《D大调第二交响曲》（Symphony No.2 in D major，Op.36）是德国作曲家路德维希·凡·贝多芬创作的交响曲，作于1802年，1803年4月5日首次公演。

《D大调第二交响曲》贝多芬作于1802年。当时作者的生活非常痛苦，恼人的耳疾威胁着他的前途，爱情和生活上的种种不幸使他陷入绝望。可是坚强的贝多芬并没有倒下去，他的意志终于战胜了疾病和痛苦。这部交响曲就是在这种环境里完成的，充满了新的活力以及新的交响曲风格。

贝多芬于1800年开始创作《D大调第二交响曲》，1801到1802年间持续创作这部作品。尽管他的弟弟卡尔在1802年3月曾将该作的出版权给予布赖特科普夫和黑特尔，但是作品在那时很可能还没有完成。贝多芬在当年晚些时候重拾此曲，为了在1803年4月如期首演。此后，他又花了一年时间着手出版，直到1804年3月才告完成。这些日期非常重要，因为它们显示出贝多芬经常把出版先前的交响曲作为跳板，以便为另一部作品展开深入工作。因此，当他的《C大调第一交响曲》于1801年12月出版时，他一定正在创作《D大调第二交响曲》。按照当时的习惯，《C大调第一交响曲》只是部分地加以出版，而非整部乐谱。与此相似，当《D大调第二交响曲》问世时，他又在终日忙于创作《第三交响曲》。出版的时间同样重要，因为贝多芬经常在作品第一次首演后进行修订。特别是对管弦乐作品，作曲家总是尽可能地延长修订时间，直到作品付诸印刷之前。他对《D大调第二交响曲》的最后修订一直延续到《第三交响曲》的创作中期。

乐队编制是二支长笛，二支单簧管，二支大管，二只圆号，二只小号，定音鼓，以及常规的弦乐组。

第一乐章：极缓慢的引子。它庄严、明朗，富有色彩。主部为D大调“灿烂的快材’，雄伟壮丽。第一主题由全体茁乐器奏出，表现了一种刚强无畏的精神，似乎以一种疑问的口气在问：“生活的前途怎样？”接着乐队全奏出强有力的答句，表现了奋勇前进的态度。随后一个小结尾，呈示部就结束了。第二部分是展开部，在这里可以听到第一主题的发展和第二主题的变形。再现部中所有的主题再次出现，经过一个较长的结尾，音乐在响亮的和弦中结束。

第二乐章：A大调，奏鸣曲式。这是一个慢板乐章，表达了作者对幸福的美好幢憬。 第一主题是由弦乐奏出抒情、优美且魅人的曲调，第二主题由小提琴呈示，这是抚慰般平和的旋律。展开部以第一主题为主，艳丽、爽朗。再现部变换了乐器，造成华丽的高潮。这是歌曲般典雅的乐章，洋溢着崇高的感情。

第三乐章：快板的诙谐曲，D大调。诙谐曲大体上继承了小步舞曲的曲式和节奏，但速度却快得多。这是充满愉快嬉谑之情的乐章，由主部和中段构成。诙谐曲主题仅由三个音反复而成，却显得五光十色。中段是民谣般流畅的曲调，最后又回到开头的诙谐曲主题上。

第四乐章：终曲，非常活泼的快板，D大调。它充满愉快的气氛，具有满怀信心、勇往直前的精神。乐章一开始是生气勃勃的第一主题：接着是抒情的第二主题。在这个乐章里，作者创造了一种富于战斗性的力量，告诉人们：“一切都充满了希望。”

1803年4月5日，贝多芬在奥地利维也纳歌剧院举办音乐会，《D大调第二交响曲》在其中首次上演。

在这部作品里，我们可以看到贝多芬坚强的意志。音乐里充满了对于幸福的坚决信心。到处是沸腾的生活，所有的忧愁被贝多芬无可抵抗的力量一扫而空。贝多芬在这部作品里告诉人们，他不能够向灾难屈服。他渴望生活，他对一切都充满着美好的希望，他说：“如果人能够生活上千百次，那多么美好啊！”（中国音乐家协会书记处书记伍雍谊评）

在思想性上《第二交响曲》已经超越了《第一交响曲》，它更富有内涵和哲理，在艺术性上，虽然依然稍稍带有莫扎特、海顿的影子，但属于贝多芬自己的东西已经越来越多，其将思想和旋律的冲突性融为一体，很能体现贝多芬坚韧的个性。（武汉音乐学院音乐学系教授田可文评）