孩子的力量和智慧建造起来的、属于他的“鲁宾岛”坍塌了，当他唯一的朋友小白鼠也因此离他而去的时候，小亚历克斯失去了所有的支撑和信念，他绝望了，不再等待了。他将小白鼠埋葬，与它告别，竖起一块小小的墓碑，用蜡烛将筛漏上的火柴全部点燃，希望随着火柴的燃尽化作一缕青烟，时间被定格在这里。然后，小亚历克斯合衣躺在小白鼠的墓旁，静静等待死亡的降临。