《银翼杀手》（Blade Runner）是由
雷德利·斯科特执导，
菲利普·K·迪克、
汉普顿·范彻、
大卫·韦伯·皮普尔斯编剧，
哈里森·福特、
肖恩·杨、
鲁特格尔·哈尔、
达丽尔·汉纳等主演的科幻片。该片于1982年6月25日在美国上映。
剧情简介
2019年的洛杉矶已变成九反之地，这里因空气污染总是灰蒙蒙的，且酸雨不断。人类制造了与真人无异的复制人为人类工作，但当这些复制人有了思想感情时就要将他们毁灭。那些机器人实际上和人类完全相同，被称为复制人或人造人、仿生人，这些复制人在体力、敏捷度和智慧上都不错，被人类用于外世界从事奴隶的劳动、危险的探险工作及其他星球的殖民任务上，经过外界殖民地连锁六号战斗组的血腥暴动后，地球上宣布复制人为违法物——必须处死。复制人虽然生性残暴，却对自己只拥有的四年的生命充满着渴望和留恋。人类不允许这些复制品拥有做正常人的权利，所以必须毁灭这些被定罪为“妄图成为人类”的生命。戴克便是一个专门追杀变节复制人的杀手，肩负追杀叛逆的复制人的重任，但是当他与美丽的复制人瑞秋相遇时，两人之间发生了感情，他开始左右为难，明白了复制人们为了延长自身的机器寿命而做出的努力，渐渐地开始反思人类的命运。
演职员表
演员表
职员表
（参考资料）
角色介绍
（参考资料）
音乐原声
（参考资料）
（参考资料）
幕后花絮
花絮
穿帮镜头
获奖记录
（参考资料）
幕后制作
改编背景
《银翼杀手》根据著名科幻作家
菲利普·K·迪克1968年的小说《
仿生人会梦见电子羊吗？》（Do Androids Dream of Electric Sheep? ）改编，讲的是核战后的地球只剩下少数人，在这些人当中，拥有幸免于难的动物成了身份的标志。利克只有一只电子羊，他梦想着拥有一只真正的羊。影片其实只借用了小说的部分情节，其余则完全是一种发挥，但菲利普·迪克的粉丝认为，影片中的场景非常接近他笔下未来的旧金山。
拍摄过程
《银翼杀手》的中东西合璧布景细节丰富，特效制作精致且几乎没有任何破绽。片中Tyrell公司的大楼结合了古埃及、玛雅、阿兹台克人的金字塔建筑风格，外壁刻有被酸雨腐食的金属图案，高达800层，金碧辉煌，无比宏伟；实际上是个2英尺半高的模型，底座8平方英尺，顶部2平方英尺，比例尺大约1:1000，内部装有塑料光管。
为了建造出喧哗的街道场面，影片的布景中不仅有五六十辆交通工具，花花绿绿的霓虹灯，会动的人体模特，熙来攘往的人群，服装部更是找遍了二手货商店，弄到了大量的民族服装，创造了一个多种族、多民族济济一堂的壮观场面。如果仔细观察，会发现里面有成吨的朋克青年、黑人、墨西哥人，穿着修女装的男人，扮成克利须那神的印度人，甚至有穿着军装的中国人。
制作发行
上映信息
（参考资料）
主创机构
（参考资料）
影片评价
《银翼杀手》是80年代最为优秀也是最有代表性的科幻电影：它的节奏较为缓慢，但风格性十足；带着强烈的反思气质和人文精神；影片的内核（故事、影像、构思）具有相当纯正、坚硬的科幻味道；特效的目的在于让观众完全融入到影片的氛围中去而不是眩耀技巧，刺激感官——大部分优秀的80年代科幻片，都具有这些特点。在它之前，科幻电影中的未来世界多半一尘不染，秩序井然，充满了机械崇拜的味道。该片中的未来社会却潮湿阴暗，西方文明已经崩溃，东方文明（影片中的大量细节暗示是日本）成为当时文化的主导，先进的高技术（尤其是生物技术）与混乱的人类生活交织在一起。颓废的美感，伤感忧郁的情绪，迷幻的音乐，反乌托邦精神，质疑世界本质的虚无主义……这种赛博朋克（cyber-punk）风格影响了很多的科幻影片。（
时光网评）
迪克评价影片“完全符合我的预期”时，导演斯科特却回复称自己根本没看过小说。尽管如此，斯科特还是漂亮地以其对“大熔炉”洛杉矶颇具未来主义风格的描摹，将迪克怪异的世界观转型为一个融黑色电影和科幻风味于一体的混血儿。今天，这部影片已被视作当代经典之作。（《
卫报》评）
《银翼杀手》最突出的亮点是片中文明的规则和秩序与人性与情感之间的冲突。在科技高速发展的明天，固有的秩序与整洁也许会被人们所摈弃。因而整个影片的基调都充满了阴郁和灰暗，在穿梭于高楼大厦间的快速飞车下面，是肮脏拥挤的街道，在遮蔽了半个天空的巨幅广告下面，是庸庸碌碌的芸芸众生。（科幻作家菲利普·K·迪克评）
《银翼杀手》中对未来的展示，令人称奇的并不是特效，而是美工。在那个年代里，美工几乎是事无巨细地用手绘、模型制造了一个充满了细节的洛杉矶。那些弱光下的摄影和未来光怪陆离的场景都成为了经典。在表面上，影片讲述了人类和复制人的关系，从哲学上来说，斯科特探讨的是一个人应该如何去“认识自我”和“寻找身份”的古老命题。（好莱坞特效师丹·格拉斯评）
这部充满阴郁、压抑的作品中，始终贯穿着对人和人的价值的思辩。一方面人类试图消灭由自己亲手制造出的在各方面都强于自己的复制人，而另一方面复制人为了生存的权利与人斗争的矛盾，迫使观者不得不透过复制人的命运来反思自己，由于影片整体风格的低调，Ford的表演也并不抢眼，但并不等于聊胜于无，时而游离时而坚毅的眼神，足以把一个时常处于矛盾之中，为自己的身份而困惑的银翼探员表现得淋漓尽致，而影片末尾的悬念，也成为影迷们讨论的热点。（北方网评）
《银翼杀手》当之无愧于所有的赞誉，成为最超凡脱俗的影片之一。该片设计得非常美妙，用特效创造了一个全新世界，虽然在人类故事方面稍显薄弱，但其构思和创意仍令大部分的科幻片望尘莫及。（英国广播公司、《
芝加哥太阳报》评）
导演雷德利·斯科特在《银翼杀手》之前的作品，多将视角投向人以外的外部世界，但该片则回到了人类自身上——貌似最应该有人性的人类却在逐步丧失血性，而看起来没有真实骨血的人造人，则慢慢展露出原始的人性。《银翼杀手》如同一把锋利的匕首，让那些靠炫技维生的科幻电影都足以羞愧。该片不仅忠实于原著，更是缔造了一个黑暗无望的未来世界，更加重了其中的人文思考和反思精神。（《TOTAL FILM》评）