Hoobastank,一支来自美国加利福尼亚州的后Grunge乐队，成立于1995年，首张同名专辑没有让他们红起来，直到《The Reason》的推出，该专辑发行四个半月后就位居排行榜三甲，他的知名度从此飞速上扬。说真的现在已经很少像这样类型的团体冲到排行榜，毕竟现在已不是摇滚乐流行的年代，普遍充斥的饶舌和R&B占据所有人的视听，那一直不停碎碎念的歌真像魔音穿脑哩！

Hoobastank 这个名字很不寻常，但它的四个成员却是平平凡凡的小伙子：他们生活平平凡凡，做事也不惹人耳目，而且和他们的歌迷一样富于幽默感。这就是为什么Hoobastank的吉他手Dan Estrin，贝司手--Markku Lappalainen，鼓手--Chris Hesse 和主唱--Doug Robb与歌迷如此贴近吧。他们的歌具有表达年轻人心声的无形力量。“巡演和平时，我们都穿短裤和夹指拖鞋，看起来和平常人没什么差别。我喜欢这样。”Robb说，“我们从不和自己较真，时常拿自己开涮。演出时，我们和年轻人交谈，最终都会谈论以最平常的事而结束谈话。这种情形并不是‘歌迷VS摇滚歌星’。乐队是我们的共同兴趣，但我们不会总是讨论乐队的事。”然而他们也不是平庸之辈。第一张专辑中的两首轰动单曲“Crawling in the Dark”和“Running Away”的成功使他们的首张专辑成为白金唱片。他们在百忙中想给自己放个小假。比起第一张同名专辑，第二张The Reason向世人昭示了他们绝非等闲之辈，而是才华横溢的词曲创作者，The Reason有着更宽广的思想、情绪和感情。这就是进步。

Hoobastank,一支来自美国加利福尼亚州的后Grunge乐队，成立于1995年，首张同名专辑没有让他们红起来，直到《The Reason》的推出，该专辑发行四个半月后就位居排行榜三甲，他的知名度从此飞速上扬。说真的现在已经很少像这样类型的团体冲到排行榜，毕竟现在已不是摇滚乐流行的年代，普遍充斥的饶舌和R&B占据所有人的视听，那一直不停碎碎念的歌真像魔音穿脑哩！当饶舌摇滚乐如火如荼发酵时，Hoobastank 不为所动的走自己的路，这样的独特差异果然吸引众多乐迷，更轰动整个美国西岸俱乐部。98年该团自掏腰包发行首张专辑《they sure don't make basketball short like they used to》，不论是在演出后贩卖或当地零售店里都很畅销，透过网络的无国界效应，喜欢他们的乐迷甚至远及英国、以色列、俄罗斯、或巴西，才短短几个月唱片已卖个精光！与主流名厂ISLAND签约推出首张同名专辑《Hoobastank》，由 jim wirt〈incubus/重击合唱团、fiona apple/费欧娜艾波〉制作，jay baumgardner 混音，让已厌倦千篇一律饶舌摇滚乐的人重享美好的旋律共鸣。

乐队早在1994年成立于洛杉矶附近的 Agoura Hill 郊区，当时 Douglas Robb 与 Dan Estrin 分别效力于两支不同的乐队，一场比赛把他们紧密地联系在一起，可谓不打不相识，从此两人惺惺相吸尝试合作，随后索性离开原来的乐队另起炉灶。贝斯手 Markku Lappalainen 与鼓手 Chris Hesse 加入后，急速催化了他们闯荡乐坛的伟大构想，从此意味着 Hoobastank 正式上路。当四个成员还在读高中时，就已经灵感喷涌了。在成名的过程中，他们变得严谨。细心的Estrin和Robb窝在家里的录音室里，一遍遍的调整小样，努力使专辑The Reason中的歌同时具有硬朗的摇滚震撼力和唯美精致的旋律。Robb补充道：“重的更重，柔的更柔。如果首张专辑采取中间路线，那么The Reason则亦柔亦刚。”

Estrin开玩笑说：“有些歌起初当我创作时也许很烂，然后Doug拿走他们并使他们变得……更烂。”撇开这个玩笑不谈，The Reason得益于制作人Howard Benson (P.O.D,)，他强调整体。“Howard注重歌词、旋律和结构，而不是独立的部分。”Robb解释道。专辑的第一支单曲“Out of Control”显示了四个小伙子更大的野心和勇气。这首歌是乐队为这张唱片录制的最后一首，是在乐队认为他们已经完成了整张专辑之后写成的，涉及到了这张专辑的主题。“有几首歌是关于宗教和我对宗教的缺乏兴趣，”Robb说，“许多首歌向人们耳闻目睹的事提出疑问，并不是完全关于宗教的。‘Out of Control’便基于此，它讲述了在因为献身于某事而被蒙蔽后看清真相的过程。比如说，一个人全心全意致力于工作，却以迷茫困惑告终，或者说，失去控制（Out of Control）。”The Reason不缺正宗的摇滚作品，有着疾驰激烈的吉他和高钩音的‘Just One’、冲击力十足的‘Same Direction’和近乎宏伟的‘Disappear’，可以摇滚的内容很多。也有柔情些的作品，像深情的‘The Reason’，这首歌最明显的特征是循环反复的琶音和Robb挥之不去萦绕于心的声线，是首致歉爱人的情歌，他们现在已很少写这种歌了。他们还重新诠释了Rod Stewart的‘Do Ya Think I'm Sexy’，但没有多大突破。原先这首歌要被收入影片《杜斯-比格洛》（又译《哈啦猛男秀》）的原声带中，但我们想给它找个更好的归宿，也许会收入续集——《舞男杜斯》的原声带中。

漫天的风雪讲述着冬夜的浪漫，喧嚣的世界再次陷入沉寂，Hoobastank的音乐让人彻底地失眠，恍惚中竟然有些手足无措。我知道贪婪的灵魂已被那些旋律收买了，此刻所有的冲动都显得如此不合时宜。《The Reason》这张专辑已被我重复播放了若干遍，虽然里面并没有隐藏什么特殊的玄机，但是简单、悦耳的节奏却使人感觉很舒服。其实那几个家伙再简单不过了，他们没有任何时髦的噱头，甚至连花边新闻也少得可怜，当然这些琐屑与我毫不相干，我在乎的仅仅是他们的音乐。

很多听众是从《The Reason》开始认识Hoobastank的，殊不知这已经是他们的第二张专辑了。乐队早在1994年成立于洛杉矶附近的Agoura Hill郊区，当时Douglas Robb与Dan Estrin分别效力于两支不同的乐队，一场比赛把他们紧密地联系在一起，可谓不打不相识，从此两人惺惺相吸并开始尝试合作，随后索性离开原来的乐队另起炉灶。贝斯手Markku Lappalainen与鼓手Chris Hesse加入后，急速催化了他们闯荡乐坛的伟大构想，从此意味着Hoobastank正式上路。

“在我的生命中音乐扮演着重要的角色，远比其他别的东西更加有吸引力，我也不清楚为什么会这样”，Douglas缓慢地吐露着自己的心声，“当我遇到Dan的时候终于清楚地意识到自己想要做些什么，或者说我能够做些什么，我从14岁开始弹吉他，然后还弹过一段贝斯，我总在追逐更好的东西，也许是一种更好的生存状态吧！” Douglas已经唱了很多年，我想他将继续这样唱下去，虽然过往的经历是如此的幸运，但是对他们来说要走的路依然还很漫长。音乐能够让人与人之间得到更好的沟通，并且也能为彼此带来不同程度上的感动，这似乎已经足够了。

Hoobastank的那些歌仿佛有种无形的力量，看不见摸不着可又让人觉得很塌实。是的，他们的确就像传说中的那么平凡，平凡的判断力，平凡的日常生活，平凡的工作表现，像你一样喜欢开玩笑、想问题，没错，这就是平凡人该干的事儿。不，他们平凡的有些不够彻底，我是说每件事儿都那么平凡，比如他们的第二张专辑《The Reason》就不是很平凡，相反优秀得一塌糊涂，从去年年底到现在销量一直那么火爆，仿佛目前每个角落都传遍了他们的声音。眼前的事实充分地证明了他们出众的创作才华，你听，音乐内涵如此的广泛，情绪把握的如此得体，对了，也许这就是人们常说的今非昔比吧！

吉他手Dan是位不折不扣的乐迷，他出生在洛杉矶附近一个名叫calabasas的小镇，用他自己的话说那里什么都没有，最廉价的娱乐方式就是和朋友们聊音乐打发时间。“在我成长的过程中听了很多70、80年代的老歌，当然这些都得益于我的父母，我有大量的唱片收藏（不是CD或磁带，而是真正的黑胶唱片），我总是习惯一个人在屋子里听音乐”。当他12岁左右的时候买了第一张专辑，枪炮玫瑰的《appetite for destruction》，从此一生就这样被改写了，打那以后他开始弹吉他，然后弹贝斯、打鼓。“在学校那会儿开始和周围的朋友一起玩音乐，乐队里有些比较年轻的，当然也有些相对成熟的，他们介绍我听fugazi、red hot chili pepper什么的，大约在我14岁的时候开始了演出生涯，想起来当年台下大概有400、500人左右吧，也许当时我还有点儿恐惧，不过由始至终对我来说，唯一想做的事儿就是音乐”。

1998-《they sure don't make basketball shorts like they used to》

2002-《Hoobastank》

2004-《The Reason》

2006-《Everyman For Himself》

2009-《For(n)ever》

2009-《The Greatest Hits》

2010-《Is This the Day?》