《HERE》是艾丽西亚·凯斯的第六张录音室专辑，制作人由艾丽西亚·凯斯、马克·巴特森、Swizz Beatz、Illangelo、吉米·奈普斯和法瑞尔·威廉姆斯担任，标准版收录16首歌曲，豪华版收录18首歌曲，于2016年11月4日通过美国广播唱片公司发行。

2012年发行《Girl On Fire》后，艾丽西亚·凯斯怀孕生子，所以推迟了发行专辑的计划。她回归工作后，灵感如井喷般源源不绝，所以她在十天内创作出30首歌，并从中挑选出18首歌曲发行。她感觉制作专辑的过程像一阵暴风雨一样。她制作专辑的时候和以往不同，她明确了歌曲的主题和要讲述的内容。

专辑在纽约的Jungle City录音室和Oven录音室录制；艾丽西亚·凯斯邀请了马克·巴特森、Illangelo、吉米·奈普斯和法瑞尔·威廉姆斯加盟制作专辑。她的丈夫Swizz Beatz也参与制作了专辑。她表示，她选择的制作人十分了解她，能够帮忙提出新想法，写出能够更好展现她声音特色和彰显强大声音的旋律和抒情部分。拍摄单曲《In Common》封面的时候摄影师要求她以素颜出镜，纠结后她决定不用化妆品掩盖自己的真实自我，爽快以素颜拍摄专辑封面与内页，并开展了不化妆运动。

《HERE》整张专辑结构清晰，记录了一段曾饱受质疑的爱情关系如何在岁月的蹉跎中终得到公众认可的过程。可以说，Swizz Beatz的加盟为这张主题严肃的专辑赋予了灵魂，他的出现不但挽救了曾经被掣肘于海誓山盟的艾丽西亚·凯斯相对闭塞的创作取材，更以好丈夫姿态丰富了她作为女人的身份内涵。这张酝酿长达四年之久却一反常态地不以热门单曲做为排头兵的作品，在很大程度上体现出一个女人在过上了安稳日子后，才会沉淀出的有关生存与生活的哲思。

《HERE》是艾丽西亚·凯斯献给家乡纽约“地狱厨房”的一张情书，是由她谱写的、由各种排列巧妙而又措辞小心的隐喻堆叠起来的诗歌，更是她以独特视角记录的一幕幕以少数族裔女性作为主角的情感大戏。这不是她第一次以公众人物的身份为少数族裔或生活在中低阶层的女性们发声，但却是最意味深长的一次。这张专辑让人惊喜的地方既不是它一反常态的朴素甚至有些生猛的编曲，而是她选择的平实的叙述方式和低调的叙述姿态。她看起来前所未有的真实，也触碰到歌者灵魂深处的现实。

以《Blended Family (What You Do For Love)》分界，从艾丽西亚·凯斯标志性的钢琴序曲开始，前半部分勾画了一幅沮丧晦暗的底层黑人女性生活图像。《The Gospel》是从对黑人蓝领阶层众生相的生动描写，《She Don’t Really Care / One Luv》是对贫民窟背景的黑人女性的人生悲剧的讲述，从《Illusion of Bless》对瘾君子绝望心境的涉猎到《Holy War》对世界大同美好愿景的勾勒，从《Girls Can't Be Herself》对身不由己的女性同胞的感同身受到对《Blended Family (What You Do For Love)》自己家庭身份的感性认知，艾丽西亚·凯摆脱了在应对爱情题材曲目时惯用的纯煽情手法，转而投向更立体的叙事。

从温情四溢的《Blended Family (What You Do For Love)》开始，画风突变。这首流行痕迹浓重的主打单曲，描绘了一位后母对家庭中孩子们一视同仁的爱，顺道开启了下半场明快的幕帘。这一部分，她回返至自己最上手的领域，用独具质感的嗓音、和声、节奏鲜明的灵歌绘制出温柔的爱。《Girl Can't Be Herself》与她从2016年5月亲自发起的素颜运动相辅相成，呼吁女性做自己、爱自己。另外四首则从私人的情爱写到社会层面的大爱：互相原谅、互相和解才是人类存续的出路，自己为前半部分的问题交出答卷。豪华版的加曲《In Common》则相当过瘾，颇具时下潮流和实验性，为她打造出新的增长点，区别于她此前特质的风格，新奇而且出色，让人看到她宝刀未老。歌曲隐藏着强烈的“伟大”气质。她在这首歌冒险放弃最稳妥的方式，脱离常规套路，推倒旧我重塑新我，即使是全新的尝试，但演绎也十分娴熟，结果值得回报。

音乐方面，质量上乘的制作人班底打磨出一套圆滑的作品；同时，艾丽西亚·凯斯对自己声音的技巧性塑造并未减弱。不过，她在谱曲时运用了过多的“yeahs、ohs、ughs”而显得冗余。这也和这整张专辑的问题如出一辙：尽管界限分明，但前半段叙事歌曲太过纷杂和密集，让人喘不过气来。但专辑中也有做得比较成功的歌曲，比如《Kill Your Mama》这支仅使用了原声吉他的作品，就议题而言，其听感比层层铺陈的歌曲更为真挚。如果整张专辑能在选曲和编曲上化繁为简，或许能取得更好的效果。